□张新颖 春游沙家浜，叶兆言感慨，琼海和沙家浜同是因为样板戏而出名，一个地方和另一个地方的差别太大了。回来后不久，在报刊上看到《沙家浜的记忆》，叶兆言在文章里对比了红色娘子军公园的冷清和常熟沙家浜的热闹。兆言先生说，其实早在当年，两个戏受欢迎的程度，已经有了高下之分。八个样板戏中，最有人缘，最有群众基础的，还是《沙家浜》。
汪曾祺很少在文章里说到《沙家浜》，但也并非绝口不谈。他曾经说到写唱词，要“写一人即肖一人之口吻”，不避嫌。他举了《沙家浜》的例子———当时在改编《沙家浜》的时候，曾经给自己定了一个奋斗目标，希望做到人物语言生活化、性格化。这一点只有《智斗》一场部分地实现了。《智斗》是用“唱”来组织情节的。要让人物唱出性格来，就得捉摸人物的口吻。阿庆嫂的“垒起七星灶”，用职业特点的表现出她的性格，除了“人一走，茶就凉”这一句洞达世态的“炼话”，还在最后一句“有什么周详不周详”这一句软中带硬的结束语，把刁得一的进攻性敲打顶了回去，顶了一个脆。如果没有最后这句“给劲”的话，前面的一大篇数字游戏式的唱就全部白搭。（《浅处见才》）这最后一句“有什么周详不周详！”是口语。唱词性格化的一个方法就是唱词口语化。人缘和群众基础，与唱词的口语化是分不开的。
汪曾祺还谈到脱化前人诗词成句。脱化，有迹可求的例子，譬如他写《擂鼓战金山》韩世忠的唱词：“抽刀断得长江水，容你北上到高邮。抽刀断不得长江水，难过瓜州古渡头。”这个容易看得出来；但无迹可求的脱化呢？“垒起七星灶，铜壶煮三江”，是从哪里脱化出来的呢？
那天看了新近构建出来的沙家浜街景、茶馆、芦苇荡，置身在既是真实的又是虚拟的场景中，感受着在各种力量交互支持下的“生活”对“艺术”的模仿，“艺术”对“生活”的改造。先有一些人事，再有革命回忆录，接着又有沪剧《芦荡火种》，再接着又有了京剧《沙家浜》———这不是从“生活”到“艺术”的一步一步的“脱化”过程吗？这个过程不只是单向的，而是双向的，现在你看，从样板戏《沙家浜》到了旅游景点沙家浜———这不又是从“艺术”到“生活”的“脱化”吗？
“垒起七星灶，铜壶煮三江”，脱化于苏东坡的《汲江煎茶》：“大瓢贮月归春瓮，小勺分江入夜瓶”。
