一种惊动

　　乍看齐铁偕的画，感觉沉着而镇静，又有文雅之气，是舒适安谧的。但真的以为那就是夏日午后池塘里那些沉睡的午荷，没有风吹，没有莲动，没有骤雨般的喧哗，好像也不对，总觉得在那静的后面，有一种动，不是平静的池塘中被人投入一颗石子而惊出涟漪的那种外力的搅动，而是在那莲荷下面似有暗流涌动，静静的，却心生波澜，让人不觉惊动于那种由静而生的动。

　　我不知道齐铁偕的画该归入哪一类，肯定不是中国画，却在很多时候让人联想起中国画，那意境，那神情，甚至于它的内核分明是中国的。它肯定也不是西画，不是油画不是水彩，不写实，却也不完全抽象，它几乎不能用以往我们对于画的知识来读解，当我试图分析它们的时候，突然寻找不出语言，就像我们不知道该说它们是静还是动。是静中之动，也可能是动中之静，像大山里疾风暴雨中的大寂静……

　　黄宾虹曾说，画有三，绝似物象者，此欺世盗名之画，绝不似物象者，往往托名写意，亦欺盗名之画，惟绝似又不绝似于物象者，此乃真画。尽管此话可能是黄宾虹在某一特定语境中说的，也不一定是绝对真理。但借以描述齐铁偕的画，似乎很适宜。齐铁偕的画是具像的，看得出有过严格的写实训练，有造型能力，这又是西画的功底，你知道他画的是什么，屋舍、荷塘、树林、街巷……但那些物象你要真的在现实中找是永远找不到的，它们只可能是在齐铁偕的画中，这是因为那些具象被抽象了，这又是绝不似了。在绝似与绝不似之间，齐铁偕拥有了一片太过广阔的表情达意的空间。

　　我想，读者大约是能看到、听到、闻到、触摸到、感受到江南的一个接近薄暮的黄昏，黑瓦白墙，暮云飞渡，有风，大多数蓝色的或浅蓝的，一些些灰色的风，风中有暮归者的脚步声，有晚炊的锅碗瓢勺声，有赞叹夕阳的叹息声。而夕阳不在天边，却在屋瓦上，在街巷间，在溪水里，那些小小的橘色、黄色的色块看似抽象，却具体地让人感受到了夕阳金色的抚慰。构图、设色、节奏均别出心裁，明明是一个江南的黄昏，却让人同时忆起了那个遥远的莫奈的《日出》，进而联想起《草地上的午餐》，那样一种生机勃勃。这是关于《暮昏》的“印象”。

　　《雾荷》很中国，几乎无色，淡雅到一丝丝不着烟火，一点点很淡很淡的藕荷色作底，而后深深浅浅的墨色绘出羞答答的荷影，朦胧间，你就要以为世界就是这样单纯到纯粹了，不要做什么出世之想，出世和入世，其实都是一样的清醇。然后，你知道，这仅仅是雾里看花水中望月，无色和五色一样斑斓或者斑驳。一种也很中国的思辩。

　　突然，你又被一片《白桦林》吸引，就像从中国来到俄罗斯，虽然还是有中国画的遗韵，但总的感觉已经完全不同，构图和用色绝不是传统中国画所为，如果不是用水墨，而是用油画颜料，这种非常近景，几乎有点像特写镜头一样的结构方式则完全是西画了。枝杆的细部被突出，挺拔而多姿，星星点点的绿，让白桦林透露出春天的讯息，一片欢天喜地。

　　《山村》、《日影》，都有自己鲜明的风格，看似随意的落墨，却有太多背后的用心，就像《日影》中那些看似无序的蚱蜢船，其实是都在日影的序列里。它们不像有的画，总是似曾相识。就这点来说真是大不易。

　　传统和创新，一直是放在艺术家面前的一个问题，对于中国的艺术家来说，还有一个中国画画法和西洋画画法如何融合借鉴的问题。在齐铁偕的水墨画里，我看到了对于这些问题的思考和实践，它们有章法，有规范，有时几乎一丝不苟，对于传统的那些技法，在他的画里处处都有流露，但已不是原来的，有变化，有借鉴，而又有融合，有贯通，成为有自己精神的样式。

　　在传统和现代之间，在中国画和西画之间，在再现物象和表现自我之间，齐铁偕寻找出了一条只属于自己的路，并了望到那条路正通向宽广的前方。

　　显然，这时也有一种惊动。

　　■画家简介

　　齐铁偕，男，1954生于上海，自幼学画、习书、吟诗、作文。

　　其美术、书法作品曾入选过全国、省市级美展和书法展，并参加过香港、澳门等地区美展、书法展和摄影展。在新华社澳门分社工作期间，举办过个人美术、书法展。

　　1999年回上海工作，次年，考入上海大学美术院现代水墨研究生班深造。现专攻现代水墨及抽象油画创作。

　　■名家点评

　　齐铁偕的现代水墨画给我最深的印象是机智和生动，即画得很聪明也很灵性。画虽然是画家很个人的感受和感觉，但观者似乎能身受画里的世界，产生自己的联想，获得审美的愉悦。

　　铁偕的取材非常宽泛，跳开了传统文人画的框框，不囿于一草一木，一砖一瓦，而是着眼于大的“景象”，活着的景象，且浸润了自己独特的文化气息，一幅画像一首诗，有底蕴，耐得咀嚼。

　　另外，我觉得齐铁偕的画，画得很现代，于具象之中见抽象，于抽象之中见具象，手法很多，笔触爽快，落墨大胆，颜色明艳，作品是大模大样的。

　　———张桂铭（著名画家）

　　透过齐铁偕的水墨作品，我们分明可以感受到这种现代水墨精神和创意。

　　这些水墨画，牢牢把握住中国传统绘画中“气韵生动”的美学精髓，以诗性入画，建构起形式感强烈的个性图式，又并不拘泥于传统水墨的程式，而是独辟蹊径，追求绘画语言的纯粹性和抒情性，强调个人审美取向在画面上的投射和观照。

　　尤其难能可贵的，是能将都市文化精神作为他现代水墨作品的内在支持，从而寻找到画家所特有的水墨在当代文化语境中的契合点。

　　———龚云表（著名艺术评论家）