新闻午报：剧场不应成为“阔少”的堂会

　　（新闻午报）

　　80年前，德国戏剧大师布莱希特曾提出“把戏剧赶入贫民窟”的口号，但我们目前很多人一年几乎看不上一场演出。本月初，在长沙举行的首届“中国剧场论坛”上，中国剧场的平民化诉求成为与会代表讨论的热门话题。不少专家称，我国剧场文化缺乏平民意识，过高的票价使之成为少数人赏玩的“阔少文化”。专家认为，我国的剧场经营一走上市场，

　　一墙间隔阔少与平民

　　居高不下的票价已成为困扰国内演出市场的一大通病。高票价在中国演出市场始终是个敏感话题，尤其是在上海，高票价已成为一种风气。在形形色色的演出中，尤以各种明星演唱会的票价最为登峰造极，一再被打破的纪录都是由他们创造的。

　　只要稍加关心，就会了解目前国内演出市场面临的窘境：一方面，许多音乐会得不到观众捧场，经费常常捉襟见肘，不得不缩减演出场次；另一方面，热爱古典音乐的观众在获悉演出消息后，却因票价昂贵止步于剧场门外。究其原因，正是一再被抬高的票价挡在了乐团与观众之间。曾历任上海交响乐团、悉尼歌剧院交响乐团、东京交响乐团首席的著名演奏家潘寅林对过高的票价连连摇头：“高雅不代表高价，何况音乐应该是大众的艺术，不是少数有钱人的奢侈品。无论东京、悉尼还是柏林，一场音乐会的最高票价都不超过大多数人一天的工资水平，相当于我们看一场电影的价钱，而现在我们国内的音乐会都普遍开出了400、500元以上的价格，其中不仅包括顶尖的世界名团，连一些普通音乐团体都是如此，这样动辄上百上千的票价和老百姓收入相比，实在高得让人难以理解。30年前我们是怕买不到戏票，而现在却是担心看不起演出，这样反而导致票价继续抬高，更多观众仍然被阻挡在高高的剧院墙外。”

　　高品位不是高价位

　　文化开发不等同于经济开发，高品位、高素质也不等同于高消费、高票价。很多演出商有意无意把文化消费当成一种奢侈消费，各种无序竞争与恶性循环，使中国演出市场走上了30年前日本的老路。日本指挥大师小泽征尔对中国古典音乐市场的高票价也有所耳闻，他借对日本音乐市场的看法婉转表达了自己的意见：“古典音乐不是只有皇家贵族才能欣赏的，它应该平民化。日本很多古典音乐会的票价很高，我觉得这不是正确的倾向，关键是要把票价降低，吸引更多的人来观看表演，同时通过吸收社会和企业赞助来达到降价的目的。”

　　观众毕竟不是挥金如土的“阔少”，“阔少文化”的误区就是把高品位简单等同于高票价。不良演出商把善良的观众当成引颈待斩的对象，而这样的短视行为无异于饮鸩止渴，演出市场虚假繁荣的背后，隐藏着大厦将倾的重重危机。

　　先来算一笔账

　　某港台歌星在沪个人演唱会成本开销

　　艺人出场费(含舞台灯光音响班底)约300万元

　　搭建舞台及租用相关舞美设备费用约200万元

　　宣传费(各媒体、街头广告、海报制作费)约100万元

　　艺人及班底“落地”接待费约20万元

　　容纳5万名观众的场馆场租费等租赁费约80万元

　　演唱会成本总计约700万元

　　如果演出商不计利润，也不存在大量赠票，这场演唱会平均票价约为150元，从内场前区到看台最后一排的票价应在300元至50元，如果艺人“落地”后再参加一系列代言、签售及赞助商的宣传活动，可再抵消部分成本，如有上百万元赞助或财团支持，总成本还将进一步降低。但事实上，能把票价卖到这个价位的演唱会几乎凤毛麟角，观众们看到的这场演唱会出售的票价在1500元到150元之间。