中国爵士 上海制造

　　陈灵伟 专栏

　　在中国，“爵士”二字，一直是个迷人的字眼，总是跟“品位”、“高雅”、“高层次”之类的形容词挂钩，也成为富裕起来的中国小资们的生活关键词之一，正如上海；大家公认，在中国，上海的小资气质是最浓厚的，因为也所以，上海是一个“有爵士乐传统”的都市；谁都会说：上海最早的爵士乐热潮早在上世纪三四十年代就开始了。

　　2004年，首届上海爵士音乐周在乐手选择上已经超脱于传统的、主流的爵士，大面积的欧洲爵士艺人，走得前卫，给真正的爵士乐迷莫大的惊喜；然而也让追逐潮流的跟风小资们大惊失色。

　　2005年，演出菜单变得主流，整体演员阵容强大豪华；不同于上届“前卫、先锋”的选角路线，第二届爵士周贯穿“传统、流行”的演出主题：在主流爵士、甚至主流流行音乐界名声大噪的戴安娜·克劳可能是日本史上最世界闻名、也是最重要的爵士大师山下洋辅，两位“大腕”挂了头牌；跟上届相比，可谓星光熠熠。

　　中国人迷恋人声，尤其是女声，长篇大论的纯音乐爵士演奏其实市场不大，选择女声，无疑是一种迎合，因此，本次音乐周是相对最保险、最保守的一次。宣传口径上也见到“爵士超级女声”、“围剿”魔法酋长之类很具娱乐性的标题在大肆飞扬，“高贵的”爵士好像也在向大众口味靠拢了，大概这也是爵士乐在面对中国人的时候，被迫作出的妥协。爵士在中国，更多的是作为标签，供小资对号入座，体现个人品味。

　　在多年的长跑中，上海以绝大优势跑出，大师Herbie Hancock、流行巨星戴安娜·克劳的中国之行都只来上海；北京跟上海共享了Norah Jones，加上固定的俱乐部演出，算是紧追其后，但比上海更早举办的“北京国际爵士音乐节”叫好不叫座，已告终五年，可见爵士不一定能够在每一个有文化底蕴的大城市蓬勃发展；广州远远落后———什么也没轮到，而且越来越落后，处于苦苦挣扎的境地。羡慕也好，妒嫉也好，无可否认，上海、也只能是上海，凭着多年的历史原因，当之无愧地成为中国首席爵士都会。