有效继承　谨慎创新

　　保持昆曲原貌的原汁原味，只能是与时俱进的原汁原味，有效地保护、继承昆曲，也应创新改革，但不能乱搞创新、违背艺术规律。昆曲要继承、创新两条腿走路。日前，在百年名校南京东南大学举办的“中外戏曲名家昆曲学术研讨会”国际高层论坛上，内地、香港及韩国的戏剧界、教育界专家学者达成了共识。

　　中国戏剧家协会副主席、中国戏曲学会会长薛若琳指出，“昆曲要创新！”历史上，昆曲的第一次创新改革是明代魏良辅改革昆山腔创制了水磨调，接着经过梁辰渔等人努力形成了动听的昆曲。第二次则是以汤显祖为代表，在文学剧本上实现了突破。到了清代，昆曲的大型剧目逐步为短小精悍的折子戏所取代。随着诸如梆子腔等多元艺术门类的兴起，古老的昆曲也日渐式微。新编昆剧《班昭》在舞美、灯光、音响等制作包装手段形式上大胆改革，已入围了国家舞台精品工程初选剧目。

　　昆曲进校园本身就是创新，它既是传统的，又是流行与时尚的。北京大学哲学系教授楼宇烈说，与文物保护不同，昆曲的继承不可能原封不动。韩国大学的中国戏剧学者吴秀卿教授也坦言，昆曲本身可以很现代，完全可以探索创新。

　　近年来，确有年轻学者运用现代数学符号方法来分析《牡丹亭》中的杜丽娘等人物。10多年前，苏州昆剧院曾排演过现代昆剧《都市寻梦》。但这种愿望良好的尝试，最终以失败而告终。薛若琳表示，昆曲的文学剧本、表演程式与其它戏曲都是共通的，惟有其唱、念才是其剧种特征的核心，对于昆曲音乐、声腔等剧种的“魂”的改革创新，必须慎之又慎，这点与地方戏有所不同。他明确表态不赞成昆曲排演现代戏。南京大学中文系教授俞为民说，保护、继承，必须把握“灵魂不能改”的原则精神；昆曲不能出现流派，否则就不是昆曲了。

　　“应建立国家昆剧院。”上海交通大学中文系教授、高等学校《中国文学史教程》古典戏剧部分的执笔人谢柏梁这样呼吁。京剧、评剧等剧种均有国家剧院，昆剧却没有，实在与其人类口述和非物质遗产的地位不相称。对于北方昆曲剧院要取消一事，苏州大学中文系教授、中国昆曲研究中心副主任周秦忧心忡忡。对于有传言江苏省昆剧院欲与苏州昆剧院合并，他激动地表示，南京不能没有昆曲、省昆院也不能舍弃南京市场。

　　可喜的是，据江苏省艺术研究院影视戏剧部主任朱国芳透露，这个研究院已把“昆曲学调研”正式立项，包括编纂《昆曲志》、《昆曲美学》和昆曲表演、剧目等7部专著。

　　《华东新闻》 (2005年06月03日 第三版)