初见王成时，他正在排练场帮年轻演员排练舞蹈，对每一个动作，除了讲解之外，他都仔细地亲身示范，那一扬手一抬足之间的优美与忘情，仿佛又让他回到了熟悉的舞台。
王成1965年出生于淮南，在安徽省艺术学校舞蹈专业学习，由于成绩优异，毕业后分配至省歌舞团工作。一般舞蹈演员，尤其是民族舞蹈演员，其舞台表演年限平均不到二十年，但王成在舞台上一跳就是23年，直到2001年，才退出舞台，做了一名编导。
丰富的舞台表演经验和扎实的舞蹈理论功底，为他做舞蹈表演和舞蹈编导打下了坚实的基础，他的表演及编导作品多次在全国及全省获奖，赢得了业内同行的广泛赞誉：《东渡》获全国舞蹈比赛演员三等奖；《雨中情》获省花鼓灯舞蹈比赛演员优秀表演奖；《连心锁》获省艺术节舞蹈比赛新作品比赛编导一等奖、演出一等奖，并进入全国舞蹈比赛复赛；由他担任舞编的音乐话剧《阳光不锈》，获省艺术节戏剧调演演出一等奖、省“五个一工程”入选作品奖；主创并担任舞蹈编导的黄梅戏《回民湾》在全国少数民族文艺汇演中荣获演出金奖和创作金奖；花鼓灯舞蹈《灯》获中国舞蹈“荷花奖”独舞、双人舞、三人舞比赛编导银奖、全国第六届舞蹈比赛编导二等奖……
王成善于学习，在各地都开始搞流行的“现代舞”创作时，他却想到从传统中发掘，“花鼓灯的语言是最丰富的”，他悉心琢磨花鼓灯老艺人的表演，又注意吸收现代舞元素，最终形成自己独到的风格。“舞蹈是用肢体语言反映人们的生活和情感，悠久的徽文化激发了我创作的灵感、火热的生活给了我舞蹈创作的源泉”，他深知“只有民族的才是世界的”，舞蹈创作必须体现“民族、民间”，根植于生活的土壤才有永恒的魅力。他对安徽花鼓灯情有独钟，用花鼓灯这一舞蹈语汇展示安徽文化的魅力，创作了很多的优秀作品。在他的代表作如《为了谁》、《徽女情》、《柳妞妞》、《大宅院里的人们》中，很多都是采用花鼓灯舞蹈动作，特别是受黄梅戏《徽州女人》的启发创作的舞蹈《徽女情》不仅继承了花鼓灯的特色，还打破了“花鼓灯不能抒情，只能做悲剧”的断言，这一创新在圈内好评如潮，在前不久落幕的2005年中国舞蹈“荷花奖”评选上，《徽女情》获编导铜奖。
“我是喝着淮河水长大的，我深深眷念着花鼓灯”，王成最大愿望就是用自己的所学所长，使花鼓灯这一具有浓郁地方色彩的舞苑奇葩，绽放出绚丽的色彩，让更多人欣赏它，喜欢它！
