四台经典芭蕾 新年聚演申城

　　欣赏芭蕾舞已成为上海市民文化消费的一项重要内容。去年初，东方艺术中心首次举办芭蕾舞蹈季，曾一度引发芭蕾热潮，多场演出一票难求。今年，东方艺术中心根据观众要求，再次邀请俄罗斯国家芭蕾舞剧院和俄罗斯交响乐团，以150人的庞大阵容来沪，于1月23日至28日连续上演《天鹅湖》《胡桃夹子》《吉赛尔》《唐吉诃德》4台大戏，向广大市民呈上新年经典芭蕾系列大餐。

　　这4台芭蕾大戏，既有俄罗斯古典芭蕾的代表作，也有法国浪漫芭蕾的精品，在芭蕾史上都占有重要地位。剧目的经典价值，俄罗斯国家芭蕾舞剧院对演出版本的严谨选择和权威演绎，以及难得一见的俄罗斯交响乐团的现场伴奏，都使这次演出显得非同寻常。

　　柴氏原味《天鹅湖》

　　《天鹅湖》是上海舞台上演出频率最高的芭蕾舞剧，8年前，上海大剧院开院之际就以《天鹅湖》作为标志性剧目，历年来，中外数十家芭蕾舞团曾来沪上演过各种版本的《天鹅湖》。1877年2月，芭蕾舞剧《天鹅湖》在莫斯科首次演出，由于编导的平庸和剧院方面对柴科夫斯基音乐的随意更改，首演受到了观众的抨击。柴科夫斯基病故两年后，芭蕾大师彼季帕重新编排了《天鹅湖》，1895年1月在圣彼得堡玛林斯基剧院的首演大获成功。此次，俄罗斯国家芭蕾舞剧院来沪献演的就是彼季帕的版本。

　　其实，梦幻般的《天鹅湖》第二幕，出自彼季帕的助手列伊凡诺夫之手。当时，这位年轻人不愿意看到柴科夫斯基的音乐被平庸的芭蕾编导糟蹋，因此，用自己的智慧创作了“湖畔梦境”这一幕。彼季帕看后大为感动，根据音乐重排了《天鹅湖》全剧。列伊凡诺夫之所以创排《天鹅湖》第二幕事出有因，他根据柴科夫斯基的音乐编排了《胡桃夹子》并首演成功后，便对柴科夫斯基的音乐充满了兴趣。根据最初的约定，柴科夫斯基与彼季帕将联合创作《胡桃夹子》，但彼季帕在构思了全剧之后大病了一场，作为助手，列伊凡诺夫临阵受命担任编导，使《胡桃夹子》这部“童话芭蕾”成了芭蕾史上的经典之作，100多年来长演不衰。

　　原始版《唐吉诃德》

　　俄罗斯国家芭蕾舞剧院此次来沪，除了上演《天鹅湖》《胡桃夹子》这两部由柴科夫斯基作曲的作品外，《唐吉诃德》也是他们重点推出的经典舞剧。十九世纪中叶，俄罗斯芭蕾新作纷纷诞生，创作芭蕾音乐的作曲家也形成了一个群体。其中，明库斯是这个群体中的代表性人物。他应彼季帕之约为玛林斯基剧院创作的《唐吉诃德》音乐，在相当长的一段时间里，被称为俄罗斯流派芭蕾的典型音乐。彼季帕担任了这部舞剧的编导，虽然《唐吉诃德》小说颇为浪漫，但他的创作追求戏剧处理和人物塑造，因此，这种戏剧结构完整和人物形象鲜明的芭蕾舞剧，在当时独树一帜，使这部舞剧成了俄罗斯流派芭蕾的代表作。与《天鹅湖》《胡桃夹子》等以女主角为中心的舞剧不同的是，《唐吉诃德》给予男性演员以重要地位，这在古典芭蕾中也是一大突破。

　　《唐吉诃德》在沪也上演过多种版本，上海芭蕾舞团将该剧作为保留作品，至今已演出了10多年。去年，日本舞星熊川哲也在上海大剧院领衔演出了《唐吉诃德》。俄罗斯国家芭蕾舞剧院来沪演出的这部作品，据说是当年彼季帕的原始版本。

　　浪漫情趣《吉赛尔》

　　领略了俄罗斯芭蕾之后，再去感受《吉赛尔》的浪漫风格，也许能调节一下口味。事实上，首演于巴黎歌剧院的《吉赛尔》与俄罗斯风格的芭蕾相比，确实可以给观众带来迥然相异的情趣。作为浪漫芭蕾的代表作，《吉赛尔》在第一和第二幕中，以人间和阴府两个世界中的凡人与精灵两种不同的形象，述说了一个真善美的故事，给观众带来回味不尽的享受。去年，巴黎歌剧院芭蕾舞团为上海观众带来了原汁原味的《吉赛尔》，那么，俄罗斯国家芭蕾舞剧院又将上演一台怎样的《吉赛尔》呢？看来，这要到现场观看以后才能明白了。

　　也许不少观众难以一一观看4部舞剧，因此，选择其中的1部或数部，也是一种方式。这4部舞剧均由乐队现场伴奏，机会实在难得。近年来，由于难以承担昂贵的演出成本，越来越多的芭蕾舞团在巡演时，已不敢带乐团。演出成本的提高，也直接导致票价高涨，这也是令许多舞团和剧场头疼的事情。这次，俄罗斯国家芭蕾舞剧院与俄罗斯交响乐团一起来沪，为了吸引更多观众进入剧场观看演出，在演出费用上与东方艺术中心达成共识：以满足上海观众的文化需求为第一，开销能省就省。因此，票价定得比较合理，东方艺术中心还特地推出了情侣套票和家庭套票的优惠措施。

　　本报记者杨建国

　　《唐吉诃德》演出照

　　《吉赛尔》演出照

　　《天鹅湖》演出照