本报记者李扬琳
细细绣花针幻作画笔，牵起纤纤五彩线，游走“泼墨”，“绘”尽胸中丘壑，绣出气象万千———中国针画的面世令人震撼，也为中国刺绣的复兴展现了广阔而灿烂的前景。而在这此针画作品背后，更为令人震撼的是它的创始人———旅美潮籍艺术家杨一信在艺术探索路上百折不挠的精神和一往无前的激情。
阔别故土两年之后，杨一信又携一批新的针画作品重晤汕头的乡亲父老，于本月16日至23日在汕头大学艺术与设计学院展厅举行“杨一信中国针画展”。在展厅里，杨一信对着一幅幅珍爱的针画作品一一道来：万里长城，气势磅礴，长城是民族之魂，也是这位骨子里有着浓厚爱国情结的艺术家针画创作中永恒的主题，这次莅汕展出的又有《中国长城系列》里的新作品；为创作针画累积素材，杨一信曾拍摄了1000多张不同角度、不同瞬间的纽约世贸中心照片。“9·11”事件的发生使这些照片成为了宝贵的历史资料，此次又通过针画再创作重现昔日纽约的这一标志性建筑；作为汕头大学的客座教授，杨一信对表现汕头校园的图景也情有独钟，在此次展览中也带来了一幅展现汕大校园风光的《春华秋实》；还有美国总统布什访问中国时与夫人劳拉游长城的剪影《友谊之旅》、展现香港长江集团中心70层高大厦雄姿的《不夜长江》、再现长江三峡旧日风采的《不尽长江滚滚来》等，让观者目酣神醉。
以往说起刺绣，印象中浮现的不外乎花鸟虫鱼的微观景致，构图、色彩简单。而今天看到的针画则让人大开眼界，很难想象仅靠一针一线就能绣出如此宏幅巨制。像秋日长城的斑斓，映日荷花的妩媚，还有几幅人物肖像更是栩栩如生、惟妙惟肖，让人惊叹于中国针画出色的表现力，是传统刺绣所难以企及的。听杨一信先生介绍，中国针画的针法是首创的，不同于传统的“密接其针、排比其线”，而是融合了“乱针绣”和传统刺绣的高超技巧和方法，在360度范围内，以长短交叉的线条和分层加色的手法进行创作，丰富的色彩和立体感已非传统刺绣可同日而语。同时，他在创作中也非常强调作品的时代气息和恢宏博大的气势，以自己的摄影作品为创作素材，以写实的手法更多地表现现代景观和自然景观，更增添了整体、宏观的“镜头感”。每一幅作品也是一项浩大的工程，如一幅122cm×183cm、像表现长城、世贸中心景观的作品，通常要绣三四百万针，3位刺绣高手一起动手要绣上一年多才能完成。看过了中国针画的广东省水彩画研究会会长罗宗海也赞叹不已，以“现代主义巨构”喻之。
每一项创新、每一次探索，必然是要披荆斩棘、历尽艰辛，非倾心投入者不能为之。1995年，任职于美国一家服装公司的杨一信被派往苏州开展业务。在这里，他领略到了中国刺绣的绝美，更唤醒了童年时在潮汕家乡学刺绣、通花的美好记忆。这份美也引发了他弘扬刺绣艺术的“痴”，毅然辞去了工作，全身心投入到中国针画的研创中。转眼十年了，十年的投入、十年的艰辛难以言表。十年里，他舍弃了中产阶级的舒适生活，花掉了积蓄，卖掉了3幢房子。为了中国针画，他已经多年都未曾跟家人共度春节了；为了中国针画，他与20多位中国优秀的刺绣艺术家们汇聚在一起，同共经历创作过程的艰难、分享成功的喜悦和启迪。从开始研究针画，七年才出第一幅作品，至今也不过完成了百幅。这样的付出与投入的确是不成比例的。但对于杨一信来说，为了心中至爱，就无怨无悔。谈到未来的计划，杨一信说，现在手头还在继续长城系列的作品，同时希望今年10月份中美文化节在美举行期间能够在纽约举办一个中国针画展览。他说，中国刺绣已经有了千年历史，许许多多的前辈艺术家已经做出显著的成绩，他将沿着他们的足迹继续探索，努力开辟中国针画的新天地，路，还很难走，但再难也要走下去。（来源：《汕头日报》）
