西部文博会唤醒创意意识

　　首届西部文博会上，昆明展厅大打文化产业牌

　　首届西部文博会虽已落下帷幕，但在西部文博会上，“创意”却成为人们关注的一个话题。

　　１２月８日，广西代表团在“中国西部文化产业发展高峰论坛”上抛出的《印象·刘三姐》，其大胆的创意，已成功塑造了一个知名品牌。业内人士评论说，《印象·刘三姐》是“创意”的产物。北京一家刚刚进驻昆明但尚未挂牌的创意公司认认真真地在首届西部文博会上开设展台，意欲在云南扎下根来，专心打造“创意产业”。

　　北京“创意”进入云南

　　“《两只蝴蝶》这首歌能在一夜之间唱遍全国，得益于我们北京天佑文化交流中心与北京京华百年传媒投资有限公司的创意。”１２月１１日中午，云南至德天佑文化交流中心常务副秘书长高文胤坐在自己的展台前，兴致勃勃地说。据高文胤介绍，《两只蝴蝶》本是电视剧《２８１封信》的主题歌，现在虽已有很多人会唱这首歌，但不少人却记不住《２８１封信》这部电视剧。这首歌走红全国，得益于传播手段的创新：他们不仅使用报纸、广播、电视等传统传媒，而且使用了较多的互联网等现代传媒来传播，把传统传媒嫁接到现代传媒上来了，这就是一种创意和创新。为了加强云南影视的创意，他们决定先期投资１０００万元，在昆明建设一个基地。利用这个基地作平台，把北京的“创意”与云南原汁原味的多民族文化对接起来，把发达地区的先进理念和先进技术与云南边疆地区的特色文化元素结合起来，打造出一个又一个有创意的文化产品，最终通过努力，形成自己的“创意产业”。高文胤说，云南的各民族文化丰富多彩，但这些文化只是内容，如果没有用好的创意来包装和推销，再好的“内容”也很难卖出去。如果有了好的平台，如果能把各种资源整合在一起，那你在上面驾轮船、开汽车、开飞机都可以。有了平台，创意才会有依托。

　　云南创意产业还未形成

　　１２月１１日，云南艺术学院院长吴卫民走进首届西博会展馆，他对记者说：目前云南的创意产业还未形成，但好的创意所产生的精品确是不少。２００５年１１月在昆明一举捧回５座“荷花奖”金杯的《天地之上》，就是创意和创新的产物。吴院长说，长期以来，我们的学院派艺术与民间艺术不能很好地结合，导致学院派艺术曲高和寡，民间艺术处于“原汁原味”的“资源”状态，文化附加值得不到有效的提升。其实，任何东西从资源到品牌，从品牌到名牌，都需要一个过程，这个过程离不开创意，有创意才会有创新。《天地之上》改变了我们在艺术创作上一味拼资源、卖土特产似的做法，把民间艺术与学院派艺术有机结合在一起，把民族传统与现代艺术融为一体，找到了适合市场和现代人文化消费的路子，是一个用创意去开拓民间艺术的典范。这次云南艺术学院承办了西部文博会五大论坛中的一个论坛，研讨艺术设计与城市规划、艺术设计与未来生活等。解决这两个问题都离不开创意，我们应该有创意地生活，这样才能生活得有创意。吴院长认为，目前，云南自己的创意产业还没有形成，但创意意识正在觉醒。

　　不能动辄称“创意产业”

　　云大出版社策划编辑柴伟认为，目前所提的文化产业与创意产业，两者之间有许多界定不清的东西。虽然大家都意识到二者的重要性，但是如果概念没搞清楚，一有点什么东西，就盲目挂上“创意产业”或“文化产业”，把不该挂的挂了，不该推成“产业”的推成了“产业”，这样会走弯路，甚至是会付出极大代价的。“创意产业”概念最先是由英国人提出来的。画家沃尔特·迪斯尼在画老鼠的过程中，发现把老鼠人性化后，很有趣味，由此塑造了米老鼠的形象。沃尔特·迪斯尼的一个创意，不断延伸，最后形成了以米老鼠等卡通形象为核心的一个创意产业。同样，雅玛哈网站最后成为一个“创意产业”，也是源于它的创始人从琳琅满目的书店，联想到未来网络给生活带来的巨大变化，源于偶然间产生的创意。“创意产业”的特点是：它最初只是一个点子，一个设计，逐步延伸，最后做成了大产业。“创意”经常都会产生，但不是任何“创意”都能变成产业。西部文博会唤醒我们的“创意”意识，我们都期待云南多出创意，甚至出现真正的“创意产业”。

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　　现实呼唤创意产业

　　何谓创意产业

　　创意产业，又叫创意工业、创造性产业、创意经济、文化产业等，其概念主要来自英语Ｃｒｅａｔｉｖｅ Ｉｎｄｕｓｔｒｉｅｓ 或Ｃｒｅａｔｉｖｅ Ｅｃｏｎｏｍｙ。２０世纪９０年代，《哈里波特》和《指环王》的故乡——英国，最早将“创造性”概念引入文化政策文件。１９９８年出台的《英国创意产业路径文件》中明确首次正式提出 “创意产业”这一概念。英国创意产业特别工作组还对其进行定义，界定为“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。根据这个定义，英国将广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等１３个行业确认为创意产业。这一定义后来被许多国家和地区所沿用。“创意工业”与传统工业最大的区别在于创意为产品或者服务提供了实用价值之外的文化附加值，最终提升了产品的经济价值。

　　创意产业的兴起本身就源于创意产业这一创新理念的发现和发明。这是一种在全球化的消费社会背景中发展起来的，它推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。

　　创意产业具有如下特征：

　　将无形资产转为生产过程，以及具有象征价值和社会意义的产品或服务。

　　极为明显的个人创造性劳动。

　　明显的美学意蕴和张狂的艺术风格。

　　彻底颠覆过去的商业模式，不仅仅以生产制造为中心来做思考，而更多强调创意、营销等概念。

　　先创意者，先得利

　　当今世界，创意产业已不再仅仅是一个理念，而是有着巨大经济效益的直接现实。纵观全球，发达国家的众多创意产品、营销、服务，吸引了全世界的眼球，形成了一股巨大的创意经济浪潮，席卷世界。全世界创意经济每天创造２２０亿美元，并以５％的速度递增。

　　各发达国家的创意产业以各自独擅的取向、领域和方式迅速发展，展现了一幅创意产业全球蜂起的热烈景象。从国际上创意产业的发展来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等国都是创意产业的典范国家，他们都有自己的发展特色。在一些国家，增长的速度更快，美国达１４％，英国为１２％。

　　创意关切民生

　　目前中国的主要经济形态还是制造业为主。作为最有文化历史积淀的国家，中国却成为了世界工场的制造环节，附加值也是最低的。徘徊在“一美元利润”与“八亿件衬衫换一架空客”的尴尬现实中。

　　更有甚者，中国每年制造业顺差都拿来买了美国的大片，买了日本的动画，买了韩国的游戏。对于文化产品的购买不同于工业品，买电视片跟买电视机不一样，等同于对异体文化的接纳。买阿里斯顿的冰箱，意大利文化不一定传到中国来，但如果中国小孩一天不看外国动画都觉得难受，那民族文化割裂和灭亡就不是耸人听闻了。

　　对创意经济的打造，意义已经不仅是经济层面，而在民族文化的传承，因此各国政府的高度重视也深有此意。

　　甄明星／文 田 鸿／图(滇池晨报)