《草原传奇》：叫我如何不心醉

　　张小枫摄

　　都说内蒙古大草原如歌、如诗、如画；都说蒙古族曲艺似甘露一滴、美酒一杯、鲜花一朵。

　　冬月的首都舞台，谁也没有想到会迎来内蒙古曲艺团的艺术家和蒙古国的艺术家，联合创作编演的那么有特色、那么有冲击力的一场蒙古说唱音乐剧晚会。一场《草原传奇》，赛甘露，胜美酒，羞鲜花。

　　大幕一拉开就把人们给镇住了：在蛮荒的北方草原，不知是出于恐惧还是敬奉，那么多奔跑、跳跃的苍狼居然展现动人的舞姿，舞台上展现出萌生狼图腾崇拜的画面；紧接着，善于奔跑且柔顺的鹿，跑进了草原子民的怀抱中，“苍狼白鹿”的历史传说，双峰对峙而又以夫携妻的图腾故事，让首都的观众目瞪口呆，如醉如痴。他们绝想象不到，蒙古族的祖先们，居然把狼———这对于原始人群来说是非常可怕的野兽———视作自己的亲属和同类。

　　能歌善舞的蒙古民族在千百年的历史发展过程中，创造了绚烂的音乐文化，特别是底蕴深厚、词曲优美的蒙古族民歌，像一颗璀璨的明珠，在蒙古民族文化艺术的皇冠上熠熠生辉。一曲长调，节奏自由，高亢奔放，字少腔长，一泻千里！一幕《顶碗舞》，小舞蹈演员的精彩表现，美妙绝伦！紧接着，歌舞与好来宝、赞词、颂诗一起交相辉映。蒙古族的曲艺艺术家，充分地发挥蒙古族好来宝和乌利格尔（说书）说唱的特点，把曲艺演唱的个体特点融入整个音乐剧的巨型制作之中，与音乐舞蹈浑然一体，展现了蒙古族先人与大自然既有搏斗又和谐相处的动人场面。

　　内蒙古的曲艺家们，长期在广阔的草原上创作、表演。他们的曲调能和着白云遨游，能伴着骏马驰骋。今天，他们要在有限的舞台上展现出天空的浩瀚、原野的广阔，舞台的灯光和美术成为他们浓墨熏染的一部分。于是，我们看到了朝阳的灿烂，落日的余晖，火烧云洒在绿色草原上的浓彩和电闪雷鸣在旷野上的翻滚。在这些背景的映衬下，好来宝、赞词、颂诗、舞蹈不仅保持了本色的那份粗犷和热情，而且还给这些表演形式增添了在草原上演出所看不到的色彩，从而更增加了草原艺术的感染力。内蒙古的艺术家们为这台节目，真是用心良苦！

　　这是既有冲击力，又有感染力的一台集蒙古族诸多艺术形式的精品晚会。有一位了解蒙古族民族民间艺术的艺术家曾经形象地说，内蒙古不该只有马头琴。据专家介绍，许多蒙古族神秘而韵味独特的艺术，现在很少为人所知，有的接近消亡。其中乌利格尔说书曾在草原广为流传，《英雄格萨尔汗》、《蟒古斯征服记》、著名的好来宝演唱家道尔吉仁尼钦创作演唱的《江格尔》等多篇英雄史诗成为中华民族的艺术瑰宝，并且走向了世界。而现在，内蒙古乌利格尔的演出已是空白。

　　内蒙古民族曲艺团，在当今市场经济的大环境下，寻找发展民族艺术的道路，创造有着七百年历史的民族曲艺生存的空间。他们瞅准机会，通过创作说唱音乐剧《草原传奇》开创了蒙古族说唱艺术表现的新天地。

　　我们要感谢内蒙古的曲艺艺术家们，他们给我们启示：新时期的文化艺术，应该怎样迈开自己的时代步伐；古老的曲艺艺术，怎样在新的环境下求得发展。

　　看完演出已经过去许多日子了，可不知为什么，我一直忘不了那天，在谢幕曲《我的蒙古》的高亢的曲调中，所有的观众和台上的演员一起高歌的场景，因为唱歌的那些人中，也有我。

　　《人民日报海外版》(2006年01月09日第七版)