郎朗：学琴不是为了比赛

　　3岁学琴，5岁即在沈阳钢琴比赛中获第一名；13岁时获第二届柴可夫斯基国际青少年音乐家比赛第一名；15岁获美国费城科蒂斯音乐学院奖学金，在父亲的陪同下赴美深造；20岁成为第一届伯恩斯坦艺术成就大奖得主……郎朗从普通孩子到年轻的国际钢琴大师的传奇经历，燃起了无数望子成龙的父母的梦想。然而郎朗是如何被雕刻成为钢琴国际大师的呢？他又是怎样看待自己的钢琴之路呢？昨日，郎朗通过电话向记者讲述了他眼中的钢琴之路，希望自己对钢琴的理解能为中国学琴的孩子提供一些帮助。

　　古典音乐并非西方专属品

　　最近几年，中国出现了像郎朗、陈萨、李云迪这样的钢琴天才，外界甚至称之为“中国钢琴时代”。对外界的惊奇，郎朗颇不以为然。“西方的音乐家好是应该的，而中国音乐家好就是奇迹，这是种错误的观点。”郎朗说，因为中国与古典音乐生成环境距离颇远，大家便觉得中国音乐家的任何成就都叫人觉得惊异，“这种观点一定要转变，因为西方人能做到的，我们也能！”

　　用情感诠释音乐

　　对于自己在国内和国外学习的最大差异，郎朗觉得在国外，就必须尽可能地接近那种文化。“比如我学习西方音乐，最好不过的就是能和西方音乐大师交流学习，因为西方音乐的精髓是古典音乐，国外就为我提供了这个条件。”然而东西方文化的差异，会成为东方人学习古典音乐的障碍吗？对此，郎朗认为，“东西方文化的确有差异，但是音乐可以表现生活的很多层面，也可以把你带入另一个世界，它没有国界，它是多彩的、抒情的，传达了人类可能感受得到的所有感觉。”作为出生在东方的钢琴演奏家，郎朗说自己在诠释和理解西方古典音乐时，需要做的是用自己的情感和激情将它表现出来，郎朗还说：“我经常告诉自己，要记住你的身份，你从哪里来，无论你获得了多大的成功。”

　　学琴不是为了比赛

　　郎朗如今已经成为了很多中国练琴孩子心目中的偶像，对这些练琴的孩子，郎朗也有自己的忠告：“我每次回国的时候，都发现中国的音乐教师越来越优秀了，中国的基础教育是无懈可击的，比欧洲或美国任何一所音乐学院的教育还要专业，但问题是中国的音乐教育似乎重在比赛，为了比赛而学习，这是和西方不同的地方。”郎朗说这样很难使学生能够成为真正的音乐家和演奏家。至于期望通过钢琴一举成名，郎朗表示不能只靠天赋和刻苦，因为有太多的因素你需要去考虑，包括机遇和个性。“对于一个演奏者来说，你需要通过音乐和人们交流，也需要通过言语。你需要交朋友，你得具备开朗的个性，还需要有一颗善良的心。你需要理解人们，尊敬身边的人，你要听听其他人对你的建议。你要向人们学习，不仅仅是音乐方面的，还有生活的方方面面。”

　　(记者 徐力)