潮剧：百年之后，生死茫茫

　　艺术

　　余少镭(本报书评人)

　　潮汕人讳死为“百年”，人死了称“百年之后”。所以，当我看到这本《岁月如歌——潮剧百年图录》时，心情似乎比这本书更为沉甸甸。作者无意，读者多心。“百年”二字，隐隐有盖棺论定的不祥之兆。

　　进入后工业娱乐时代，中国传统戏剧的没落已是不争的事实。说严重点，所有的传统剧种，都进入了“临终关怀”的状态。在这种大气候下，潮剧的衰微，应无委屈可言。但是，就像病房也分三六九等一样，对传统剧种的拯救，因剧种的地位不同，自然也有不同的医护待遇之分。京剧从徽班进京算起，虽只有两百年历史，但它是“国剧”，事关国家文化脸面，由国家砸钱抢救，无可非议；1920年前后，粤剧才完成了从“戏棚官话”到广州方言的重大变革，但它是省剧，要建文化大省，缺它可不行，所以，斥巨资编《粤剧大辞典》、粤剧申遗、搞国际粤剧节等强心针自不在话下，连“英语粤剧”这样的“进口起搏器”也用上了——病急乱投医，心情可以理解。

　　潮剧不同。哪怕只从现存的刊刻于明嘉靖丙寅年间(1566年)的潮腔戏文《荔镜记》算起，也有438年的历史，比之从万历初年才有剧本成型的昆曲，还要早上好些年。但潮剧只是一种地方戏，历史越悠久，地位越尴尬。所以，潮剧注定进不了“高级病房”，拯救潮剧所需的“医药费”，也只能由不忍看它死亡的海内外潮人来筹措。

　　《岁月如歌——潮剧百年图录》这本书，正是一位有心潮人多年来的辛勤结晶。该书编著者林淳钧是广东潮剧院的戏剧研究工作者，40多年来致力于潮剧艺术的整理和编写工作，1993年，林淳钧为潮学届奉献出40多万字的《潮剧闻见录》，10年过去，又将这本收集了400张珍贵历史照片的潮剧百年图录摆在我们面前。

　　过去的20世纪，正是潮剧发展的全盛期。收入本图册的400张照片分为两类，一类是演出剧照，一类是有关艺事活动照片。演出剧照每十年为一组，保存着不同时期舞台的风貌，反映着不同时期上演剧目的变化。别的不说，单上世纪40年代长连戏《小鹏儿》中放飞刀斗法的剧照，就弥足珍贵，因为那是特定时期舞台现象的留影，可看出那时候戏班受商业化思想的影响有多深。

　　尽管编著者在书中一再强调，“本图册反映的是潮汕百年发展的一个方面，而不是历史的全部”。但翻开此书，潮剧在过去百年里的辉煌仍历历在目。合上此书，潮剧的安危和其他地方剧种一样令人堪忧。“百年之后”是死，也可解读为凤凰涅被。现今，潮剧的火种借助广场戏的形式散落民间，再多一些林淳钧式的有心人士，潮剧的浴火重生，也不是没有可能的事。

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　　《岁月如歌》，林淳钧著，汕头大学出版社2004年7月版，80.00元。