那里人留下名画影
编者按：12月8日，51幅世界顶级印象派油画作品将登陆上海，这是中国有史以来举办西方绘画作品最最辉煌的一次节日。在期待的同时，我们有必要先了解这些世界精品的收藏者和展出者，法国奥赛美术馆的历史以及它那丰富而有趣的背景。
博物馆前身是1900年建立的老奥赛火车站，经过了重新装修，位于景色宜人的塞纳河畔，正对杜伍勒利花园和卢浮宫，自从1986年开馆以来，奥赛博物馆取得了很大的成功，直到今天还在不断丰富着它的辉煌。奥赛博物馆最享有盛名的是展出19世纪下半叶相关作品，拥有非常精美的艺术品收藏。这些作品主要创作于1850年至1914年间。收藏的范围涵盖了多个学科，涉及所有的艺术范畴：绘画、雕塑、家具、艺术物品、建筑、素描和摄影。
踏进艺术的圣殿
当我们一踏进大门，在梯级状装饰的大殿中，抬头望见天顶洒落的光线，此时您最先看到的是雕塑作品：在普拉迪耶、克雷辛热和科尔迪埃的作品之后是卡尔波那独具特色的“舞蹈”群像。在平台上，您还可以欣赏到罗丹、布尔代勒、约瑟夫·贝尔纳和马约尔的作品。无论是表现运动还是静止，材料采用大理石还是青铜，这里展出了所有的表现形式作品。
接下来你看到的是绘画收藏，包括了相关时期里值得一看的最著名的艺术家的作品，分布于博物馆的不同位置：底层大厅中央通道的两边，中层的展厅，高层的长廊。那一时期的所有艺术流派都有代表作品在此展出：印象主义、写实主义、自然主义、点彩派、象征派……著名的画家有马奈、德加、莫奈、雷诺阿、西斯莱、毕沙罗、塞尚、凡·高、修拉、高更、图卢兹——劳特累克，以及米勒、库尔贝、皮维·德·夏凡纳。还有另外一些画家，在他们那个时代也很出名，比如热罗姆，让——保尔·洛朗斯和巴斯蒂安——勒帕日。
凝视过去的辉煌
展品中名作比比皆是，我可以举出库尔贝那宏伟的《工作室》、米勒那幅堪称19世纪圣像的《晚钟》；皮维·德·夏凡纳的《海边的年轻姑娘们》，为从高更到毕沙罗的一代艺术家注入了灵感；马奈的《奥林匹亚》和《草地午餐》以画中裸体表现出来的现代性，在当时曾经引起轩然大波；莫奈的《喜鹊》是光与影的全新阐释；塞尚的《苹果和橙》的结构令人惊叹；修拉的《马戏场》表现了新的图画技术的各种可能性；德加的粉画《星》以其新颖的构图引人入胜。
自豪自信的馆长
“素描和照片等作品极易损坏，为了避免它们受损”，塞尔日勒穆瓦纳馆长是一个很精细的人，他用带有技术性的语言介绍说：“我们不能将它们长期展出，但同时，我们尽可能地把它们展现给参观者，从2002年10月开始，一个专门的摄影艺术展厅已投入使用，我们就想展出博物馆的收藏作品。另外，有一个图画展厅分主题进行定期轮展，也能让参观者对收藏有所了解。”
“美术馆一直致力于艺术品的购买、搜集，使其收藏不断得到更新和丰富。一些珍贵作品为本来就辉煌的收藏再添异彩。比如莫奈的作品《风的效果，杨树组画》2003年刚被捐赠给美术馆，更近一些的还有2004年收集到的瓦洛通作品《梳妆台前的米西亚》”。
听完介绍，说实话这是无法走出门的一次旅行，如在馆内再次回头，我想，我会回五次七次头，甚至不走。塞纳河边的奥赛美术馆外景
在名画下小作休息
馆内全景
德加的雕塑“十四岁的小舞女”来源：《新民晚报》
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