不只是历史陈迹中的“名词”

　　东北有着诸多文化遗产

　　我国的东北有着非常丰富的文化传统，在本次“非物质文化遗产”的评选中，东北地区有多项入选，黑龙江省有9项非物质文化遗产：达斡尔族鲁日格勒舞、东北大鼓、东北二人转、达斡尔族乌钦、赫哲族伊玛堪、鄂伦春族摩苏昆、鄂伦春族桦树皮制作技艺、赫哲族鱼皮制作技艺、鄂伦春族古伦木沓节。

　　吉林省入选5项，它们是：民间文学：满族说部；民间舞蹈：朝鲜族农乐舞；曲艺：东北二人转、乌力格尔；杂技与竞技：朝鲜族跳板、秋千。

　　辽宁入选国家非物质文化遗产名录共有大洼县古渔雁民间故事、喀左东蒙民间故事、新民市谭振山民间故事、抚顺地秧歌、海城市锦州市高跷、辽宁京剧、沈阳评剧、本溪市朝鲜族农乐舞、辽阳鼓乐、皮影戏、木偶戏、东北大鼓、东北二人转、医巫闾山满族剪纸、岫岩玉雕、阜新玛瑙雕等22个项目。

　　所有的这些非物质文化遗产都富含着深厚的艺术气息，值得我们尽心尽力去挖掘与保护。

　　久负盛名

　　东北如此多的文化入选，显示了东北的深厚的文化底蕴，其中尤以“东北二人转”、“东北大鼓”、“剪纸艺术”、“东北高跷秧歌”最为著名。

　　据介绍，东北二人转起源并流行于东北三省，至今已有三百多年的历史。早期的二人转没有女演员，女子角色全部由男扮女装。二人转的表演手段大致可分为三种：一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞；一种是一人且唱且舞，称为单出头；一种是演员以各种角色出现在舞台上唱戏，这种形式称“拉场戏”。二人转的音乐唱腔极为丰富，素有“九腔十八调，七十二嗨嗨”之称。“东北二人转”入选国家非物质文化遗产，所引发的震动是出乎意料的，著名笑星赵本山兴奋地说：二人转入选国家非物质文化遗产，是对二人转的承认，也是让民间艺人特别高兴的事。

　　东北大鼓流行于辽宁、吉林、黑龙江三省，至今已有200多“岁”，清乾隆年间，沈阳民间艺人在东北民歌、东北小曲小调基础上，逐渐演化出一种新的说唱形式，并以地域命名，称为“奉天大鼓”、“奉派大鼓”，曲种很快在东北地区广泛流传，至清代嘉庆、道光年间，“奉天大鼓”已成为“东北大鼓”。

　　“东北大鼓”富有浓郁的关东民间气息，内容通俗易懂，深受社会底层人们喜爱，尤其在农村有着广泛市场。至清代道光、咸丰年间，韩小窗、罗松窗、鹤侣、竹轩等关东文人介入“东北大鼓”，创作了诸如《忆真妃》等大批“子弟书”，丰富了“东北大鼓”内容，使其趋于雅俗共赏。

　　在表现形式上，“东北大鼓”融百家为一体，既能演唱“通俗段”，又能演唱“子弟书”，兼备“京东大鼓”的幽默与“京韵大鼓”的雅致。在演出格局上，演员可自弹自唱，亦可由几名琴师伴奏，多档合演。城市的剧场、茶馆，农村的场院、炕头，都是“东北大鼓”的演出场所，具有因地制宜的灵活性。“东北大鼓”具有200多年历史，从业人员广泛，在东北地区产生了巨大影响，具有很高的学术价值。其文字和音乐还影响了其他姐妹艺术，如《忆真妃》被多种鼓曲移植；唱腔曲牌《慢西城》被“二人转”吸收等等。保护、研究、传承、发展“东北大鼓”，价值巨大、意义深远。

　　复州皮影具有300余年的历史。解放初期，瓦房店地区的皮影非常活跃，全县有皮影戏班43个，每个班都坚持演出，当时在群众中影响较大的皮影艺人有20多位，其演唱方法近于京剧的唱法，由男演员用小嗓演唱，伴奏乐器有四胡、板胡、三弦等，无论是在演唱技巧，或是在表演形式上，都有自己明显的特点，现已很少有演出活动。目前收集了辽南地区最珍贵的皮影图片达1600余张和一些文献、实物资料。

　　《庄河县志》记载“剪纸艺术，很早就流传民间广大妇女中”。据考证，明、清时期开始流行。由满族挂旗演变发展的窗花、棚花、灯花等作品在满族民间婚、丧、嫁、娶等习俗中广为利用。手法则以黑影、镂空、成片为主，作品古朴粗犷、浑厚洗练、造型夸张奇特，既散发着浓郁的乡土气息，又较多地保留了满族古老文化传统和本民族的风俗。解放后，庄河剪纸活动进一步传承发展，建立了民间剪纸艺人档案，收集上万幅剪纸作品，现有70~80岁剪纸艺人二十多名。主要表达方式有形象表达、谐音表达和文字表达三种。剪纸题材分祈福祛灾、民俗风情类和历史故事、民间传说类等。讲究繁简处理和黑白关系构成及剪刻技巧上的刀味剪趣等。

　　东北高跷秧歌包括了音乐、舞蹈、杂技、戏曲等艺术形式，是以独特的东北风格来表现的，其表演大致可分三种：一种以舞为主，浪的好，稳中有动，浪中见美，动律带“哏”劲；另一种是演员唱功好，以唱见长；第三种是跷功好，呈现了扭、浪、逗、相的特点。

　　濒危境地

　　东北大鼓、皮影戏、喇叭戏、满族大秧歌、二人转……这些传统表演艺术、民俗活动、传统技艺，在老人们的记忆里，都是藏在回忆里最生动的那部分。但是，对年轻人来说，或者应该说对大部分人来说，它们或许只能算做一个个历史陈迹中的“名词”而已。

　　辽宁省非物质文化遗产专家委员会委员、辽宁省艺术研究所研究员李威介绍，成为“国家级非物质文化遗产”都是在当地有很大的影响，并且是有失传危险的民间文化。他用“人亡技绝”来形容这些民间文化面临的濒危境地。

　　他说，非物质文化遗产保护工作是一项系统工程，目前东北的民间艺人，尤其是少数民族民间艺人很多都面临着绝技无法传承的尴尬。许多少数民族说唱文化传授都是靠口传心授，这种传授方式存在“人在艺在，人亡艺亡”的问题。比如辽阳民间鼓乐是以唢呐、笙管为主奏乐器，加打击乐器组成的器乐合奏方式。但是仍健在的鼓乐老艺人已寥寥无几，目前，辽阳地区的鼓乐班虽然有一百多个，但是，绝大多数鼓乐班没有得到传统鼓乐艺术的真传。加上受现代文明的冲击，只是吹奏一些流行歌曲或为“二人转”伴奏；凌源皮影属中国北方皮影戏的重要一支，因雕刻影人用驴皮，故又有“驴皮影”之称。而在凌源这个“皮影艺术之乡”，鲜活的皮影表演已经薪火难继，皮影戏后继无人已经成为现实。皮影戏没有人学，没有传人，以前的一些东西都失传了，还有一些正在消失。

　　为了让这些国宝级文化能够继续传承下去，有关部门制定了多项保护措施，不但通过文字、录像、录音等形式做成了专题片，作为资料保存，还将在少数民族集中居住地建立文化生态保护区，目的是尽量不破坏那里的生活习惯、文化习俗等，让艺人在原汁原味的环境下学习，鼓励艺人在传统民族节日上表演、收徒。

　　编后语

　　本期所做的非物质文化遗产专题，将我国丰富多彩的文化遗产呈现给读者，这些非物质文化遗产是我国文化的重要组成部分，是我国历史的见证和中华文明的重要载体，蕴含着中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力和文化意识，体现着中华民族的生命力和创造力。保护和利用好非物质文化遗产，对于继承和发扬民族优秀文化传统、增进民族团结和维护国家统一、增强民族自信心和凝聚力都具有重要而深远的意义。

　　随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快，我国的文化生态发生巨大变化，非物质文化遗产受到冲击，加强非物质文化遗产保护迫在眉睫。因此，对非物质文化要加以保护，合理利用并传承发展，对于民族文化有着很重要的意义。