从工厂走出的陶艺家

　　一件件巧夺天工的陶瓷彩绘作品如神来之笔，这些完美佳作全部出自于一位从工厂走出的陶艺家之手，他的名字叫朱继祥。30年来，他以自己的智慧和执著步入了这条陶瓷美术的历史河流，走上一条艰辛而又漫长的人生之旅。

　　天道酬勤

　　古雅斋是朱继祥的陶瓷美术工作室，他在这里辛勤耕耘着钟爱的陶瓷美术事业。一走进朱继祥的工作室，记者完全被眼前景象吸引住了，那集形、神、气、态贯通一气的艺术珍品令人折服：湘云眠芍、清香图、飞天图、丽人行、兰闺雅致图……这些陶瓷美术创作除讲究形式的完美与制作技巧的精湛外，还深蕴着丰富的文化内涵，成为赏品、藏品。殊不知这些艺术创作是朱继祥30多年的创作结晶。

　　朱继祥字云轩，号木牛。1951年出生于锦州一个刻字世家，幼随父习字，后又拜齐国良、吴士军为师学画，1968年上山下乡，1970年抽工到渤海造船厂，1973年被锦州陶瓷厂选调，开始了自己30多年的陶瓷美术生涯。

　　从纸上作画与瓷器设计彩绘是截然不同的两种工艺，从平面到各种造型的瓷器，再到变幻莫测的窑变，如何根据瓷器的大小尺寸、弧度，把画面设计饱满，具有疏密层次感，比在纸上作画难度大得多。到了陶瓷厂，朱继祥从头开始，师从惠学武、吴国贞、黄恩旭等陶瓷美术大师及景德镇老艺人，虚心请教，刻苦勤奋专研。他从原料、色料配方等每一道工序开始，熟悉掌握工艺特点，从陶瓷的造型设计到图案、画面、构图设计，从刁金、釉上彩、新彩、釉下彩到工艺繁杂、风险极大的粉彩的各种工艺及彩烤烧制，窑炉的特点，升温曲线等逐一熟悉掌握，运用自如。粉碎“四人帮”后，他第一批被授予陶瓷美术设计专业技术职称，其设计制作的艺术瓷作品也先后获得省轻工厅，国家轻工部的嘉奖，并远销至欧、美、亚20多个国家和地区，被有关藏家收藏，成为一个承上启下的综合性陶瓷美术人才。

　　锲而不舍

　　1985年，正当事业如日中天之际，朱继祥离开了陶瓷厂，但他的心中一直有个信念，那就是一定要继续从事陶瓷美术创作，把锦州的传统艺术延续下来。朱继祥曾为别人裱过画、搞过装修设计，但这些年，他用自己微薄的工资积攒下的资金，自备了从原料到窑炉的每道工序，直到4年前，他才不再为别人打工，决定在家里安心搞创作。

　　为提高自己的技艺，朱继祥多次上河北、河南，下山东，赴景德镇，遍访古代名窑，请教陶瓷名家及传统工艺特点技法，博采众长，大胆尝试将中国画的工笔重彩、写意、没骨、散点透视等技法及西画中的素描、色彩等技法与陶瓷彩绘中的画、彩、填、洗、扒等技法相结合，在继承传统的基础上，创作出具有自己独特风格的古雅新画法。

　　他长期伏案创作，有的作品要连续伏案几个月才能完成，中间若有停歇，画的颜色就会出现色差。日日伏案彩绘，朱继祥的裤子膝盖处磨出两个大洞，就连毛裤也不例外。但他只要面对自己的作品，就会爱惜地手不释陶，一种专注，一种快乐无以言表。

　　朱继祥搞创作所用的白瓷和颜料等都是他到景德镇亲自挑选的，但陶瓷易碎，迁运困难。有一次，从景德镇运来的2000多元的货，竟然破碎了不少，白白损失了上千元。去年冬天，一位外地客户向朱继祥定了6件座盘，由于时间紧促，前一天晚上，朱继祥在窑炉里烧制，由于冬天温差大，加上心急，6块炸裂了4块，朱继祥心疼得流下了眼泪，眼看着几个月的心血就这样白费了。

　　即便是这样，朱继祥从没想过放弃，现在，他正潜心创作三国演义中的人物，筹备一次陶瓷美术作品展。他的陶艺作品，以座盘、瓷板为主，小到6寸大至1．5米，以人物、翎毛见长，构思巧妙，画面形式多样，技法纯熟老到，被其恩师称“东北陶瓷彩绘第一人”。资深学者左爱群先生也感慨赋诗：吾弟自幼爱丹青，更擅瓷上走蛇龙，学来白石三分像，偷得大千几倍功。弩马力驾缘不舍，烈焰万锻始成型，勿与朋辈争高下，古雅斋中自风情。

　　后继乏人

　　曾经以来，锦州是东北地区的陶瓷出口基地，出口国外的陶瓷产品价值几百万元，它可以说是锦州传统的艺术瑰宝。如何把这笔财富传给下一代，是朱继祥最为操心的事。

　　朱继祥说，这种传统的工艺并非一朝一夕就能练就的，而且成本高、风险大。与他同门学艺的几位师兄、师姐都因各种原因，或在南方发展，或放弃了陶艺创作。

　　朱继祥的几个徒弟，因感到学习陶瓷既费工夫，又没有好的出路，纷纷改行，没有一人坚持下来。曾有一位年青人很崇拜朱继祥，便拜他为师。但心浮气躁的年青人哪吃得了一坐就是一天的苦，只寥寥数日，就半途而废了。

　　作者：记者　李晓林

　　（来源：锦州晚报）