古装武打片，该歇歇了（潮流话题）

　　编者按：自《卧虎藏龙》在2000年登上奥斯卡领奖台，国内电影人仿佛一下子领会了中国电影在好莱坞“一步登天”的玄机——古装＋武打。在国内艺术片与商业片市场各领风骚的张艺谋、陈凯歌和冯小刚等知名导演，先后萌生了同样的“复古情怀”，走上了拍摄“中国古装大片”这条路。6年来《英雄》、《十面埋伏》、《无极》、《夜宴》和《满城尽带黄金甲》等5部投资巨大的古装片，最长时间、最大限度地占有了国内电影市场，国内外观众的“审美疲劳”终于产生。

　　随着奥斯卡报名日期的临近，国内电影“申奥”之争也愈演愈烈：这边冯小刚携《夜宴》大收票房，那边张艺谋的《满城尽带黄金甲》也迫不及待开始点映，更有《好奇害死猫》的音乐指导、两届奥斯卡颁奖典礼的音乐总监丹尼尔·沃克语出惊人，认为好莱坞对中国古装片已经没有了新鲜感。排除这部中等投资规模的影片上映的炒作成分，好莱坞这几年对中国古装大片是怎样的态度呢？

　　这几年“古装大片”在好莱坞撑起了中国电影的大半边天，从票房看：《卧虎藏龙》达到1.2亿美元，《英雄》虽然全球有近2亿美元票房，在北美却不到《卧虎藏龙》的一半，只有5000多万美元；《十面埋伏》只有1000多万美元，《无极》更加惨淡，仅收获67万美元。按照沃克的解释，虽然这些片子制作精良，画面漂亮，但是类型单一，内容雷同，票房的下降充分说明美国观众对中国古装大片失去了新鲜感。

　　当来自东方的神秘逐渐褪去，历史逐渐为人所熟知之后，这些古装片要在北美市场上获得好评，还是要靠电影本身的质量。笔者为此采访了美国南加州大学传媒学院的乔纳森·塔普林教授，他认为美国人要看的电影，除去影片的类型和形式，能够真正感动人的故事才是吸引观众的所在。《卧虎藏龙》获得票房和奖项的双丰收，但其后继者则仅仅看到了一些表面化的东西，古装武侠，风景名胜，大手笔，大制作，而忘了《卧虎藏龙》首先讲述了一个真正动人的故事，《英雄》、《十面埋伏》和《无极》在讲故事的功力上已经落后一截，要指望好的票房岂不是难上加难？

　　在著名电影媒体《好莱坞报道》中，美国人用“没有美食的盛宴”来形容《夜宴》，认为影片虽然阵容华丽，但空洞无物，白白浪费了巨大的演职员排场。上周末在北美上映的《霍元甲》，虽然用“李连杰最后一部武侠片”来宣传，其票房前景也不容乐观，否则美国的发行方也不会把原先安排的暑期热门档期（8月4日）移到9月22日了。▲

　　古装大片

　　六大通病

　　冯翰墨

　　盲目跟风

　　张艺谋以《英雄》发起第一轮古装片冲击波，并形成了“竹林”、“宫殿”、华丽的服饰，神话般的武打……甚至是“叶锦添＋袁和平＋谭盾＋章子怡＋××导演”这样一个几乎固定的古装片创作模式。不看演职员名单，几乎分辨不出这些大片是哪位导演的作品。

　　“冲奥”心切

　　尽管中国电影在美国奥斯卡上最多只能拿个“最佳外语片”这一非主流奖项，但几乎每部“古装大片”的导演都怀着“冲奥”的梦想。未摸清国内观众的心，就想着海外的获奖与市场。《英雄》、《十面埋伏》冲奥失败，今年为了让《黄金甲》完成夙愿，张艺谋不惜提前在北京点映。

　　文化误导

　　“古装大片”除了华丽的服装和宫殿，那些半文半白的台词和半古半今的人物关系丝毫没有体现出中国传统文化的精髓。电影故事的历史背景模糊、社会环境淡化，这些近似“戏说”的“古装大片”不仅难让中国观众满意，甚至有误导外国观众之嫌。

　　剧本太差

　　古装片形式之“美”尚存争议，内容之“虚”却几成定论。故事缺乏新意，甚至有违逻辑，人物矛盾、角色对白以及影片主旨通通因为剧本这一软肋出现硬伤。剧本剧本，一剧之本。剧本砸了，再深刻的导演、再优秀的演员也没法弥补。《十面埋伏》与《无极》就是最突出的典型。正在热映的《夜宴》吸取这两部电影剧本“原创”的教训，以改编《哈姆雷特》讨巧，但仍未逃脱媒体的批评。

　　滥用明星

　　“大腕云集”是这几部古装片共同的“亮点”，无论此大腕是否适合出演这个角色，只要具有票房甚至海外市场的号召力，在海外几大电影节获过奖甚至露过面，其他的片酬、语言都不成问题。大腕的出场的确能吸引观众的眼球，问题是这些大腕给影片带来什么样的关注度？许多人在欣赏这种明星云集的古装大片时，失去了“看电影”的感觉，倒像是在看一场综艺晚会。

　　垄断市场

　　在“中式古装大片”高票房的背后，还暗藏着一个有失公正的竞争手段：垄断式发行。在某个档期内，“古装大片”抢占了绝对的放映资源。以贺岁档为例，通常只有两三部电影瓜分3亿左右的票房。去年年末，为了确保《无极》票房，中国引进片方将全球同步公映的《金刚》延后上映，使得中国观众比海外晚一个多月看到这部影片。▲