本报记者 汪晓东瓷无魂，如人无心，必须将精魂融入瓷中，瓷品才会有真正的灵性
一段凄婉美丽的故事，加上娴熟优美的舞蹈固然可打动观众，但其中传递的博大精深的陶瓷文化和生生不息的民族精神带给观众的震撼，更大更恒久
有人说，这世间有些东西，是无法、也无需用语言来表达的。
不用语言，也一样能够打动人、震撼人。一台好的舞剧，应当具有这样的艺术张力。10月19日、20日，由江西省歌舞剧院创作的大型原创舞剧《瓷魂》，来沪参加第六届中国上海国际艺术节，献演于上海大剧院。
每幕剧前一位须发皆白的老者的说唱，引导观众了解故事情节；灯光和布景的变化，辅之以或激越、或舒缓的背景音乐，表达着时空的变换。而其余的，都要靠演员们娴熟优美的形体语言去完成。那么，是什么让观众那样如痴如醉，是什么让他们感受到一种摄人心魄的力量，又是什么让他们产生潸然泪下的感动？固然，这段凄婉美丽的故事足以打动观众，但其中传递的中华民族博大精深的陶瓷文化和生生不息的民族精神带给观众的震撼，可能远甚于故事本身。
这是一个在瓷都景德镇家喻户晓的传说。青年瓷工高岭双喜临门：要与师妹青花结为百年之好，自己亲手烧制的瓷盘也将大功告成。但是，他的师傅也是岳父青泰感到，这瓷缺少魂，不是最好的。当婚礼的喜乐奏响之时，高岭手起锤落，砸碎瓷盘，也砸碎了期待已久的新婚大礼。他迷惘、痛苦、绝望。师傅告诉他，瓷无魂，有如人无心，必须将精魂融入瓷中，瓷品才会有真正的灵性。在师傅的鼓励下，高岭、青花踏上漫漫寻瓷之路。他们塑造新瓷，也重塑自我。当瓷窑欲炸、新瓷即将毁于一旦的时候，青花像历代传说中那些精魂化瓷的瓷女一样，毅然诀别，步入瓷窑……映红天际的火光中，高岭彻悟了制瓷的真谛：只有将生命的挚诚冶炼于水土，才能达到瓷艺的最高境界。
“真的很感动。”一位姓项的女孩在接受采访时，未先开口，已是热泪盈眶。她说，故事中主人公追求完美的品格深深打动了她，而演员完美的演绎也深深感染着她。江西省文化厅艺术处处长任永新，也是舞剧《瓷魂》文字部
分的作者。据他介绍，这台舞剧从创作到演出，至今已近两年时间。创作这台舞剧，一是为了满足观众多层次、多元化的文化艺术需求；二是平衡江西省的艺术门类，不断涌现江西文艺走向全国乃至世界的新作；三是打造一支艺术生产和表演的队伍；四是探索一条新的艺术创作的管理体制和市场化运行机制；五是探索舞剧的新的表现手法，来演绎新的东方浪漫主义。
“我上大学的儿子看完这台舞剧后，泪流满面，当晚就给剧院写信，表达自己的感动。”江西省歌舞剧院院长金麟说。他说，这台舞剧从去年3月22日首场演出至今，已在国内演出了数十场，演出的效果超过了他们的想象。尽管，这台舞剧依托的传说在瓷都妇孺皆知，但并不一定为其他地方的观众所熟知。然而，演出所到之处，观众为之倾倒。尤其是去年12月在福州举行的第三届全国舞剧观摩演出中，《瓷魂》在众多剧目中脱颖而出，当地媒体用“独领风骚”来形容演出的盛况。在刚刚闭幕的第七届中国艺术节上，舞剧《瓷魂》又一举拿下“文华大奖”及表演、音乐创作、舞美设计、编导等多个文华单项奖。
金麟注意到，两场演出的观众中，坐着不少老外。演出结束后，大家久久不愿离去，一直在鼓掌，一位老外甚至跑到前面来鼓掌，看上去是那样激动。“在上海的成功演出，让我们增添了走向国际舞台的信心。”金麟说。
《华东新闻》 (2004年10月22日 第三版)
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