哲思与诗性

　　作为画家，许江不同于一般的“绘画者”。油画界优秀的画家很多，但我认为，像许江这种类型的油画家，非常难得。在他的多种身份中，还有一个是作家。他写的文字不只是随感，从中流露出来的精神气度，具有一个作家所应有的高度。就文笔、才情而言，又可

　　他把自己的所思所想，都在绘画当中留存了下来。当今油画界，有一些画家所缺少的，就是许江在他的作品中所呈现出的文化上的思考。评论界称许江为“文化学者型艺术家”，我觉得非常确切，这也是我们要在中国画家里面提倡的。美术学院招博士生，目标就是培养学者型画家，但是一个学者型画家的成长，是非常难得的。许江这一特点在油画界值得重视，而且非常重要。我们很难简单地说他是一个风景画家，或者历史风景画家，或者写实风景画家。此三者，他既是又不是，他是一个在历史和现实之间往来穿行、观望、思索、追寻的画家，更是一个有着浓重历史意识和使命感的文化学者。

　　许江在他的个人艺术探索之中，走出了一条别具特色的道路。对中国油画界、美术界来说，这也是一条值得推崇的道路。他的思考富有哲学意味，所以看他的画“很费心思”。一般的画家和观者，仅止于“好看”，给人一种所谓美感。许江的画作有一种催人思索的沉重感，具有很深的哲理，有思索和追寻，也有追问。

　　许江作品的指向很清楚，就是历史的价值，生命的价值。在当下，我们应该为人类的文明做些什么？对于这个问题，许江的作品带给观者很多的思考。他的作品《历史的风景》，包括早期的《世纪之弈》，还有随后以北京、上海等城市风景为题材的作品，都可以看出他对于“城市”这个主题有着很多思考。

　　许江的作品不断有新的发展和突破，在他最新的作品《葵园》系列中，又有了一种新的变化。但是万变不离其宗，他是一个思考型的，是一个要提出问题的画家。他的作品不仅要打动你的眼睛，还要打动你的心灵，引人思索。

　　从绘画角度来说，许江的作品本身颇有建树。他从宏观的视角以饱满的情感来看待社会，看待城市，看待自然，所以他的作品有博大的气势、恢宏的格局、激越的情感和崇高的品格，指向非同一般的精神高度。

　　现在，中国油画界都希望我们所关注的不仅仅是周围所见和个人命运，而是朝向更深远更广博的领域。许江在强烈的历史情怀之中，关注历史的变革，关注世事的兴亡，关注命运的流变，关注世间万物的生生灭灭。

　　许江的笔锋劲健、激越，如铁板铜琵琶的大气弹奏。他的画面有一种很单纯却很雄强的精神和语言特色，恰似一曲宏大的交响乐，看他的画有一种聆听贝多芬《命运》的感觉。

　　许江的油画作品还有这样一个特点，即用油画的语言、油画的技艺来表达他深邃的思考和博大的胸怀，使人们在享受油画带来的视觉美感的同时，与画家一起深沉思索。油画很讲究笔意和气韵，很讲究对绘画本体的美感追求。作为一个油画家，必须有很高的技艺来体现其观念。近观许江的作品，每一个小的部分都很讲究干、湿、浓、淡、疏、密、远、近的推敲，他很在意油画艺术本身的技艺处理。许江所做的不是图解观念，他很好地通过技艺来体现他的心灵，表达他的精神，所以他的作品有强烈的冲击力，其凝重深沉的笔调，鲜明的哲思与诗性，造就了其作品的力度、厚度和深度，给观众以感染力，使阅读充满震撼。

　　《老北京》系列之一许江作