肖扬
11月17日至21日即将“舞动”北展剧场的世界舞王麦克·弗莱利的旷世之作———踢踏舞剧《王者之舞》，先期火爆台湾，在刚刚结束的16场演出中，从北到南“燃起”一片赞誉“烽火”，8万观众爆满所有演出场次。
舞剧《王者之舞》的文化适应性之强，让人们感到诧异。本来，爱尔兰的踢踏舞艺术是相对“小众”的艺术，这完全是其自身形式造成的局限。“在几样传统的爱尔兰乐器的伴奏下，男女舞者直挺着上身，双手紧紧地夹在身体的两侧，用脚上的踢踏舞鞋，在地板上敲打出变幻莫测的节奏。”谨以此单一的表演形式不断地重复相似的表演内容———跺脚，对所有已经习惯了现代化的娱乐文艺形式的观众而言，大概是没有多少耐心和心情浪费视力和听觉的。但恰恰是此种人们对爱尔兰踢踏舞的定式性思维，才让舞王有机会带给观众“一次彻底的背叛和革命”———就是，用美国大片式的音乐，配合拉斯维加斯式的舞台包装，经典又经典的爱情故事，最终贯穿到爱尔兰的灵魂———足尖的踢踏讲述之上，于是乎，让爱尔兰踢踏在一夜之间变成全世界风靡的高雅娱乐文化，它的舞迷人数也就瞬间膨胀遍布全球。
《王者之舞》演出后，台湾媒体公布的演出统计是这样的：“33%的人是看过一场之后，再次买票观看，连续看过3场的人数不低于15%，另有40%的观众是经由看过的朋友推荐走进剧场的，在全部8万名观众中，有2500多人追随《王者之舞》从南到北观看全程，这是台湾演剧历史中绝无仅有的。”
就娱乐市场的发展来看，在台湾、香港和祖国内地三者之间考察，内地有容乃大，最为冷静，选择性极高；台湾推崇岛内文化，对台湾艺术形式和艺人给与更多的关爱和倾斜；香港则是“追风”最盛的地方。放开内地和香港不说，是什么原因让一个“洋舞剧”，如此强烈地影响了台湾观众的心理呢？对此，在《王者之舞》之后，台湾媒体是这样评价的：“《王者之舞》在台湾的火爆印证了这样的道理———‘只要东西好，走遍全世界都会叫好’，凡夫俗子看演出，要的也就是娱乐，舞王就提供了人们要的娱乐，单听音乐也好听，单看舞美也好看，单看服装也舒服，单看舞蹈也刺激，这就是人们要的，更何况中南部的观众，曾几何时看过这么精彩的娱乐演出？也难怪门票的销售可以赢得满堂彩。台湾的观众已经过了附庸风雅的阶段，他们很挑剔的，不是好演出绝对不会掏钱去买票，他们宁愿花三千块去吃火锅、花五千块去吃铁板烧，也不愿花一千块去买一个普通的演出节目的门票。”来源：《北京青年报》
