评委会奖究竟是何奖？

　　戛纳电影节与奥斯卡的奖项设置有很大区别，除一些固定奖项之外，还有不少非常设奖项，如《青红》在本届戛纳电影节上斩获的“评委会奖”，即是一个随机性很大的奖项。下面，对戛纳影展的奖项及相关历史进行简单介绍：

　　金棕榈奖：

　　戛纳电影节最高奖，相当于奥斯卡最佳影片奖，因其奖杯为黄金的棕榈枝（代表了遍植棕榈树的法国南部滨海城市戛纳），故称“金棕榈奖”。此外，还有一座“最佳短片”的金棕榈奖杯，即最佳短片奖，但一般意义上的“金棕榈奖”，仅指“最佳长片”的这一尊。

　　历史上两次获得金棕榈奖的导演寥寥无几，“双金棕榈俱乐部”甚至比“2000万美元片酬俱乐部”更难进入。我国影迷比较熟悉的金棕榈影片有维姆·门德斯的《德州巴黎》、昆汀·塔伦蒂诺的《低俗小说》、拉斯·冯·特利尔的《黑暗中的舞者》、罗曼·波兰斯基的《钢琴师》等。我国惟一荣获金棕榈奖的影片为陈凯歌的《霸王别姬》，历史上惟一荣获金棕榈奖的纪录片为迈克尔·摩尔的《华氏911》。

　　评委会大奖（评审团大奖）：

　　戛纳电影节第二位的奖项，亚军，准最佳影片奖，威尼斯电影节、柏林电影节亦有“评委会大奖”的设置（别称“银狮”、“银熊”）。相比金棕榈奖得主的影片往往具有一定的社会意义或话题性，获得评委会大奖的影片多因其独特的风格取胜，因每一届评委的口味不同而迥异。如去年的韩国电影《老男孩》，其艺术性故不可否认，但许多影评人和媒体很难苟同评委们的选择（如冯小刚老师称，他对该片有着本能的厌恶）。

　　此外，许多金棕榈得主之前都曾获得“评委会大奖”：《低俗小说》之前，塔伦蒂诺曾因《落水狗》获此奖；拉斯·冯·特利尔在《黑暗中的舞者》之前，亦有《破浪》赢取此奖。我国惟一获此殊荣的影片为张艺谋的《活着》。

　　最佳导演、男主角、女主角、编剧奖：

　　戛纳电影节的最佳导演、男主角、女主角、编剧奖比较朴素，不像威尼斯和柏林（最高奖为“金狮”、“金熊”，而此4个单项奖与“评委会大奖”均称“银狮”、“银熊”），没搞出个“银棕榈奖”来。与奥斯卡奖的最大不同在于，戛纳的编剧奖方面，无“最佳原创剧本”与“最佳改编剧本”之分。

　　我国观众比较熟悉的最佳导演奖得主，如伊朗的人文大师阿巴斯、无冕之王马丁·斯科塞斯等。在戛纳电影节与奥斯卡一贯对立的积怨下，仅有两位美国演员曾获得奥斯卡和戛纳的双料影帝（影后），分别是上世纪70年代的约翰·沃特（主演越战电影《回家》，此人即安吉丽娜·朱莉之父）、1993年《钢琴课》的霍莉·亨特（以聋哑自闭、为情所困的女权形象轰动世界）。另有两位演员囊括了欧洲三大电影节的影帝（影后），分别是美国影帝———“坏小子”西恩·潘（同时凭《神秘河》问鼎金球、奥斯卡，世界惟一一位5大电影奖的大满贯得主）和法国影后———知性演技派伊莎贝拉·于佩尔（《钢琴女教师》、《八美千娇》等代表作广为我国影迷熟知）。

　　我国获最佳导演奖的导演分别是王家卫（1997年的《春光乍泄》）、杨德昌（2000年的《一一》）惟一的戛纳影后为张曼玉（2004年的《清洁》）；葛优（1994年的《活着》）、梁朝伟（2000年的《花样年华》）均曾加冕影帝。至今无人问鼎最佳编剧奖。

　　评委会奖（评委会特别奖）：

　　地位相当于优秀影片奖或者传媒推荐奖，与上述6个大奖不同，属于非常设奖项。颁奖原因多为评委会内部有二三位评委，对某部颇有特色的影片极富好感，从而争取到的特殊表彰。获奖影片不一定是最好的，但在评委内部人气一定十分旺。譬如：1991年拉斯·冯·特利尔的《欧洲，欧洲》、1996年大卫·柯南伯格的《欲望号快车》、2004年科恩兄弟的《老妇杀手》和阿皮察朋·维尔拉瑟查库的《热带病》等等。

　　我国获此奖项的影片有1993年侯孝贤的《戏梦人生》和今年王小帅的《青红》。参考今年评委的个人履历及对电影的欣赏口味，据我的猜测，对王小帅的《青红》情有独钟的，不一定是吴宇森导演，很可能是评委会主席埃米尔·库斯图里卡、作家托尼·莫瑞逊、男演员贾维尔·巴尔登这三位。

　　《江南时报》 (2005年05月23日 第十六版)