60岁“白毛女”经典芭蕾舞沈城

　　“北风吹，雪花飘，雪花飘飘年来到。爹出门去躲债整七天，三十晚上还没回还。大婶给了玉茭子面，我等我的爹爹回家过年。我盼爹爹快回家，欢欢喜喜过个年，欢欢喜喜过个年……”听着这优美而久远的旋律，身穿红袄的“喜儿”台上舞动的身影不知不觉地就出现在眼前。从1945年歌剧《白毛女》诞生，到同名电影、舞剧、京剧的出现，每一次“喜儿”的出现都会让人震撼和感伤，每一回《白毛女》的重演都会勾起人们怀旧的情绪。

　　9月5日，上海芭蕾舞团将带着经典芭蕾舞剧《白毛女》在辽宁大剧院起舞，此时距离《白毛女》的最初问世已整整60年，距离“喜儿”走上芭蕾舞台也已经40年。60年的沧海桑田，40年的风雨历程，《白毛女》从诞生到成长有着怎样的经历？本报作为《白毛女》此次沈阳演出的协作媒体，采访了上海芭蕾舞团的相关人士，揭秘60岁的《白毛女》。

　　剧种的演变

　　歌剧首登舞台

　　王昆成第一代“喜儿”

　　《白毛女》的诞生很有一点传奇色彩。1945年，西北战地服务团从晋察冀前方回到延安，带回了流行于河北阜平一带的“白毛仙姑”的传说：在一个山洞里，住着一个浑身长满白毛的“仙姑”，她法力无边，惩恶扬善，扶正祛邪，主宰人间的一切祸福……这就是《白毛女》故事最原始的样子。

　　鲁迅艺术学院的院长周扬听说了“白毛仙姑”的故事后，当即决定以此为题材创作一部歌剧。故事的主题从民间传说中的惩恶扬善，转向了“旧社会把人逼成鬼、新社会把鬼变成人”的主题。可在创作音乐时，当时的五位曲作者却犯了难——他们谁也没有看过《茶花女》、《蝴蝶夫人》这样的西方经典歌剧。经过多次失败，他们终于领悟出“《白毛女》是一部写给中国老百姓看的民族歌剧”的道理，并成功地写出了民歌味极浓的《北风吹》等曲子。最初的演唱者本来定的是当时在延安的名演员林白，但是因为她正好怀孕在身，演唱者便换成了“有着清风一样的歌声”的19岁小姑娘王昆。

　　从此，中国有了第一部歌剧，王昆也成为《白毛女》60年历史中扮演喜儿的第一人。

　　1945年4月28日，歌剧《白毛女》在延安中央党校会堂举行了首场演出。当时延安还没有演完戏首长上台接见演职员的习惯，但这次破了例，演出结束后，周恩来、邓颖超、罗瑞卿等一齐走进后台，向剧组表示祝贺。就这样，一股《白毛女》旋风席卷了延安，席卷了陕北，席卷了解放区，最终席卷全国，并获得1951年度斯大林文学奖二等奖。《白毛女》是中国歌剧史上第一部影响深远的里程碑式的作品，是中国民族新歌剧成熟的标志和发展的奠基石。

　　拍摄电影

　　田华出演第二个“喜儿”

　　1950年，歌剧《白毛女》被改编为电影剧本，并由东北电影制片厂摄制成故事片，于次年首映。影片中，著名演员田华成为第二个喜儿，她生动形象的表演,获得了观众的好评,同时也成为了知名度最高的喜儿。曾在歌剧《白毛女》中出演过黄世仁的陈强继续扮演这个恶霸地主，而在当年他就因为把黄世仁的“坏”演绎得入木三分而在演出时险遭一位小战士的枪击。

　　芭蕾舞剧40年常演不衰

　　1965年，上海舞蹈学校（上海芭蕾舞团的前身）在周恩来总理的提议下把电影改编成了芭蕾舞剧，并保留了歌剧的部分唱段和音乐，周恩来在各种场合看《白毛女》17次，常以观众身份提建议。

　　比如，刚开始对于戏服的处理完全“写实”，做得破破烂烂的。周恩来建议：“舞台上不能只讲自然主义，也要有点浪漫主义。”结果，改动后的服装既有了时代特征，也符合芭蕾要求。喜儿进山后，原来是一下子从黑发变成白发的。周恩来和陈毅用商量的口气提出：是不是可以学四川变脸艺术，让喜儿慢慢由黑发变成灰发、最后变成白发？剧组果断采纳，于是有了发色的“四变”。当年，在《白毛女》中加进歌曲的尝试曾引起争议。周恩来认为，中国芭蕾应该具有中国特点，中国人有“载歌载舞”的传统，不妨加唱。结果，序幕及喜儿、大春相认等高潮，都配上了唱。这些精美旋律，传唱至今。1965年，芭蕾舞剧《白毛女》首演时，为剧中的喜儿担任伴唱的朱逢博一举成名。

　　演员更替

　　“喜儿”不老?摇六代芭蕾“喜儿”领风骚

　　60年了，观众心中的“喜儿”没有变老，但是演“喜儿”的演员却在不断更替。除了歌剧、电影、京剧中的“喜儿”，仅是芭蕾舞台上的“喜儿”、“大春”、“黄世仁”就已更换了六代。如今第一代芭蕾“喜儿”蔡国英和茅惠芳都已出国定居，第二代“喜儿”辛丽丽在此次芭蕾舞剧《白毛女》来沈演出的阵容中担任艺术指导，新一代舞蹈家余晓伟、季萍萍、孙慎逸等人将分别在剧中出演白毛女、喜儿、大春等重要角色。

　　古董道具

　　芭蕾舞剧《白毛女》跳了40年，留下的故事四天也讲不完。其使用了近半个世纪的芭蕾舞剧《白毛女》的部分道具，今天都已成了珍贵的文物。

　　黄世仁账本用足40年

　　看过《白毛女》的人都会记得地主黄世仁逼债时手持的账本，它从第一场演出被使用到现在，足足用了40年。这个账本是一本蓝色布封面的、一尺见方的小册子，册子用棉线结结实实地装订起来。为了追求更生动的效果，尽管观众们看不见，剧团的道具师傅还是用毛笔把整本账本写满了字。当时，要写足30张纸也不是一件容易的事。为了凑数，剧团里每个人的名字都上了账本，有的甚至是绰号，大家都“欠了黄世仁一屁股债”。

　　“白毛女”头套制作不易

　　“白毛女”的白色头套是剧组最重要的道具了。它看似白色，其实是白、灰和淡黄三种颜色的头发做成。当时，这几种颜色的头发特别难找，化妆师们花了好长时间，总算在青岛买到了1米多长的头发，然后用钩针把头发一束束地钩进自己编织的纱套里，足足花了一个星期。

　　幻灯片成绝版

　　舞剧《白毛女》中有10个场景，每个场景需要3张幻灯片用作背景投影。最早的那套幻灯片已无法使用，1989年上海芭蕾舞团去加拿大演出前，特意请人重新制作了一套。当时画一张幻灯片要100元人民币。因为是绝版，所以这套幻灯片显得分外珍贵。在国外演出的时候，工作人员生怕把幻灯片弄坏，所以总是把放片子的柜子上了锁，舍不得让别人碰。

　　本报记者 乔睿