撩起“禅宗少林”的神秘面纱

　　虽然演出时间仅为一个小时，但《禅宗少林·音乐大典》却是河南历史上投资最大的文化旅游项目，动用了中国最“古老”的乐器，引来了国内阵容最强的创作班底。

　　昨日，这场音乐盛宴的主创人员撩起演出神秘的面纱，向本报详细介绍了演出内容。

　　河南省旅游局副局长何琳透露，首场试演拟定于10月17日。

　　□记者梁建辉实习生李丽文记者李康图

　　河南历史上投资最大的文化旅游项目－－音响投资700万元，灯光投资2000多万元，一期演出项目投资1．2亿元，总投资达3．5亿元。

　　中国最“古老”的乐器－－用嵩山36亿年的青石制成石磬、石钟等，乐队成为真正名副其实的“滚石乐队”。

　　河南第一部实景演出节目－－依嵩山而制景，浩大嵩山的自然地貌与演出融为一体，演绎出天人合一的美妙画卷。

　　国内阵容最强的创作班底－－总策划、编剧、制作人是中国第一部实景演出剧目《印象刘三姐》的总策划、艺术总监、制作人梅帅元；全球最具影响力的华人作曲家谭盾担任作曲；厦门大学教授、博士研究生导师易中天担任哲学顾问；上海歌舞团艺术总监、国家一级演员黄豆豆担任舞蹈编导；少林寺方丈释永信担任演出文化顾问；舞美总设计师曾力曾担任我国首部大型歌剧图兰朵的舞美设计……

　　这些元素有序地交织在一起，足以保证演出时间仅为一小时的《禅宗少林·音乐大典》的强烈吸引力。

　　五大乐章打造禅乐

　　作为《禅宗少林·音乐大典》的制作人，梅帅元对自己的作品有一种顶礼膜拜的敬仰和向往。

　　梅帅元说：“禅不可说，只可悟，但用音乐说禅，可说、可悟。在实景演出中，与通常一样的音乐、灯光、舞蹈、功夫……却给人不一样的感觉。”实景演出所在的登封市待仙沟内，机器轰鸣，铁锤作响，400余名工人忙碌异常，《禅宗少林·音乐大典》的演出剧场就设在险峻的嵩山峡谷之中，沿山走上，剧场全貌宛如一幅中国传统的水墨画。

　　“剧场坐落峡谷之间，尘嚣之外，我们怀抱溪流，坐于蒲团，迎风看水，听禅赏武，心情轻松而愉快。山形林象、明月清风，虫鸣鸟语，一切的美丽都为你而准备，这个晚上你可以放下（苦恼），可以休息，可以感悟，一切都从容圆满，如同我们追求的人生境界。演出能达此目的，足矣！”

　　昨日，梅帅元首次向记者详细描绘了五场演出的内容：

　　第一场是水乐·禅境－－演出由水而开始。观众与僧人一道坐禅，此时传说中的达摩在禅境里现身，村姑浣女从唐诗里走来，菩提树的唱吟，空山雨后的喧闹，僧与俗的对话，有与无的相生，一切都在溪流声中化成清凉的禅意，流进我们心底……

　　第二场是木乐·禅定－－木鱼是佛门法器，谭盾却把它变成了音乐。多声部的木鱼讲述着少林武僧成长的历程：顽皮的少年，修持的壮年，平和超脱的晚年，构成人生完整的经历，相信每个人都能从中找到自己。在这一场中，你可以看到，传说中的牧羊女赶着羊群走来了，歌声打破木鱼的沉闷，给这片佛国净土带来人间的快乐。禅，于是有了世俗的美丽……

　　第三场是风乐·禅武－－风铃、风拳、风棍、风旗合成呼呼的风声，少林武术掀起了山岳林涛。这种声音主要是采用蒙古的呼麦唱法、少林寺800个武僧穿着长袍练武发出的声响，树叶、纸以及各种模拟自然界的声音。使观众在刹那间感悟天地之大美，禅武合一，天人合一，既是武术的展示，也是山河的画卷。

　　第四场是光乐·禅悟－－春花、秋月、夏风、冬雪，季节在音乐里轮回，寒山、古寺、塔林，一幅幅图画在眼前掠过。梅花桩上的武僧身披雪花，似乎突破了生命的限制，向上伸展，化成天地精灵，飞翔于永恒……

　　第五场是石乐·禅颂－－36亿年的嵩山青石乐器奏出地球的声音，天地祥和，万象庄严。1000名少林乐僧的唱颂在山林中响起，沉静而舒缓。

　　“用禅对自然吟咏，对生命眷爱，对天地万物礼赞！这是我始终如一的创作思路。”梅帅元说。

　　青石作琴木鱼为乐

　　9月15日，石琴、石鼓、石磨、石舂、石方钟、石圆钟、大石磬、巨石钟，104件石头制成的乐器摆放在待仙沟刚刚搭建好的舞台，谭盾兴奋地一一触摸着。

　　“把石头做成乐器，这种想法我琢磨了10年。现在终于成了，把这些石头做成乐器花了100多万呀，有人开玩笑要卖100万元一套，连释永信方丈都不同意，不够本呀。”

　　“滚石乐在世界上很有名，但真正的滚石乐会在中国奏响，过了国庆节，我会让36亿年的石头在这里唱歌，让人们听地球的歌，看地球的美，做地球的梦，有梦、有爱、有禅。”

　　说着，谭盾拿起乐锤，轻轻打击石磬，磬音清脆，丁冬作响，江南名曲“茉莉花”旋即入耳。

　　谭盾说：“我很感激河南，这里古老的中原文化激发了我的灵感，带给我不同的感觉。”

　　“创作‘四季塔林’场景音乐，我为了寻找灵感，到少林寺塔林去了近百次。我和少林寺、大相国寺的乐僧切磋中原古乐时，他们演奏了一首《菩提树》，用的乐器是木鱼和木筹，要知道木筹早已经失传了，只有这两座古寺才有，所以僧人的演奏把我震傻了。所以我在禅宗大典原有的四个乐章中增添了一个，就是现在的木乐，主乐器就是木鱼。演出时，你会在木乐一章中看到，僧人和孩子拿着一千只木鱼在山中排成一线，演奏《木鱼歌》、《木鱼经》、《木鱼功》，逐一敲响木鱼，声音像是在流动。”

　　谭盾现在有一个最大的遗憾：“我怎么能把前期参与演奏的国家级乐团留在嵩山，天人合一，制造完美的音乐风水？“

　　山水画卷似真似幻

　　“这恐怕是我入行以来受到的最大挑战。”《禅宗少林·音乐大典》的舞美总设计曾力说，“以前做《图兰朵》的实景演出时，利用的是宫殿、体育场等现成的建筑。施工难度不大，易控制。而《印象刘三姐》的设计难度主要是控制水面，其他一些主题公园类的设计更是可以掌控的。这次不同，利用的是自然景观，许多手段是首次运用。像武僧表演用的梅花桩、石头等可以闪闪发光，梅花桩要升到22米高。我们的设计方案，就是把实景场地做成唐代山水画的风格，又与禅宗有内在联系，营造一种古朴悠远的意境，似真似幻。”

　　在这幅“水墨画”中，观众席、山门、水塔、石壁等均为唐代的建筑风格，全景视觉达180度，瀑布、石壁、小桥流水、木塔、阁楼、佛光等，构成一个大的演出区。美轮美奂的山林清泉，若隐若现的古刹禅院，成为演出的真实背景。

　　此外，投资2000多万元的艺术灯光工程，在演出结束时会使沉睡万年的佛山重放异彩，光照人间。还有一个人工制造的直径20米的月亮，将通过灯光控制，时缺时盈。

　　乐曲为先武随乐动

　　面对外界的询问，作为演出的舞蹈总监，黄豆豆一直强调：从严格意义上说，禅宗大典不是做舞蹈，而是做乐武。

　　他在接受本报专访时说，他尝试在音乐的前提下，在自然环境中，在禅和少林武功基础上，把武术变成舞蹈，很多人对此感到吃惊。

　　黄豆豆说：“编排的难度在于武僧没有乐感，只能慢慢启发他们。但他们身怀武功绝技，身体各方面的极限是舞蹈演员达不到的。”

　　“我在美国留学时，常常和谭盾老师谈论中国的音乐、舞蹈艺术。我的感觉是一切肢体运动都是舞蹈。所以，我对《禅宗少林·音乐大典》的舞蹈看法是以乐曲为先。”

　　“音乐大典会和少林武术一样精彩，而这场演出将是少林武术跟舞蹈的完美结合。在梅花桩上做舞蹈表演，僧人在水中踏歌做‘水摇滚’，500名舞蹈者以石击地，这些都是精妙绝伦、独一无二的。”这位年轻的舞蹈家说。

　　旅游产业受惠良多

　　“这场在河南开发的实景演出项目，将对推动河南的文化、旅游产业发展，改变河南旅游质量结构，具有重要的推动作用和意义。”昨日，河南省旅游局副局长何琳接受本报专访时说。

　　何琳说，旅游产业必须具备吃、住、行、游、购、娱六个要素。而娱乐业恰恰是河南旅游的一大弱点，也是河南旅游行业极力改观的一个重要方面。少林文化的本质是禅文化，河南旅游的拳头产品是少林武术，以前只突出了“武”的一面，禅文化比较薄弱，单一的“武”导致旅游品质层次低，而这场演出恰恰弥补了旅游中禅文化表现的不足，可以给游客以直观的认知，解决河南旅游的一个大难题。虽然是一个夜间的演出项目，但是其规模大，使河南旅游六要素趋于完善，从而将拉动整个旅游产业。

　　此外，该演出项目在拉动规模性客源和中高端旅游市场上，会增强河南旅游行业的期望值。实景演出项目的出现，使我省在吸引中高端客源以及境外旅游市场上，拥有了一定资本，解决河南旅游“白天看庙，晚上睡觉”的现状。

　　记者从省内相关旅游机构了解到，以旅行社为主的旅游业界，对《禅宗少林·音乐大典》演出项目非常关注，认为演出将打破河南旅游的地接方式，对旅行社组织客源大为有利，使经营效益得以增加，拉动产业链条的发展。但目前面临的困境是，登封酒店业发展不足，所以需要相关部门和社会共同努力，解决这一迫切需要解决的问题。

　　昨日，据河南省旅游局副局长何琳透露，《禅宗少林·音乐大典》将在10月17日举行首场试演，届时，这场投资巨大、规模宏大的实景演出将为世人奉献一场精妙的视听盛宴。

　　实景演出的舞台正在紧张施工中

　　谭盾演绎的水乐

　　舞蹈排练现场