“银河映像”：香港影坛另类厂牌

　　1996年杜琪峰创立“银河映像”，在个人风格与票房间走钢丝

　　1996年，在香港影坛出现了一家名为“银河映像”的电影制作公司，虽说在全港200余家影视公司中，“银河映像”不论资历背景还是钱财物方面都不算出色，但杜琪峰、韦家辉、游达志等人开创的编、导、制一体全方位合作的模式，却制造出《一个字头的诞生》、《非常突然》、《暗花》、《暗战》、《枪火》等好片，为香港票房熊市注入了一剂强心针

　　商业类型片的外壳、独特的影音风格化处理，演技派明星阵容、宿命的末世主题，这都是“银河映像”的标签。

　　 “银河”灵魂杜琪峰

　　“银河映像”是最典型的伙伴公司，在“银河”之前主要成员多已是在片场摸爬滚打经验丰富的干将，因志同道合而“桃园结义”。其中，杜琪峰是对外的“金字招牌”，也是内部的灵魂人物。

　　1972年，27岁的杜琪峰进入香港无线电视台，当年的无线电视台素有“香港电影少林寺”美称，“新浪潮”的领军人物许鞍华、徐克、严浩等人都是从此发家。虽然杜琪峰进“无线”比他们都早，但当时只是信差打杂而已，因出于对戏剧的痴迷，转入艺员培训班。毕业后从编导做到监制，作品包括当年风靡内地的《雪山飞狐》、《射雕英雄传》、《鹿鼎记》等经典剧集。

　　1983年杜琪峰为凤凰公司拍摄了自己的第一部电影，武侠片《碧水寒山夺命金》，已经显示了自己的个人风格。在整个80年代的创作中，他几乎拍遍了各种类型的电影，培养了自己对类型电影的掌控力和叙事技巧。1988年他拍摄的贺岁电影《八星报喜》成为当年票房冠军，1989年《阿郎的故事》使杜琪峰第一次尝到了金像奖最佳导演奖提名的滋味，也是他突破既有模式的成熟之作。

　　继杜琪峰在90年代《天若有情》、《东方三侠》和《审死官》等片的成功之后，1995年香港电影开始走入低迷，大器晚成的杜琪峰得以逆流而上，拍摄了他电影生涯转折点的影片《无味神探》，刘青云的出色演绎也使其成为杜琪峰影片的御用演员。成立“银河映像”之后，或作为导演或作为监制，杜琪峰成为“银河”传奇的领军人。

　　“金牌搭档”韦家辉

　　韦家辉同杜琪峰一样出身于电视台编导，作品《神雕侠侣》、《新扎师兄》和《大时代》也多描写的是江湖英雄。

　　1995年在杜琪峰拍摄《无味神探》时，韦家辉的电影处女作《和平饭店》的失利却把他推到了电影生涯的交叉路口。

　　1997年韦家辉加入“银河映像”，后执导了《一个字头的诞生》，故事讲述黑帮人物黄阿狗走到人生的十字路口，面临两个抉择：一是继续混黑道，一是离开，电影突破常规，同时展示了这两种可能。与杜琪峰的合作使得韦家辉的另类风格能够在“银河”的电影中延续，两人成了香港电影界的黄金组合。

　　如香港影评人列孚所言，“人们要讨论杜琪峰，总是少不了韦家辉的。”很难判断杜琪峰的风格从之前执著的英雄情结到反英雄，从类型到反类型的转变，在二人搭档之间到底谁受谁的影响更大。二人在“银河”鼎盛之时无间合作推出了《暗花》、《暗战》、《非常突然》、《枪火》等一系列口碑很好的影片。

　　“银河双游”：游达志、游乃海

　　被称为“银河双游”的游达志和游乃海被看作是杜琪峰的“左膀右臂”。

　　游达志是杜琪峰的得力助手，也是“银河映像”曾经的重要支柱和一直以来被低估的导演。他甘愿隐身于杜琪峰的光环后，按照杜琪峰的意愿默默操控电影，他担任导演或执行导演的《暗花》、《两个只能活一个》、《非常突然》都成为最有“银河”特色的寓言之作。游达志拥有比杜琪峰更乖张、更强烈的个人风格，他与杜琪峰的分道扬镳，造成了“银河映像”开创以来最惨重的损失。

　　游乃海则是“银河”最重要的编剧，他从1993年开始从电视台出来就一直跟随杜琪峰，十余年默默蛰伏只为“银河”写剧本，几乎“银河”的所有经典影片均出自他手，以古龙为师的他被称作香港最“妖异”的编剧。在视剧本故事为制胜法宝的“银河映像”，游乃海是当之无愧的幕后英雄。

　　“银河”上市向商业靠拢

　　2000年，杜琪峰突然来了一次近乎180度的转变，暂时放弃了阴冷的反类型片路线，拍摄了一部温馨爱情电影《孤男寡女》，以三天狂收650万的票房威风进一步巩固杜琪峰在香港影坛和观众中的口碑和地位，也宣告了一个新的“银河时代”的到来。

　　2000年杜琪峰携“银河映像”入主向华强旗下的中国星担任营运总监，负责影片制作和发行。与之前的影片相比，杜琪峰、韦家辉于2000年、2001年联合导演的《辣手回春》、《钟无艳》、《瘦身男女》等片更倾向商业性，减淡了早期“银河映像”的风格。

　　2002年“银河映像”上市。2003年杜、韦两人合作的《大只佬》、《向左走，向右走》及《PTU》被称作是当年香港影坛的“救市”之作，其中讲述宿命哲理的《大只佬》、沉稳阴郁的《PTU》被认为是向“银河映像”早期风格的回归。

　　2004年8月，韦家辉宣布离开“银河映像”，他解释：“如今的香港电影非常不乐观，我想我们都需要一些变化。”2005年，杜琪峰的黑帮史诗片《黑社会》成为戛纳电影节正式参赛片。“银河映像”在西方影坛登堂入室。

　　整理：本报记者 张悦

　　■银河制造

　　《暗花》中刘青云和梁朝伟之间的警匪对峙，放弃了善恶的界定和表现，完全颠覆了观众对于英雄的惯常期待。有评论称《暗花》活脱脱成了古龙小说的现代翻版。

　　▲《暗战》是“银河映像”首部票房超千万的电影（1490万元港币），演技派演员刘青云与明星刘德华的搭配，也发挥出了悦目的效果，扎实的剧本和精良的制作完全超越了当年同类型的电影。

　　▲《枪火》仅以250万元港币的成本，19个工作日拍摄完成。影片充分反映了导演善于驾驭群像的特长，这部没有火爆枪战场面的“枪战片”最后赢得了票房和多个港台电影奖项。

　　▲《一个字头的诞生》以反电影潮流的方式，对当年卖座的《古惑仔》系列中的黑社会讽刺挖苦，黑色幽默和现代主义色彩令观众耳目一新，其确立的“诗意的光影”风格也成为“银河映像”的标志。

　　▲《非常突然》“布局”与“操控”的基本元素确立了“银河”黑帮片的主要法则。“非常突然”的结局也应和着影片的片名，给观众突然的震撼。

　　■电影笔记

　　 在最对的时间遇上银河映像

　　1972年，香港人民少了一个邮差，无线电视台多了一个助理导演，时隔十年后的1983年，杜琪峰升级成为编导和监制。那个时候，我和大多数人一样爱看《射雕英雄传》，但不会知道杜琪峰是何许人。又过了十多年，1999年的《暗战》名满天下，给杜琪峰、刘德华带来无数虚名，已是后话。

　　真正的“银河迷”，会记得《无味神探》这样的片子，不好看，却那么令人难忘；会喜欢《暗战2》这样人人喊打、神神鬼鬼的片子，只因为，那里有属于银河的任性。当然，最不能忘记的，是曾经为了《暗花》、为了《一个字头的诞生》、《两个只能活一个》激动过———天知道从VCD到最新的法二版DVD，我们收过多少回《暗花》？

　　再后来，当杜琪峰从香港电影的一面旗帜变成一根顶梁柱的时候，“银河映像”几乎涉足了所有港产类型片，在OL喜剧（《孤男寡女》）、古装喜剧（《钟无艳》），到赌片（《呖咕呖咕新年财》）、鬼片（《我左眼见到鬼》）里都打下自己的标记。

　　不过，台柱的分量固然重于旗帜，却失去了最初的飘逸和狂放。

　　1995年到1998年，那里，有最初最纯粹的银河映像———那是一个货真价实的黄金时代。

　　《无味神探》和《摄氏32度》让人看到一点意外，真正令人惊艳的是《一个字头的诞生》和《两个只能活一个》。前者戏谑，后者诗意，银河旗下的两杆新枪让人领教什么叫做一鸣惊人。够喧嚣，够宿命，也够暴虐，够黑色。再等到看了《非常突然》，就会觉得不管开场时太阳有多好心气有多高，100分钟以后走到阳台上，外面总是无休止的雨水。打在刘青云的脸上，也打在我们的脸上。

　　这些家伙就是这样把我们引向美好，然后推下悬崖的。

　　《暗花》则是银河映像毫无疑问的高峰。在我每一个观影的寂夜里，它的痕迹都久久不去。如果我说这部戏最让我觉得心有戚戚的是那个弹来弹去的乒乓球，你信不信？它似乎有无限的方向可以去飞行，每次弹回来却都会被人牢牢握在手里；它充满动力，却永远无法跳出那间布满烟尘的阴郁牢房。

　　不光是它，那片中哪个角色又脱得了这层命运？不光是刘青云梁朝伟们，谁又不是世界的棋子？

　　再后来的某一天，我终于在一片仓库区找到银河影像公司，见到杜琪峰、韦家辉、游乃海、林雪，像个真正的Fans一样拿过签名；再后来，我在大银幕上看着《柔道龙虎榜》，想起那些遥远的少年心气，仍然庆幸可以在最对的时间遇上银河映像。

　　□cb/howie（编辑）