新华网浙江频道9月17日电（记者王建华　郑黎　周效政）华美的装饰，绚丽的灯光，流行的曲调，逼真的置景——美国百老汇经典音乐剧《音乐之声》16日在中国浙江省宁波市大剧院结束了8场连演。中国观众演出前毫不吝啬地花钱买票，演出中手脚惬意地轻和节拍，但对其商业运作模式投去了审慎的目光。

　　首演45周年之际，全新制作的《音乐之声》应第七届中国艺术节组委会之邀到宁波大剧院演出。宁波是本届艺术节的分会场之一。宁波大剧院总经理助理郑峰说：不仅容纳1500名观众的剧院几乎场场爆满，而且还创下了880万元的本届艺术节所有的演出中最高的票房收入纪录。

　　令观众着迷的不只是那歌颂真、善、美的剧情，更有其超一流的演技水准和特殊的舞台效果。从黑龙江省远道而来观看此剧的文化部门的干部赵玉廷说：它有着很高的艺术魅力和欣赏价值，谁会甘心错过到现场观看的难得机会呢？

　　赵玉廷的这个观点也许代表了几乎所有中国观众的心声。许多中国文艺界的人士甚至还透过舞台上的出色表演深深感叹于百老汇音乐剧培养舞蹈演员的科学方式——不仅精心授艺、严格训练，同时还时刻进行不逊于普通学校的文化知识教育，使演员修身养性，提升素质，以更好地理解艺术、诠释剧情。

　　《音乐之声》只是众多令人啧啧称奇的音乐剧目之一。《猫》、《西区故事》、《狮子王》、《歌剧院魅影》等等都蜚声世界，代表着音乐剧的最高艺术水准。

　　观看后，中国的文化部门和艺术同行发出感慨：为什么我们衣妆华丽、曲调多变、唱腔难度很高、穿插着武打功夫、载歌载舞的传统戏剧不能吸引到如此多的观众？同时，他们还是准备以科学的眼光和态度，去学习借鉴百老汇艺术方面特长，一边以审慎的目光看待百老汇艺术背后的商业操作模式。

　　浙江省文化厅对外文化交流处处长李莎说：那种商业味极浓的操作模式也许在美国或者西方适用，但在有着特殊国情的中国，在努力实现国际接轨的过程中，还是可以摸索到另外一种成功的途径的。

　　在百老汇，一场音乐剧的费用可能要超过1000万美元，门票价格则高达500美元左右，因为百老汇演出的剧作是由专门化的投资商们掏腰包排练制作的，为了吸引超一流的豪华演员阵容，追求高不可攀的技艺水准和出人意料的舞台效果，还要征服尖刻挑剔的批评家，它们拿出的钞票越来越厚，追求利润的欲望也越来越强。

　　中国京剧院业务办公室主任吕慧军说：在中国，这是让人不敢想象的事情。面向市场，并不等于100％趋利的商业化，社会效益还是要占据重要的地位。

　　目前，转向市场经济体制的中国，开始着手对其计划体制下的旧文化体制进行改革，并选择经济最为发达的浙江省和广东省作为改革的先行试点地区。改革的核心就是如何使文化单位面向市场、面向观众。

　　然而，体现民族特色和国家水准的重大文化项目和经营性艺术团体，在改革的前提下，政府仍将给予财政资助。去年，中央各演出团体获得政府资助达16亿元；地方演出团体也获得了当地政府财政的一定支持。

　　在本届国家级的中国艺术节上，东道主浙江省的120家企事业机构提供了价值2000万元的演出资助，使上百场中国传统剧目演出在降低票价吸引了更多观众入场的同时，也获得了从十几万元到几十万元不等的演出利润。

　　捐款50万元的浙江省物产集团公司的董事长胡江潮说：我们不想直接从剧团的演出中获利，但通过这种方式，我们想提高企业的公众形象。这也许是中国企业家们参与和支持文艺发展的最佳途径之一。他说。