侯金波把他的散文新著起名为《行迹》，是颇有诗意的。一个热爱生活和文学的人，只要他肯迈开双足，到外边的世界随意地走一走，看一看，行迹所至，目光所触，心灵所感，都会在他的笔底下留下几多美思、美境、美情。
读《行迹》，你会从其字里行间感受到水的灵动与蕴藉、洒脱与隽永。他写长江、淮河之水，笔底卷狂涛，纸上翻巨澜，气势磅礴。然而，同样是水，在漓江、九寨沟则是“美得连任何一个丹青高手都画不出来”的清幽与秀丽。作为一位水利工作者，他借水利人都喜欢栽泡桐这一特殊现象，歌颂桐几近于水的品格———甘于淡泊，乐于奉献，不求索取。因而他在《水利局大院里的泡桐树》中用饱蘸情感的笔墨写道：“夏天，烈日炎炎，连狗都热得吐着长长的舌头，可是水利人却行走在江河湖泊之岸，或看水位，或修筑河堤；如果老天翻了脸，倒下倾盆大雨，出现山洪暴发的时候，可以说哪里有险情，哪里就有水利人。”有了如此深厚的感情铺垫，“牺牲自己，造福人类，水利人，泡桐树，何曾相似！”这样由衷赞美的文字，才显得如毛附肤般的贴切与可信。
游记作为散文的一个品种，曾在文学史上留下许多脍炙人口的名篇佳作，如《岳阳楼记》、《醉翁亭记》、《长江三日》等，但在我们的阅读经验中，更多的却是没有灵魂、缺少文采、感情肤浅、思想空泛的文字垃圾。中文科班出身的金波先生，显然懂得这一点。因此他笔下的竹楼、椰林、古寺甚至历史的废墟等诸般自然和人文的景物，均体现了古人“一切景语即情语”的审美思想。“我看青山多妩媚，青山看我亦如是。”作家将主体与客体融为一体，物我无间，在审美的过程中自觉由“身游”进入到“心游”、“神游”的境界，才能写出充满灵性与哲思的美文华章。
《行迹》的可贵之处正在于这一点。金波先生写他早年求学的乡村老校，选取了最能体现作家情思的“奎光楼”，睹物思人，由人物钩沉往事，缘事抒情，可谓浑然天成，了无斧凿之痕。在《天柱山之秋》中，作家于濛濛细雨中，以目光更以心灵领略和感悟天柱山的秋色、秋声之美，通过对山水、古迹以及花草、石木、天气等虚实景物的描写，创作出一篇情景交融、词情意朗的美文。金波喜欢探幽访胜，但他不是简单地“到此一游”，也不是凭借着导游手册去胡编乱造，他更像是一个虔诚的诗人，通晓造化的禅师，懂得用独特的审美目光和心灵去寻找与发现容易被常人所忽略的东西。韦应物、欧阳修、辛弃疾都是诗词高手，三人都曾在滁州做过官，并在神山寺留下不朽的诗篇，金波先生信手将它们捡来放在自己的文章里，以增其辉。但这并不是目的。他在《寻迹神山寺》的末尾这样写道：“我想：自己也算一个‘七品芝麻官’，我来神山寺单纯是为了看风景吗？当然不是；是为了寻找‘山中客’吗？当然也不是。我寻找的是三位文人的为人、为官、为民、为文，只行善，不为恶。”读着这样的文字，你怎能不为作家的真诚所打动呢？宁夏的一位作家读了侯金波的散文《西部二题》，写下这样的评论：“似有唐人遗风，重情趣描写。作者在写游沙坡头和乘羊皮筏在黄河漂流时，其主观感情跃然纸上，自然风光成了一种心灵的境界。”
当然，若用更高的批评来看，《行迹》中尚有少数作品还存在着非艺术化的问题，文学的感染力还不够强，相信作者在今后的散文创作中，会引以为戒，创作出更多更好的作品。许俊文
