生命在水墨中升华

　　陈惠彪

　　尹汉胤

　　一间宽敞的画室中，各种原生态的生命，以生动的水墨呈现在宣纸上。无羁的线条，似奔流的瀑布在倾泻。当画家停下手中的笔，画面上黑与白构筑起水墨空间，生命以水墨的形式在这里获得了一种永恒。此时此刻你会忽然领悟到，其实生命的辉煌与永恒同样是无声的。无声无息地壮丽，无声无息地博大，无声无息地延续，一切只须用心灵去感知，用心灵去谛听。

　　创作这水墨生命的画家陈惠彪，就这样沉浸在墨香中。生活于他，就是每日面对着自己的绘画，静静地沉思、冥想、陶醉，然后纵笔宣泄。

　　为了投身向往已久的水墨生活，他放弃了安定舒适的职业，开始了苦行僧般的心灵淘洗，精神求索，生命体验。当走上漫漫艺途时，他才发现自己沉溺在物质生活中太久了，竟然丧失了对山川万物灵魂心音的感悟。人一旦失却了对自然万物生命的感知和创造的渴望，那将是多么悲哀的生活啊。他为自己感到遗憾，但又庆幸自己终于走进了这水墨之境。

　　陈惠彪生长在南国，但他却喜爱北国皑皑白雪的纯洁世界，喜马拉雅山那雄踞地球之巅的雄浑大气象。他始终觉得洁白的雪给予这世界的每一次纯净，就是生命的一次净化复始，那种感觉就像人面对着洁白的纸张，可以纵情地创作。

　　有一天，他拿起画笔，郑重地在宣纸上落下了第一笔水墨。他注视着水墨在纸上慢慢晕化渗透，浸润出神奇的色彩，激动得有如凝望着一个生命诞生般庄严惊喜。久蓄胸中的水墨线条，在宣纸上是那般具有灵性，奇妙莫测，富有韵律。以至他握笔的手都微微颤抖起来。或许这期待太久了，平生第一次体验神秘水墨的生命演变过程，冥冥中他似乎听到一个声音在召唤着他，从此他便将自己的生命与水墨水乳交融在了一起。

　　他画荷，晚秋的荷，一片衰败的残荷，一枝枝枯秆傲然挺立着，狷介挺拔得竟像一棵棵沙漠胡杨；他画鱼，远古的鱼，不在江湖觅食而在岩壁云雾间畅游，形若亿万年前远古的化石；他画树，根系盘结如石，树干若箭簇般紧紧簇拥在一起。生命的博大永恒，时光的渺小短暂，和谐自然地融会在他笔下。

　　绘画，使他更深刻地理解了生命的意义；绘画，使他更深刻地懂得了寂寞对于创造的意义。

　　一股来自极地的寒流袭来，大地又一次笼罩在萧瑟之中。风雪过后，北国大地一片银装素裹。又一个冬去春来的轮回。然而，在这个冬季洁白的大地上，从南方正悄然走来一个令人期待的春天。陈惠彪，一个人们还不太熟悉的水墨画家名字，正在一步步地走入我们的视野，他所走过的每一步，给我们留下深刻的记忆———一串执著、清晰、坚实的足迹。

　　《人民日报》(2006年01月01日第四版)