李成城：从匠人到画家

　　他的创业是从头开始的。

　　那年，只念初一的他，因家贫辍学，回家后拜师学了剃头手艺，想以此养家糊口。没想到山区人少，工钱低，又结不出现钱，大部分时间还只能面朝黄土背朝天地修地球。经过一番盘算，李成城终于甩掉了剃头挑子，改行做了名油漆匠，成了个端百家碗，吃百家饭的匠人。

　　李成城，为人勤快，属于人缘好，手艺中看的那种：不光是漆的东西色泽鲜艳，恰到好处，画上的松竹梅菊等图案总是栩栩如生，为家具增光添彩不少，生意活自然越来越火。老人漆寿材找他，年轻人漆结婚家具找他；乡下供销社和县百货大楼特意请他画宣传画以装点门面，招揽顾客。据说一次他在县百货大楼画的剪贴上的手表被风刮到地上，被别人兴冲冲地当真手表偷偷捡去，一时成为佳话。

　　功夫不负有心人。1983年，石台县筹建黄山工艺厂，38岁的李成城招工进城，还当上该厂的厂长。从此，他更是如鱼得水，不仅搞起了山水盆景的设计和加工，还涉足城市园林设计、单位建筑小品的创作。一举使黄山工艺厂声名鹊起，成为皖南小有名气的企业。在此期间，他拨冗自学油画、国画和版画，并多次自费拜请郭公达、朱曙征等名师指点作画。

　　十年磨一剑。李成城的努力没有白费。1993年7月，他的作品《松声泉韵伴吾家》（国画）脱颖而出，入选参加首届中韩书画交流展，被韩方收藏，并收入《首届中韩书画交流展作品集》。1996年5月，表现黄山松精神的中国画——《众木成林铁铸成》，以一片劲松相拥而立、顶风傲雪的墨意，古拙的用笔，有力地体现了“大雪压青松，青松挺且直”的意境，彰显了黄山松那种不屈不挠、奋发向上、团结一致的主题思想。该作品力压群芳，一举夺得省委、省政府等六家联合举办的“黄山松精神”美术大展金奖。而这幅作品，他从构思到运笔，到整个作品的完成，用了不到一天的时间，看似信手拈来。这不仅归功于笔力老辣，更是他长年的积累的一种情感的释放。之后，李成城的创作，像家乡那条奔流不息的秋浦河，一发不可收。他创作的“徽风·乡韵”系列作品，先后在北京、广东、天津、香港、日本久留米等地展出，并多次获国家和省级美术大奖，成为众多书画爱好者争相收藏的对象。

　　一位著名的文艺评论家在《我看安徽当代中国画作品展览》一文中这样写道：作者在“《乡韵》构图上独具匠心，整个画面分两个层面，底层是‘做旧’效果的徽式民居群，这代表真实的历史；曾经盛极一时的徽州已在岁月流逝中慢慢老去，成为流年碎影；而逼迫我们的视觉的表层是一个色彩斑斓的徽式雕花窗，雕花窗洞开，里面呈现出金碧辉煌的铜雕狮群，这代表着我们意念中的徽州，维持着它亘古不变的光彩，真实的历史与心灵的历史重叠对于故乡的复杂的解读。作者在底层图式中很好地捕捉到传统笔墨的韵味，在表层则用西画样式做到‘逼真’，从思辨角度来说，画面呈现一种内在的冲突，但在形式上并没有产生硬的抵触，而是调谐的非常完美。”

　　现如今的李成城，靠自己的拼搏，已是中国书画家协会会员、中国现代园林研究会会员、中国花卉盆景协会会员、工艺美术师。昔日的匠人，今日的画家。李成城总是在变与不变中寻找一种结合点：变使他生活更充实，更靓丽；不变的是他的执著和追求！