杨文雯 温朝晖
粤剧是我国优秀传统艺术奇葩，被誉为“南国红豆”。10月31日至11月5日，第四届羊城国际粤剧节在广州举行，海内外100个社团，约2000人欢聚羊城，为观众献上36台精彩的剧目。
在大家的心目中，粤剧就是唱念做打，一桌两椅，程式化的一种表演，但如果观看了粤剧新剧《花月影》，可能就会改变这种看法。在《花月影》里，流行音乐、交响乐、电影的蒙太奇、现代舞蹈等艺术元素被大量地运用。舞台设计是唯美的，当剧幕拉开，展现在观众眼前的是写意的荷塘与写实的亭台楼阁交相辉映。《花月影》的演出，吸引了大批的观众，特别是年轻的观众走进剧场。在本届粤剧节开幕式剧目《花月影》演出后，有人说，《花月影》开创了粤剧的一个“新时代”。但也有人认为，这样的改革还能算是粤剧吗？为此，记者专访了广州粤剧团团长、国家一级演员倪惠英。
面对疑问，倪惠英说：“粤剧创新是个老话题，粤剧进行艺术改革，是这个社会要我们改，是观众要我们改。近年来，城市观众不断流失，广州是一个拥有几百万人的大城市，这么大的潜在消费群体，粤剧怎么样才能进入主流社会呢？现在最重要的是你的作品有没有时代感，你用什么东西去征服观众，使大家走进剧场来看戏。现在人们的文化娱乐丰富多彩，可选择性强，我们的戏剧在这种大环境下还占有多少份额？这多少需要我们要有一种新的经营观念。”
说起粤剧，很多上了年纪的广东人都能如数家珍般地谈论《昭君出塞》等名剧。作为广东的一种文化象征，粤剧有过辉煌的历史，现在面临着观众和市场萎缩，后继人才匮乏的尴尬处境。传统粤剧该如何改革？“现在科技发展很快，我们应该借助更多的现代手段来包装粤剧，比如电脑灯等造型灯的运用。戏剧无论从过去到今天都是当今世界上最先进、包容性最广、表演形式最精美的一种艺术”。倪惠英认为，要使粤剧焕发青春，就要从粤剧的形式到内容获得新的生命，既是最传统的，也是最时尚的。
《花月影》运用多种艺术的元素，是否会令传统的粤剧变了味呢？倪惠英说：“粤剧的传统是什么？从来就是因势而动，改革创新及兼容。多种元素的融合是当今世界舞台艺术的潮流。近年来戏剧对观众的吸引力锐减，观众年龄层老化，总数在下降。为了争取年轻的观众，粤剧近年来对表演方式进行了改革，改变了一些程式化的东西，加快了演出节奏，使之适应年轻人的口味，适应当代人快节奏的要求。还有，把其他艺术的表现手段用到粤剧中来，舞蹈动作、交响乐都用到粤剧上来了，丰富了感染力。”
对于粤剧将来的发展，倪惠英表示，粤剧的题材丰富多彩，重要的是艺术呈现、剧本内涵、演员的艺术水平，这几方面是不可缺少的。广州是粤剧的发源地和活动中心，几百年来人才辈出，影响遍及全球粤语华人地区。但传统文化需要创新，这是社会发展的必由之路。《花月影》是一次尝试，它的目标是在赋予粤剧时代魅力的基础上，力求打通年轻人的市场。
《华南新闻》 (2004年11月02日 第二版)
