于海东司马台长城（中国画）
吴广泉 作
我第一次读吴广泉先生的长城组画，缘于为他在病中创作完成的长城画集作序。那是一批尚未公开展出的新作，正是这些后来被称为“小在尺幅、大在精神”的专题作品，让人看到了一个夕阳中以万里长城为背景的老画家艺术剪影。
凛冽的长城风曾让瘦削的吴广泉陡然大病一场，也差点儿使画了56年中国画的他从此拿不起画笔。作为一个富有责任感的画家，他深知随着时光流逝，原始的古老长城越来越稀有，其真实的历史艺术性将会显得更为重要，不等身体完全康复，他又开始了行动。为能亲身体会到长城给自己带来的不同感受，年过七十的吴广泉常常步行千里，然后放笔为长城求真，为艺术求美，为自己求新。
他寻找长城的时间比画长城的时间要长，从长城的历史、现状到其中的结构变化，一直找到《龙魂》中那种令他激动与反思的历史感觉。相对于一般长城作品形象的概念化，吴广泉在用笔将古长城尽力拉近现实生活的同时，把思往怀古的深沉情感凝进有血有泪亦有歌的一砖一石，使具有民族形象的长城在纸上真正立起来，成为中国画创作的一个真实主体。
在他的作品里，有的长城虽只剩下岁月中淡淡的一抹土痕，经其用心独到的艺术表现，却依然令人不敢轻窥，如他走笔贺兰山的《三关口长城》，尽管长城仅存一道残缺土墙，但在画家以心写实、以情写意的笔下，构图既真实又充满想象力：绿蒙蒙的草野上，黄褐色的土长城蜿蜒而来，错动之中，状如大泽龙蛇，于云气、水气、山气间，将旧时银川城防将士的英雄气概重聚于一纸之上，人不复，声犹存……从而给后世以长城旷古不朽之感。
他的长城画有长城处多见山青树绿，一如满山聚合不散的幽思与豪情，感觉像是发自长城的历史之根。而长城本身却越画越鲜明，有的作品虽只取其险处一截，却能错落成阵，成就长城巩固之势，如《鹰飞倒仰》，就截取了巍巍长城一段龙骨，以山势的险峻营造出一番秦月汉关的烽烟图画。
长城难画是砖石。在他的眼里，每一块砖石都是长城的骨骼。从《西水峪长城》以山垒石的叩之有声，《箭扣奇关》因砖成壁的众志成城，到《金山岭长城》无数砖石的震古烁今，他以大处着眼、细处用心的真情笔触，写山石本色、青砖人气，将长城塑成一个民族的血肉精神，构成自己“触目动心处，豪情生死间”的大险复大美的艺术风格。
他不断总结经验，力求描绘出长城的不同特点。其中明代古长城终点的《嘉峪关》和被称为“内三关”之一的《紫荆关》，前者借保存完好的雄关险隘，笔触极为精细地将整座城关构思成一部完整的古代军事要地缩影，在嘉峪山麓状如滚石的峰峦衬托下，箭楼飞檐斗拱，环城垛口似齿，读来如史如典，更兼有大片云影投于半壁城墙，明暗互见中，给人以强烈的兵戈动感，遐想无穷；后者虽已有门无关，画家则巧借关后两座对峙山峰的异形，凭空造势，影射出旧时雄关的巍峨，其间浮云半掩，长绿不灭。以无显有，正是他努力将一己思想和长城形象融于一体的追求所致。
画长城是画家把自己的灵魂画进长城的艺术，吴广泉在一尺长城百里路的反复寻找过程中，不断变换审美角度，重新审视历史与自然的同时，亦形成了自己长城画创作上山重、石重、心重的“三重”之笔。吴广泉说，他是将长城作为中国山水画的龙睛来刻画的，并以长城的悠久历史不断丰富自己作品的底蕴。
《人民日报海外版》 (2004年12月27日 第七版)
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