评论：文艺作品不能随意改编

　　原创是文艺创作的基本品格。失去了原创，文艺创作的生命和价值就失去了大半。之所以想起这个话题，是因为眼下的文艺创作，尤其是荧屏上，改编的电视连续剧几乎铺天盖地。一些几十年前的故事片或戏剧，再次粉墨登场，被拉拉扯扯改成二三十集或者更多集的电视连续剧。

　　中外文艺发展史上，当然不乏改编佳作，有的影响力甚至超过了原作。但是，现在

　　相比改编而言，原创确实是一项艰巨的劳动。所谓原创，就是从思想内涵到表现形式，都是作家和艺术家“自己”对生活和艺术独到的感受、发现和创造。因此，作者首先要深入生活，“懂得”生活。鲁迅说过，作家写出创作来，对于其中的事情，虽然不必亲历过，最好是经历过。而改编，显然并不需要这么艰苦的“前期准备”。

　　原创，还来自于对优秀作品的学习和继承。继承是要吸取老的养料来滋补自己，从而创作出新的东西。如果仅仅躺在以往作品的身上，只是做些“拉扯”之事，结果就是对原作的糟蹋。

　　一部文艺发展史就是一部文艺原创史。纵观古今中外的优秀作品，能成为经典而被后人不断学习揣摩，甚至成为后人难以逾越高峰的，都是原创之作。一代又一代的后人可从中得到启迪，打开一个又一个新天地。而仅仅沉浸在改编的“轻松便捷”，或者主动追求改编之作的“利益回收率”，显然是一条离原创越来越远的路。

　　在文艺创作中提倡和强调原创，已到了刻不容缓的地步。有关方面对所谓的改编应出示黄牌或红牌，并利用资助、评奖等行政手段，大力向原创倾斜，大力倡导原创之风。只有这样，我们的荧屏才可能不会被糊弄，观众才不需要一遍遍去看“注水”了的电视剧。