在探索中前行

　　本报记者　徐红梅

　　非凡的张仃拥有非凡的艺术人生。他被誉为“一部活的中国现当代美术史”。他的一生与艺术的探索和开创结缘。

　　初夏明媚的阳光里，88岁高龄的张仃来到北京中国美术馆，由中国美术馆、清华大学、中国美术家协会联合主办的“张仃艺术成就展”正在这里举行。

　　4月27日至5月6日，美术馆一楼的4个主要展厅里，展出了260余件张仃各个时期的艺术作品。从上个世纪30年代的漫画到书法近作，囊括漫画、壁画、艺术设计、装饰画、书法、焦墨山水等多个艺术种类的作品，向观众完整地展示出张仃丰满充实的艺术世界。展览结束后，展品中的133件代表作落户中国美术馆，张仃把这些作品捐赠给了国家。

　　鬓发全白，拐杖、烟斗不离手，身着蓝色布衫的张仃，风采依然。这位集多种艺术成就于一身的艺术家，驰骋于中国画坛已近70年。

　　早年，他是中国漫画界的“一座金矿”，曾以漫画为投枪匕首，勇猛地投身于抗日救亡的时代洪流；他“到哪里，摩登就到哪里”，最乡土的材料加上最时尚的设计为30年代的黄土高原增添了一道靓丽的风景；他是民间艺术的守望者，第一个将民间美术推上了大雅之堂；他是新中国首席形象设计师，组织参与了政协会徽、开国大典、国徽、建国纪念邮票、建国瓷等一系列“国”字号大型重要设计展示活动；他同李可染、罗铭的江南山水写生实践，开启了中国山水画走向自然、反映生活的一代新风；他是“毕加索加城隍庙”，在60年代创作出数百幅惊世骇俗的水墨重彩装饰绘画；他是当代壁画运动的带头人，组织创作了首都国际机场壁画群，开启了波澜壮阔的中国新壁画运动；他是独步画坛的焦墨山水画家，将焦墨从一种技法发展成为完备的艺术语言……

　　几十年来，张仃的艺术思想和创作几乎始终走在中国美术界的最前端。在封闭的时代，他主张开放；在开放的时代，他潜入传统。以多面手著称的他，自励决不做“驶进港湾抛锚不前的航船”，而要像毕加索一样做一个“绘画的发明家”、“艺术领域的探索家”。他钟爱中国的民间艺术，也倾情于国外的现代艺术；他敢于放弃几十年得心应手的艺术形式和手法，也敢于逆转几十年任天性发挥的创作习惯。在艺术的世界里，他总是在探索，总是在变法，始终用世界的眼光审视着民族艺术，同20世纪的中国美术一起，在探索中前行。

　　如今，为“生在一个有毛笔和宣纸还有墨的国度”而感到幸运的张仃，依旧沉浸在笔墨的世界，隐居在门头沟山林自己设计的石头房子里，半日写字，半日读书，深居简出，笔耕不辍。

　　《人民日报》 (2005年05月20日 第十四版)