范昌乾题画诗议论精辟_新闻中心

范昌乾题画诗议论精辟

http://www.sina.com.cn 2006年04月09日13:30 大华网

范昌乾（1907—1987年），广东揭阳炮台人。字鹤丹，号园丁、园翁。毕业于上海新华艺术大学国画系，曾任教于韩山师范、揭阳一中。后侨居新加坡。擅长墨竹，人物学王震，花卉师天目山民，用笔清劲，安详恬雅，作画之余，喜琴棋书法吟咏，温文尔雅，风流蕴藉，著有《范昌乾画集》多种。　　余曾见范昌乾所画《墨竹》，放笔挥洒，画翠竹两竿，劲挺有力，其中主竿墨色浓，小竿墨色淡，颇有层次感，水墨撇叶，浓淡结合，或疏或密，穿插呼应，偃仰多姿，竹叶多向下倒垂，表现浓雾中竹叶沾水后的态势和重量感，与旁边几笔淡墨勾出之奇石掩映成趣，意境清逸。题跋在画面右边，用行草两行直下，笔致老到，字势跌宕超绝，纵横有像。题诗仅用一行，书风潇洒，诗曰：“伫看时消绿罩烟，年年霜日态盎然。谁知屹立无争时，莫错韵高味近禅。”此诗前两句分别写烟雾中所看到的竹和秋天中竹的生长势态。白蒙蒙的雾水，一重又一重袭来，一时间遮掩了如烟如罩下的绿竹，伫立间乍一看翠绿犹如消退，已失其原有光彩。此句很有真实感。唐姚系的“杂芳被阴岸，坠露方消绿”说的是这种景象。但年年秋天到来，不少杂树开始落叶，而竹却劲节高挺，生机盎然。谁都知道古人把竹比为君子，它有直立高耸之势，风韵高雅，气节高昂，不可动摇。其自由、超脱的精神境界，富有禅的意味。诗后题跋“庚午岁孟秋月游泰国，甫卸行装，半醉写此未知是何所象，为世人一笑可也。园翁范昌乾。” 　　澄海欣欣居收藏有范昌乾所画《芦雁图》，主景着力描绘水边栖息的四只芦雁，动态各不相同，有的正在觅食，有的曲颈低回，它们相依紧靠，形态逼真。画家用不同墨色画出雁的颈、胸及羽毛，脚蹼用淡墨染成，富有透明感，羽翮柔软润泽，情趣横溢。左边用淡墨中带赭色大胆勾划生长旺盛的芦苇，随风飞舞，摇曳生姿. 笔意苍浑奇逸，色调清雅，线条洒脱劲健，变幻多端；上面留出大片空白，象征浩茫江天，于无象处营造出无尽景象。左侧书写七绝一首：　　雨季标青两岸稠，终朝无闷水闲流。　　寻常景物皆诗料，莫待成空笔下留。　　画家不从具象下笔，却从大雁的生活环境谈起。首两句说在雨季的时候，江两岸的芦苇生长很快，水草茂密。江水慢悠悠地流着，提供了许许多多的食物，使芦苇丛中的芦雁可以过着无忧无虑的日子。一个“闷”字，一个“闲”字，用得很好，把芦雁和江水都拟人化。作为飞禽，芦雁远不如天鹅那般典雅高贵，不似苍鹰一样雄姿英发，但画家就是钟情这样普普通通的小生命，熟悉它们的生活习性、日常形态，了然于心，烙在心底。他好不容易捕捉到这一幕，油然有绘画的冲动，后两句记录了自己的体会和感想：眼前的景物看起来很一般，其实这些有生活气息的内容都是写诗的好素材，也是绘画创作的好素材，要特别重视，应当记录和表现出来，不然有些镜头很快消逝，什么都没有留下，什么都办不成。这是画论，也是诗论。其跋“壬寅岁冬月客星洲，画于陋室，范昌乾”以行草书写，笔致老到，圆转畅达，变化灵动，纵横有像。　　把议论成分引进题画诗中，寄托作者的思想感情，表达某种见解，议论精警，感慨深沉，能将叙事、抒情融为一体，可以说是范昌乾题画诗的特征。(黄舜生陈嘉顺)