新闻中心新浪首页 > 新闻中心 > 综合 > 正文

时空之旅:杂技变身“综艺秀”(焦点)


http://www.sina.com.cn 2006年01月10日01:57 人民网-华东新闻

  

时空之旅:杂技变身“综艺秀”(焦点)
《ERA—时空之旅》“凝聚瞬间”节目剧照

  元旦假期,上海马戏城。演出前一小时,售票厅挂出“满”字,门口有众多等退票者徘徊。售票人员提醒说,90%票子早在放假前被预定。如果想看春节前后的演出,也请及早订票。

  场内,1900多个座位的演出厅,座无虚席。100分钟的演出,剧场里,鼓掌、惊呼、欢笑和喝彩声不断。原本只想陪孩子的成年人也都在新颖、优美、奇幻、刺激的演出里入戏,直到结束,还在抢着半空散下的写有温暖寄语的小纸条。

  这台演出,便是《ERA—时空之旅》。由京沪两家文化体制改革试点单位中国对外文化集团公司和上海文广新闻传媒集团跨地区合作,联手上海杂技团、上海马戏城打造,投资3000万元。据说,这是迄今为止国内投资规模最大的舞台产品。

  从去年9月27日首演开始,这台演出,几乎每晚都在上海马戏城内上演,至今3个多月间,已连演100多场,观众突破10万人次,演出净收入超过1000万元,不仅是上海在同一剧场内连续上演场数最高的原创剧目,更成了去年国内演出市场上的一大亮点。

  虽然名为多媒体梦幻剧,核心也不过是杂技表演,但在国内舞台剧目演出场次普遍不多的情况下,它何以能天天演并保持高票房?

  中国元素国际制作

  内容与形式和谐糅合

  传统与流行、中国与国际、科技与文化等诸种元素,在《ERA—时空之旅》的创排中得到了较好的糅合。

  创意总监、导演、编导、作曲、多媒体设计、舞美、灯光、音响、特效……《ERA—时空之旅》所有主创人员都是世界舞台剧编创领域的顶尖专家,在制作上完全按照国际水准和国际惯例,这在中国的演出史上尚属首次。洋班底制作的戏,却未照搬国外的综艺秀,从题材内容到艺术形式,该剧都呈现出鲜明的中国特色,尤其是江南文化印记。它综合运用杂技、音乐、舞蹈、武术等中国艺术元素,艺术展现中华民族的昨天、今天和明天。

  这更是一场感官盛宴。戏一开场,一座巨大的玻璃罩掀起,仿佛来自远古的歌声和人物造型展现着历史;带着几分威严和神秘的魔术师将一碗水朝天一泼,形成一面壮观水幕;水幕上映出江南水乡背景,整个舞台宛如一泓湖水,一只状如司南的小舟缓缓地从湖水深处飘来,传统杂技踢碗就在船头上演……

  《ERA—时空之旅》的特异之处在于,所有的新奇手段和现代元素,都被用来展示中国传统杂技的精彩和难度,并将其转为现代肢体语言。秀的是杂技,也是中国文化,其余均是从属的手段。演出中,没有故意制造低俗“噱头”痕迹,而是一场既富美感又强调与观众情感交融的高超表演,时时展露出有文化深度的幽默感,让人耳目一新。文化学者余秋雨称其为“新理念的国际化杂技”。

  以销定产产业为先

  剧目市场调研近一年

  《ERA—时空之旅》的演出,常有因时应景的小小变化,带给观众意外的惊喜:圣诞节,他们开起狂欢夜;临近寒假,又开展起吸引中小学生观众的活动。演出中有不少演员与观众互动的细节处理,中场休息时,总有几位演员在观众中间踱来荡去,可以和他们合影。剧场外就有印着戏剧标志的服饰、纪念章等多种衍生产品出售。

  这边天天热演,那边忙着举办各种各样的推广活动:面向长三角城市的推介会上,与南京、苏州、杭州等地的11个旅行社签约,成为其上海旅游的必看节目;与中国青年旅行社合作,演出列入青旅的旅游菜单,门票也进了青旅的营销网;同时,通过各国旅游局驻上海机构、各地导游以及互联网,该剧正被迅速地推向境外。目前,该剧有近一半观众来自海外,约110观众来自国内其他地区,尤其是苏浙两省。

  这出戏的连演不衰,引起众多专业人士关注,文化部部长孙家正也曾到沪观看。因为它不仅体现了对中国传统杂技进行国际化包装的艺术探索,也是京沪两地文化企业跨地域、跨行业合作的产物。文化部副部长赵维绥称赞其为“全国文化院团文化体制改革里面最成功的范例”。

  京沪两家文化产业“大腕”联手投资之初,确定的原则是:这台演出必须是有市场且可常演不衰的,必须通过长期演出摊低成本获得收益。该剧创排仅用5个月,对演出市场的调研则花了近1年。最终选定,以没有语言障碍———历来受外宾青睐的杂技艺术,来打造一台既有中国上海特色又有国际水准的大型娱乐秀作品。用上海杂技团团长、上海马戏城总经理俞亦纲的话说,是“以销定产”。

  立足本土瞄准世界

  “秀一个上海给世界看”

  3个多月,一出戏,演出收入已相当于以前上海马戏城一年的收成。演出场次上,它超出著名音乐剧《剧院魅影》在上海连演101场的纪录,成了上海在同一剧场连续演出场次最多的一出原创剧。

  但是,这还远不是该剧的目标。上海时空之旅文化发展有限公司总经理郑梅自信地表示:“100场只是开始,相当于孩子的百日。这台演出至少要演到2010年。”

  创排之初,该戏即以“上海城市文化新名片”为追求,汇集了上海杂技团众多国内外得奖节目,综合杂技、音乐、现场乐队、舞蹈、武术等,艺术地展现“时空交错”的效果。

  纽约有百老汇、伦敦西区有音乐剧、巴黎有红磨坊,几乎每一个国际大都市都有代表性的娱乐演出品牌。《ERA—时空之旅》主办方的目标很明确:打造高端演艺品牌,希望像百老汇那样,“秀一个上海给世界看”。

  近年来,一方面,大卫·科波菲尔等国外艺术家来国内演出时引起轰动,另一方面,国内杂技魔术界却是得奖多、市场少。而这台演出改变了这一切。“原来杂技可以这样华丽时尚。”上海作家程乃珊看罢演出,曾这样感叹。的确,一台杂技,一样能够成为一座现代大都市的文化品牌产品,关键在于以什么样的演出理念和经营机制去做。只有立足本土,深刻挖掘和适度承载独特的历史文化内涵,同时找到明确的市场定位,以国际化、现代化理念去经营,我们的文化产业才有可能最终走向世界。

  《华东新闻》(2006年01月10日第三版)


爱问(iAsk.com)

收藏此页】【 】【下载点点通】【打印】【关闭
 
 


新闻中心意见反馈留言板 电话:010-82612286   欢迎批评指正

新浪简介 | About Sina | 广告服务 | 招聘信息 | 网站律师 | SINA English | 产品答疑

Copyright © 1996 - 2006 SINA Inc. All Rights Reserved

版权所有 新浪网