据东方新报12月3日报道“大家都振作起来，不要让有着几百年历史的湘剧在我们手里断气！”日前，湘剧泰斗董武炎在其八十岁寿宴上，对前来祝寿的湖南戏剧界同行动情地喊出了自己的心声。在昨日上午举行完“董武炎从艺七十周年研讨会”后接受记者采访时，谈到湘剧的现状，董老先生声泪俱下地说：“现在湘剧成了边缘艺术，我好担心啊！”
湘剧究竟面临怎样的尴尬？湘剧人又有着怎样的酸甜苦辣？振兴与发展湘剧的出路何在？带着这一连串疑问，记者开始了寻访之路。悠久的湘剧历史
湘剧是湖南的主要戏曲剧种之一，它以长沙和湘潭为中心，逐步向善化(今长沙、望城两县的南部)、益阳、浏阳、醴陵、宁乡、湘乡、攸县、安化、茶陵、湘阴诸县发展而来。史载称：“明洪武三年，朱元璋择封第八子为长沙王，建吉王府养伶人于府，又常邀民社献艺，曰湘乐。13年后，张献忠攻克潭州焚毁王府，伶人遁入民间搭班觅食……”由此可见，明朝开国时就有了湘剧，且不仅有官办，而且在民间也十分活跃。外来的戏曲在长期的演出活动中与本地民间艺术、地方语言紧密结合，逐渐形成了湘剧的高腔、低牌子、乱弹、昆曲四大声腔，唱白用中州韵。
湘剧的历史剧目非常丰富，大小剧目达1155个，其中高、乱声腔的剧目占98％以上。湘剧的传统剧目不少出自宋末南戏、元代杂剧和明清传奇，也有少数系艺人创作和改编而成。高腔的“四大连台”和“六大记”是演出时间最早、保留时间最长的代表性剧目。
湘剧传统剧目中有清代王船山创作的《龙舟会》和杨恩寿创作的《坦园六种曲》，其中《桂枝香》、《再来人》两出为清代剧评家吴梅所推崇，《桃花源》、《麻滩驿》、《理灵坡》三出取材于湖南的地方历史和民间传说，都有一定的社会影响。建国后，老艺人和新文艺工作者对湘剧的丰富遗产进行了挖掘整理，上演剧目由200多个增至400多个，并及时抢救了行将失传的剧目320多个，重点加工整理了《拜月记》、《追鱼记》等60多个剧本，其中《拜月记》、《生死牌》被拍摄成舞台艺术片。冷清的湘剧现状
解放后，在政府及各界人士的大力支持和几代湘剧人的共同努力下，湘剧曾演绎过辉煌。曾记得，湘江河畔、斑驳不堪的茶楼里，人们时常可以听到班鼓声和锣鼓点子，大家在咿咿呀呀中洗去劳动的疲惫，感受着湖湘文化的粗犷和浪漫。几年前，《布衣毛润之》、《马陵道》、《铸剑》等剧目相继获得过“五个一工程奖”、“文华奖”、“优秀剧目奖”等大奖。可是近三年来，湘剧在全国“五个一工程奖”、“文华奖”等国家艺术大奖的名单中都没有“挂号”。与火爆的长沙歌厅文化相比，湘剧显得异常冷清，在田汉大剧院、湖南大剧院等大型的剧院更是难觅其踪，全国三大戏窝子之一的“南馆剧场”也不再有湘剧剧团演出。董武炎带着忧伤的神情告诉记者，现在的独生子女是湘剧未来的观众群，而现在年轻人的休闲方式却被流行音乐、偶像剧、电子游戏等占据。“原本是主流的戏曲文化现在成了边缘文化。湘剧院每次在市内的演出都无人喝彩，演出场地也被歌厅、酒吧占领。湘剧演员一个月的工资还不如一个三流歌星唱几首歌的酬劳。演员的付出与回报根本无法对等，这势必会导致一些好演员改行。”说这些话的时候，董先生的眉头始终紧锁着，“造成现在的局面还有一个最主要的原因就是创作队伍日渐减少，一些懂戏剧的老作家相继去世，优秀的、能写戏的作家越来越少。”
最后，董武炎呼吁媒体都来为湘剧鼓与呼，给湘剧更多的展示和发展空间。（编辑 吴瑶）（来源：东方新报）
