金秋姑苏，丹桂飘香。11月8日，苏州教育学院音乐系300座的音乐演奏大厅座无虚席，秩序井然，应邀前来的旅美男高音朱海鸥先生作现场的声乐演示教学。教学现场洋溢着一股浓郁的学术探求的气氛，给埋心于教学与苦读的苏州教育学院音乐系师生洞开了一片崭新的思考天地。从大家热切的探求询问和一阵阵掌声中可见教学的反响。
朱海鸥先生在幼蒙年代，以模仿学唱样板戏开始迷恋声乐，后来又承于南京艺术学
院郭金华、黄友葵教授的教学步入声乐专业的人生之旅。80年代中期，朱海鸥学士学位毕业分配到苏州大学任助教，一开始就初露锋芒。除了自费到上海音乐学院继续上课外，在苏州大学和校外音乐表演活动中是有名活跃的“明星”。随着在全国性声乐比赛中连连获奖，他很快成为报纸、电台的“座上宾”，可谓名噪一时。90年代初。朱先生赴美求学，先后在亚利桑那大学音乐学院，波士顿大学歌剧学院和朱丽亚音乐学院。师从美国著名声乐教育家莱里·戴博士、费丽丝·科顿女士，丹尼尔·费劳先生和玛丽娜·马拉斯夫人等。可谓学惯中西，术源笃纯。此次回国讲学，朱海鸥先生想将半生的声乐探求的体味，思索和积累与祖国的同行交流切磋。难怪乎，朱先生将15天的返国旅程，定制于江苏，上海，湖南，广东，北京等地的巡回学术交流上，把追求音乐文化的人生苦旅，印刻在振兴祖国音乐教育事业的漫长道路上，其真情，其精神，令人折服。
与朱海鸥先生的交谈，于直觉而论，他不是性情中人，没有高亢激越的情感张扬，也厌弃高谈阔论的理论赘述，一切都在平和之中，犹如苏州碧螺春的幽香，淡雅。细品之中，方是她名品之中的金贵。然而或长于水域江苏又取向于平和低调的朱先生，在论述自己对学术的认识时，却毫不掩饰自己对表现“情感”的态度，尤其钟爱于气贯山河的豪情，发自肺腑的真情，他说“学生在学习任何艺术的初始都应学会如何用所学的艺术元素，去表现自己所谓理解作品的真情。声乐也这样”朱先生在论及声乐元素与情感的关系时，谈到“当你面对声乐作品的表达时，考虑的首先不是发声方法，而是在作品的基本情调控制下，在体能松弛的状态下，调动你的声乐因素”。为此他们还专门让学生做了放松状态的操术。在论及演唱情感问题时，朱先生还例证了他唱过的歌剧《弄臣》的实例。《弄臣》的情节以及每个人物的性格特征，都是你准确表达歌剧演唱的情境，为此，朱海鸥先生让学生挑选了自己最熟悉最擅长的歌曲来示唱。以请带动声乐发生的正确方式。以朱先生的声乐演示讲座来看，给现场的同道同行得出这样的结论，朱海鸥不同于人们习惯上的理论家，他善用浅显的道理，使理论家不得不承认他所论及的理论的准确性和合理性。这使人想起黑格尔的一段话“善论者未必善作且不必善论，而善作者不必善论而又每能善论”。
短短的90分钟讲座，也许是朱海鸥先生20年声乐追求和体验的沧海一粟。他所关注的问题也许是国内声乐教育未尽解决或有待解决的问题，也许是“局部”也许是“个案”但数多个汇总成一个系统和一个整体。每个音乐教育人士都从个人关注的“局部”和“个案”去关注，就会形成系统和整体的改观和进步。印证了宋代诗人苏轼的诗句“横看成岭侧成峰，远近高低都不同”的诗句。无论从横“岭”还是侧“峰”。都可谓对整体的关照。我们苏州教育学院音乐系邀请朱海鸥先生来系讲座，也是本着“海纳百川，有容乃大”的原则。吸纳各家之所长，提升我系音乐教育的质量。
此次朱海鸥先生来苏州教育学院的学术讲座，是他整个音乐文化之旅的第二站，相信，随着他步履的深入，他的音乐教育的希望种子定能遍洒祖国大地，也是他作为海外学子的真诚意愿，愿他一路顺风，越走越好。
