谭盾张艺谋对话《秦始皇》

　　谭盾日前在上海音乐学院举行了“谭盾与张艺谋的超时空面对面”的讲座。由于工作繁忙无法脱身，张艺谋通过事先准备好的ＶＣＲ讲述了自己眼中的《秦始皇》。

　　谭盾：

　　表现秦代音乐不必高歌

　　“歌剧音乐是剧本的剧本，构思前要有想法、心里要明白你想填补的是什么，音乐结构是什么，戏剧性是什么，《秦始皇》在文学上是音乐的故事、是从音乐上寻找人性最深层的矛盾和冲突。”谭盾认为，写歌剧就是写音乐的剧本，他在演讲中提出了一个“对位”的概念。

　　在谭盾看来，张艺谋在音乐和画面的对位上是个老手。“这是一门哲学，正好跟巴赫的音乐一脉相承。”据谭盾介绍，自己非常喜欢巴赫的音乐，从他的音乐中会获得很多属于自己的东西，他甚至将巴赫的音乐称作圣经。

　　“我们在视听结合上做了非常多的努力，对位会产生很多人们意想不到的东西，而这些都是从巴赫的音乐中获得了灵感。”与此同时，谭盾的音乐创作同样受了很多其他启发，他曾从博物馆找了很多秦楚时候的音乐史料，发现秦代的音乐是拍着胸脯、拍着腿唱起来是“呜呼呜呼”。“所以我想，《秦始皇》在开始一定要低低呜呼，充满与土地的感情。”

　　从“中国爱乐”引到“秦国爱乐”，谭盾巧妙设计了一个京剧演员，用京剧的字眼把大家引回到2000年前的中国，而到了高潮时段，这位京剧演员则突然讲起了英文，这位京剧演员也就是后面戏里的阴阳大师。

　　张艺谋：

　　用电影视觉体现年轻歌剧

　　“之前大都会歌剧院提出了很多导演人选，但我总觉得应该由中国人来执导。作为导演，我要配合谭盾的音乐和演员的表演，舞台要表现出个性，通过视觉表现舞台的魅力。”张艺谋坦言，“歌剧面对着挑战，就是如何让年轻人喜欢它，加入对年轻人有吸引力的元素，从视觉上同样应该如此。”

　　“歌剧《秦始皇》在视觉上也要具有鲜活的气息，让古老的艺术有新鲜的感觉。”张艺谋说，“舞台上的人物要有情感，这样舞台才会活起来，背景不仅仅是一块布，这样年轻人就会喜欢。我喜欢将我在电影方面的经验用在戏剧当中，调动色彩、视觉、节奏，让它传达出音乐的内涵。”

　　在张艺谋看来，秦始皇这个人物已家喻户晓，而这个剧本有趣之处就在于，它把音乐和命运联系在了一起，“寻找音乐的过程就是他命运的过程，观众应该会感兴趣。”张艺谋说，“用阴阳表现两者关系是非常成功的，比如秦始皇身上也有两面性，互相对立又统一，你中有我我中有你，就像两个人的灵魂一样。”⑥7（一丁）