永恒的艺术精神(图)

http://www.sina.com.cn 2005年05月08日05:04 人民网-人民日报

春天协奏曲（壁挂）

　　基维·堪达雷里

　　张晨

　　戈贝兰（GOBELIN）这一专用名词在中国鲜为人知，而在欧洲，它是壁挂这一纤维艺术平面表现形式的同义词。它代表了一个法国家族的荣耀、一种绘画性的壁挂艺术风格、一类精湛的编织技艺，更标志着壁挂艺术发展史上一段辉煌时期。

　　基维·堪达雷里便是当今世界上为数不多的继承这一艺术的杰出代表人物。他的作品虽是壁挂，却仍能表现笔触的灵活、形象的鲜明，兼有西方现实主义和印象主义优秀传统的特点，色彩丰富和谐，至近年更是华彩缤纷，虚实相生，大胆自由。他的作品既蕴含了艺术对主题的要求，体现了作者思想境界的深入，又呈现出独有的风格面貌和强烈鲜明的艺术个性。基维·堪达雷里始终倡导并坚持自己动手完成从起稿、染线到编织的全部过程，每一幅作品都有血有肉，反映出艺术家的修养和对艺术与人生的憧憬与追求。

　　基维对艺术的追求带有宗教的虔诚：从事创作工作始终严谨、热情、勤奋；对教学工作一丝不苟；对物质生活极为淡泊；不放过每一次深入生活或观摩中国古代艺术遗存的机会……这些都使我深为感佩，也不断引起我对当代中国艺术发展、艺术家创作状况和艺术市场的思考。

　　基维认为：“艺术家需要艺术至上。金钱不能培养艺术家，只能培养商人，金钱不会给艺术家带来想象力与创造力。”“追求商业利益或以商业为目的的艺术是‘停止的艺术’，真正的艺术家很难去追求金钱，他们最大的幸福不是金钱。”

　　基维还认为，“艺术家的生命力与艺术和复杂的工艺是一个整体，很难想象任何一位手艺高超的工匠可以代替我去享受创作所带来的幸福、承受漫长艰苦的制作过程，表达我内心世界的感受。不亲手编织作品，只能算创作了一半。”“这个亲自创作的过程就像运动员打球一样，力量、旋转、角度只有自己知道，想要达到的效果才能充分得到体现。”“戈贝兰艺术不见得比其他艺术高出一头，但它确实相当复杂、费工、昂贵，不费吹灰之力的捷径对它来说是不存在的。而不继承、研究与发展这一古典艺术，为之做出贡献，又何谈复兴？”

　　基维自1986年至今近20年中已9次到中国，曾先后在北京、天津、山东、广西、黑龙江、浙江等地任教或举行讲座，并到敦煌、桂林、上海、辽宁、杭州、西安等地参观写生，创作了多件中国题材的作品，使我们从一个侧面了解到一位格鲁吉亚画家对中国的感受。

　　在基维近40年戈贝兰艺术创作活动中，总共完成了大小近225件尺寸不等的壁挂作品，其中最大的一件为24平方米，共连续工作两年多，上万小时。这些亲手编织不可复制的如诗、如歌、如梦、充满想象力的美丽画面，是大自然的赞歌，是生命的象征，反映了他对祖国、人民、生活的热爱和寄托的希望。他的人生观、创作观和对艺术的理解，代表了真正艺术家的追求和永恒的艺术精神。

　　《人民日报》 (2005年05月08日第八版)