他的漆画赠给了瑞典国王

　　立志将7000年历史的民族画种发扬广大，让广州成为世界交流中心

　　新快报记者杜宝仪实习生詹筱婷余涛/文陈秀丽/图

　　261年前，哥德堡号满载着中国的瓷器、茶叶、丝绸、香料等货物驶向自己的家乡之港哥德堡。261年后，哥德堡号重回广州，这一次返程，船上载着一幅广州市海珠区政府赠

　　此举引起了市民的疑惑，中国礼宾司为什么最终会选择一幅漆画作为馈赠国王的礼品？漆画对于中国有怎样的代表性？就此记者采访了这幅作品的主要创作者苏星。

　　悠久而贵重，漆画成厚礼———这是个契机

　　记者（以下简称记）：这幅作品是怎样在众多礼物中脱颖而出，被选中送给瑞典国王的？

　　苏星（以下简称苏）：漆画是中国最古老的画种，有实物为证的画作在中国已有3000年历史。此前宣传部的领导看了我们的漆画，觉得这是咱们中国的油画（最早用色彩来作的画），一致肯定漆画作为礼物一来显得贵重，二来能够代表中国的悠久历史。听说国王和王后都很喜欢。

　　记：这个提议是如何诞生的？

　　苏：在半年前的海珠区文化会议上，我们听说哥德堡号要来广州。当时就想，是不是能够抓住这个契机，（让漆画）作为中国送给瑞典的礼物。会后我就跟海珠区的周树坚副区长提议，他也是美协成员，对中国文化了解甚深，两人一拍即合。

　　记：你的画作为礼物送给了瑞典国王后，对你本人产生了什么影响？

　　苏：这事在圈内还是有点轰动的。当然，会有利于提高我在作品身价，但是能抓住契机让更多人认识到漆画的价值，才是我最大的心愿。漆画在中国走到今天，已变成一个少人问津的小画种，对大众而言更是陌生。

　　“丢失”的漆画从越南学回———漆画辛酸史

　　记：为什么会这样？

　　苏：漆画的历史比西方油画还长，每逢盛世，漆画作品都大放异彩。在清末民国战乱，漆画的继承基本上断了层，倒是在越南逐渐发扬光大。

　　记：为什么当时在中国难以传承下去？

　　苏：主要是制作材料的问题未解决。漆画主要是用生漆和纯金、纯银做颜料的，首先是成本的门槛较高；其次每次作画以前都要用半天的时间调颜色；更要命的是，生漆容易引起皮肤过敏，许多名画家后来也是因为手脚都红肿得无法继续了才放弃。

　　记：解放后漆画的发展又是怎样的？

　　苏：上世纪60年代，越南政府在北京举办了一个漆画展，当时周恩来总理一看，觉得漆画这门传统艺术在中国不能失传，于是派了两位大师到越南学漆画，其中一位是我的老师蔡克振。蔡老师如今被认为是国内“当代漆画的开山鼻祖”。发展至1980年以前，漆工艺在民间广为流传，但改革开放后现代科技日渐发达，漆艺市场走向式微。

　　现在中国漆画发展较好的是北京、福建和广州三地。广州圈内大概有400个画家，我觉得广州画家的技艺更出众。其实漆画风格的多样性是远胜于其他画种的，在明代《髹饰录》里就记载了漆画的200多种技法，但是漆画的创作时间长，成本高，大多数人都不会选择漆画。

　　记：目前你的作品一般成本是多少钱？苏：材料成本一般至少要三五千元。

　　艺术的满足和赚钱的愉快有天壤之别———画者的回归

　　记：你做过广告业、服装业和装修设计行业的老板，2003年正是事业发展的辉煌时期，为什么突然会结束生意，回归画作？

　　苏：这个想法几乎是在一天以内转变的。那年，我和客户去北京一家五星级酒店吃饭。一走进去，我就非常震撼，因为天花板是一幅金壁辉煌，灼灼闪耀的雕漆作品，一下子对我的刺激很大，我发现自己对漆画的热爱从来没停止过，甚至觉得自己有点迷失———赚钱再多，商业设计做得再好，在历史的长河中都会被遗忘。我更应该去做一个画家，艺术的成功与满足和赚钱的愉快有天渊之别，我希望自己在最后的几十年日子里能够尽情地画画。

　　记：回归后感觉有什么不同？

　　苏：心态很好，心也很静，没有了做生意的得失之心，人舒服很多。

　　记：因为你的生计不成问题了，但生计仍然是很多画家的问题。

　　苏：是的，我的画现在有卖到十几万一幅的了，还没画完就有收藏家订购。为什么我的画卖得好，因为我做生意多年认识了很多有钱的朋友。

　　记：但对于同行或者你的学生，你有没有想过也可以为他们解决一些创作的问题？

　　苏：有！2004年开始我找专家来一起研究，投入了14万，最后研制出一种新的颜料成品，效果比传统颜料的艳度和透明度上更胜一筹，既不会过敏又方便得多，挤出来就能用，现在我的朋友和学生都在用，虽然这个投资在商业上算是失败的。

　　让漆画的影响延伸到全世界———他的心愿

　　记：为什么2005年发起成立广州美协漆画艺术委员会？

　　苏：因为我对漆画的未来发展充满信心。第一，随着中国国力的不断提升，中国的文化艺术产品在世界的影响力也会提升。第二，漆画的收藏年限可达上千年，越古老越值钱，现在认识到其价值的人还不多。第三，漆画几乎不能复制，因为40％的效果都是偶然形成的，连画家本人也无法再现。第四，它的观赏性和艺术性高。

　　目前，委员会正在申办2007年在广州举办的全国漆画展，如果申请批下来，市政府会支助我们120万元，到时我会邀请全世界的漆画家来交流，让广州成为世界漆画交流中心，使这种传统艺术的影响延伸到全世界每个角落。

　　苏星简介

　　44岁，广东佛山人。广州市美术协会漆画艺术家委员会主任，广州美术学院漆画系客座教授。

　　曾在商海驰骋十八载。2003年的一天，他突然结束了所有生意重新拿起画笔。2004年，以一幅《清风·蝉声·圆梦》入选建国55周年全国美术作品展。学画

　　一开始接触漆画时，感觉很神秘，不知道这东西是怎么做出来的，太美了。

　　风格

　　现在我还没有风格，还在摸索。只能说我偏爱光感、朦胧感和雅致的画法，讲求磨的效果，倾向于现代构成的方法。总结

　　我一直很庆幸：在寻寻觅觅、兜兜转转十来年后，自己又从艺术走向艺术、从肤浅走向深沉，由锋芒毕露变为厚积薄发，并在短短两年的时间里，把漆画进行了前所未有的改良。

　　漆画真正的中国画

　　漆画是以天然大漆为主要材料的绘画。广义的漆画是指一切运用漆性物质的绘画。中国是世界上产漆最多、用漆最多的国家，漆画的历史比水墨国画还早几千年。浙江余姚河姆渡发掘的朱漆碗有7000多年的历史。漆画被誉为是“真正的中国画”。

　　《海内存知己天涯若比邻》

　　苏星和广州市美协漆画艺委会委员梁小贞所画，广东著名书法家、广东书法家协会副主席、广州市海珠区副区长周树坚题字。白色蛋壳贴成船帆，象征友谊的纯洁，背景是琶洲塔，黄埔古港是当时古老的广州通关港口，而整个画面以红色作底，表现民族特色，面面多处贴上了富有光彩的金箔，由海珠区周树坚副区长题字。

　　图：苏星作品《牡丹花》

　　图：苏星作品《秋日的私语》

　　图：《春华秋梦》，这是苏星自己最喜欢的作品：“希望是美好的，追求的过程也很愉快，希望实现的一刻，感觉反而没那么好。”

　　（夏天／编制）