第五届中国曲艺节银川会场:中国曲艺向何处去？

　　曲艺评论家孙立生为曲艺振兴献计献策作者与姜昆

　　国际在线消息（驻宁夏站记者廉军）：曲艺，是中华民族文化的瑰宝。它源源流长，千百年来繁衍不息。据不完全统计全国有三百六十多个曲种，在长期的流传过程中，许多曲种都以其独特形式，记载了本民族，本地区的历史、习俗和民生状况，具有十分重要的文化价值。不仅如此，曲艺还在发展本体艺术的同时，孕育催生出众多的其它艺术形式，如单弦

　　曲艺被称为大众艺术，来自民间，所有的曲艺艺术也都看到了中国曲艺这样一个事实，至今仍是群众文化的主体形式。曾几何时，马街书会、千山书会、胡集书会，成千上万的演员和观众比肩接踵，说书唱曲摆开擂台，场面十分壮观。

　　但是，由于外来文化，先进文化、现代文化和商品文化的冲击，昔日人山人海的场面已不复存在，目前我国曲艺队伍整体老化，部分曲种面临失传，一个艺人的故去将带走一种曲艺形式或一个优秀传统曲目已成为可能。专业演出团体处境尴尬，既缺少优秀作品又缺少优秀人才，商演市场日见萧条，阵地不断萎缩。中国曲协党组书记、著名相声演员姜昆在参加第五届中国曲艺节银川分会场活动时向记者坦言：中国曲艺的命运岌岌可危，这不是危言耸听！现在已经到了考虑中国曲艺向何处去的时候了！1

　　参加研讨会的代表姜昆坦陈：中国曲艺岌岌可危

　　因此，制定规划，在具体目标指导下，投入一定的人力、物力和资金，有计划有步骤的实施曲艺文化遗产保护和抢救工程，使优秀的民族民间曲艺艺术发扬光大，薪火相传，已是迫在眉睫的事情。

　　姜昆说，目前我国曲艺要摆脱困境，首先得定好位，曲艺舞台就在老百姓眼前，不能好高骛远，应该找准定位，无论作品的内容和表演形式都应是来自于群众并受群众喜爱。要用“大曲艺”的创新思想，适应市场，逐步走产业化的道路。

　　曲艺评论家孙立生认为，目前曲艺界要解决理念、意识和价值观如何与时俱进的问题，曲艺工作者要有真诚的态度、从容的智慧直进群众这个“大舞台”。不要感觉加入了一些现代的舞蹈、音乐、灯光等元素就是与市场对接，这等于拆了曲艺的围墙，相反把自个儿给丢了。曲艺最重要的是不能丢了观众。山东省某县一个小剧团，常年坚持演出小品、相声和琴书，23个演员一年能演300多场。

　　从重塑曲艺艺术辉煌的愿望出发，许多专家学者的深切的提议，应该反复制定和反复强调，中国曲艺艺术二十一世纪的主题就是：保护和发展。为此才能让曲艺艺术事业全面发展。

　　进入2005年，中国的曲艺界非常活跃。“新作品，新面貌，新表演形式”为中心内容的“大曲艺”思想，逐渐在成为曲艺工作者的共识，从第五届中国曲艺节传出的信息表明，曲艺要复苏、要发芽。让关心和有志于曲艺艺术的人们共同努力，打造曲艺繁荣的局面，在中国民族艺术园的中重现曲艺艺术瑰宝的独特魅力。

　　2（来源：国际在线）