这两天看北京电视台搞的相声小品邀请赛，看了其中的相声比赛，以为会有好相声涌现，但看后很失望，让人忍俊不禁的好相声实在不多。在比赛中，曾经看到一对男女的相声，说的是女的选择对象的事情，女的超短裙，装扮妖冶，搔首弄姿，却打了高分，让人匪夷所思，莫非相声已经沦落到如此轻薄的地步了吗？还看到一对年轻人的相声，说的是家乡变化的事情，只是一大段紧连着一大段的唱，没有任何新鲜的形式，也没有什么意外抖出的包袱，看看评委席上并没有什么人笑，打出的分竟然也是高分，让人莫名其妙，看不懂如今的相声标准到底在哪里了。无论是唱还是说，逗乐总还是第一位的吧？相声不逗乐还能够叫做相声吗？为什么如今的相声不逗乐了呢？
也许，任何一种艺术都有自己潮起潮落的客观规律，在多媒体的冲击下，在小品泛滥的夹击下，相声已经被挤到了悬崖的边缘，真的到了该收场的时候了。但是，再一想，这样说恐怕也不对，同样没有借助小品或多媒体的影像形式，网上和手机短信中笑话幽默的段子，为什么就能够逗乐，以至流传。刨除其中一些黄色等低级的段子之外，不少是对现实的介入，是对我们自己身边生活的介入，其中包含的对眼前种种社会丑恶腐败现象、对我们自己的人生弱点、对我们民族劣根性的讽刺与幽默，叹息与感叹，乃至愤怒与抨击，总是让人觉得民间艺术的魅力与力量，让人能够或会心一笑或捧腹大笑或笑中带泪或啼笑皆非，从而不胫而走。
这说明相声远没有达到日薄西山的时候。民间笑话和幽默，从来都是相声发展的基础和营养，民间笑话和幽默的发达，正说明相声所蕴涵着的潜力。只是要想挖掘这样的潜力，首先要正视这样的现实，正视我们自己的内心。一个民族的讽刺与幽默的能力，自嘲与反讽的能力，是一个民族敢于正视自己反思自己创造自己的能力，也是调节自己平衡自己的能力。相声在伴随着我们民族百年历史中，之所以长盛不衰，正说明它有这样的特殊能力，成为了百姓日常生活中调味的盐一样，不可或缺。
眼前，由于对现实生活的回避或逃避，相声已经不是盐，而成为了白开水，不是一面变形的凸透镜或凹透镜，行使自己对现实独特的讽刺批判的功能，而变成了一个大漏勺，漏下去的是现实生活的那些真正能够引起我们发笑而深思的东西，捞上来的却是眼前相声比赛中那些生活浅表层中浅薄的东西，相声不逗乐便也就是再正常不过的事情了。想想，侯宝林先生当年说的《关公战秦琼》、姜昆说的《如此照相》等相声，都没有缺席于现实，失去对时代的发言权，显示了相声演员可贵的良知和敏感的神经。如今的相声，却大多变成了生活现场的旁观者或逃逸者，插科打诨地说着一些隔靴搔痒的东西，离开相声的本质与常识越来越远。相声不再逗乐，变成如今姥姥不疼舅舅不爱的模样，不是脚上的泡——自己走出来的又是什么呢？
