[潮汕历代名画题诗]李开麟《蕉园一角》化熟为新 化常为奇

　　李开麟（1908—1996年），笔名藕堂，广东潮州人。弱冠习画，1936年插班考入上海美专中国画系，以优异成绩毕业并留校任助教。日本侵华后，回乡从事教育，先后在澄海隆都中学、汕头一中任教，后又在广东潮剧团从事舞台美术设计工作。其国画作品曾入选1937年全国美展、全国第四届花鸟画展，先后在潮汕举办画展4次，出版有《李开麟画集》。1991年应邀前往新加坡举办父子国画联展，有作品被新加坡博物馆收藏。李开麟还是一位业余潮剧编剧。编有剧本《洪厝埔血案》和《都城喋血记》等，他又移植《白毛女》为潮剧。

　　李开麟从艺一生，一度处于穷途，生活困苦，但仍孜孜以求，勤奋努力。作画时凝神注想，流盼运腕，于无笔墨处着力，抒写胸中逸气，将饱经沧桑的人生阅历贯注于楮墨毫端。以往看画蕉，总是想从中得以感受风吹雨打芭蕉的美，而李开麟所作《蕉园一角》，则是刻意描写受台风破坏后蕉园的凄凉景象。蕉园里高大的芭蕉植株挂着几十公斤的蕉串，只要遇7—8级大风就会被刮倒、吹断，何况是台风，所造成损失当然相当惨重，蕉杆被风从根部吹断倒伏，或拦腰折断，刮落的枝叶、落果、落红零乱不堪，遍地狼藉，蕉园的一角惨不忍睹。尽管如此，雨过天晴，飞来了三只小鸟，伫立在那残落低垂的蕉树上，状态各异，正在相互鸣叫，仿佛又开始一派热闹新景象。布局简洁空明，笔墨强化了精练内蕴，画蕉树干，不受传统技法的束缚，一笔到底，用笔的变化不多，大泼墨写蕉叶，以枯笔写被折断枯槁了的叶子，水墨交融，干湿相衬，巧拙相生，墨彩焕发。画家要表现的已不再是具体的感受和一时的情绪，而是一种升华了的境界，一种重建、恢复家园的逼切愿望。画的右上方题诗一首，曰：

　　台风刚过了，处处闻啼鸟。

　　山动地摇时，人禽失昏晓。

　　题款“七号台风过后蕉园一角，藕堂写。”七号台风风力之猛、雨势之大曾为我市历史上所罕见，它给我市人民的生命财产造成巨大的损失，尤其对农业、建筑物的影响更大。但是，台风也并非全给人类带来不幸，对某些地区来说，如果没有台风，就不会为肥沃的土地上带来了丰沛的雨水，这些地区庄稼的生长、农业的丰收就不堪设想。所以诗人认为灾难之后，人们开始生产自救，一切已经恢复平静，重建家园，到处都是鸟的叫声，又一派生机勃勃的景象。诗的第二句借用孟浩然《春晓》的诗句，“处处闻啼鸟”，实为鸟声不绝之意。台风登陆时，狂风呼啸，暴雨倾盆，好似山动地摇，天昏地暗，一时间，无论是人，还是鸟，都无法辨识早晨或傍晚了。“人禽失昏晓”“失”字在这里起着关键作用，正如杜甫《望岳》诗的“阴阳割昏晓”，把“割”字用得活灵活现。这些诗句虽然很普通，但清新、刚舰质朴感人，视觉、听觉加强沟通，妙用了通感，起到化熟为新，化常为奇，引人入胜的效果。（黄舜生陈嘉顺）

　　（责任编辑：蔡英）