刘诗昆的琴勤情（图）

　　1月5日，著名钢琴大师刘诗昆将首次来并，届时，在山西的舞台上奏响天籁般的琴音。为了提前了解这位传奇人物，本报记者电话采访了年近七旬的钢琴大师刘诗昆。在接受专访时，刘老说，自己现在的成绩谈不上是事业，因为钢琴就是自己的饭碗。如果身体健康的话，即使到80岁，他也不会停止演奏，因为钢琴已经渐渐融入生命。

　　谈“琴”：最高奖励是头发

　　三天前，记者约了刘诗昆做采访，可惜他实在是太忙了，要不断地在全国各地“飞行”，所以当电话接通时，这位大师的第一句话就是：“每天都在空中飞，踩着地上的感觉真好”。就是这句话，让人了解到了他在生活中的朴实和幽默，就像他在表述与钢琴的缘分时说的，钢琴对于我来说就是一个饭碗，先要保障基本生活，然后再从专业谈职业，从职业上升到事业。

　　就是为了这个饭碗，刘诗昆没有少下工夫。从父亲棍棒下的逼迫，到辅导老师的循循善诱，刘诗昆渐渐入了门。而在刘诗昆参加的比赛中，最奇特的奖品就是“李斯特”的一绺头发。

　　谈起这段经历，刘诗昆在电话那端笑了起来：“没有什么奇特的，就是一个变相奖励。我17岁时，参加在匈牙利举行的‘李斯特钢琴比赛’。在评分过程中，我夺得了第一名，但是在颁奖中我的名次却成为第三。那时候是1956年，由于当时的特殊原因，成绩早就内定好了，第一名必须给苏联选手，不能给别人，第二名呢，必须给匈牙利自己人，所以其他国家的选手，成绩再好再高，最多只能得到第三名。可能是迫于舆论的压力，主办方为了平息此事，就特别从匈牙利国家博物馆中拿出了陈列的李斯特先生的头发，那绺头发非常漂亮、银灰色的，有一尺多长。主办方从中剪出一束来，装在精美的盒子里，作为一个特别的殊荣奖给了我。”

　　谈“情”：灰色记忆不必提

　　很多人都说刘诗昆是个非常富有传奇色彩的人，因为他曾经是中国名帅叶剑英将军的女婿，就是这个特殊的身份，也为他的艺术生涯和婚姻生活蒙上了神秘的色彩。

　　因为钢琴，刘诗昆与叶向真相识、相知、相恋，但是在“文革”时期，刘诗昆为了避免将自己的“罪行”连累家人，只好痛苦地与妻子协议离婚。说起这件事情，刘老在电话那头长久地没有说话，1分钟过后，他沉重地叹了口气：“咱们不要说这个了。这不仅仅是我的遭遇，也是那个时代下，中国人最普遍的遭遇，这是人们最大的遗憾！”

　　一位年迈的长者，不愿意去谈自己的前妻，相信在他的记忆里，有着极其挣扎的快乐与痛苦。虽然往事不堪回首，但是老人还是很愿意谈自己的孩子。

　　“我有两个儿子，大儿子已经40岁了，现在在北京，小儿子在香港，今年有10岁了，现在正在上小学呢。”当记者问他是否将自己的“手艺”传给后人时，刘诗昆急忙回答：“不让他们学这个，这行太辛苦了。如果一位父亲对某项工作精通的话，儿子不一定就有这方面的天赋。”

　　谈教育：培养后备人才

　　顺着刘诗昆的话，记者将话题转向了“钢琴教育”，因为这位坐在钢琴旁已近七十年的大师，不仅头戴著名艺术家的头衔，而且还是一位出众的音乐教育家。

　　“现在，有很多家长都愿意让孩子选择某项特长来学习，这好像不仅仅局限在兴趣爱好上，更多的人是希望孩子将来能有成功的捷径，对此您怎样看待？”“这是很自然的，但是对于中国来说，并不缺琴童，我希望他们是真正爱好这行。这也就是我自己创办钢琴艺术中心的初衷和目的。现在，国家越来越重视美育、素质教育，美育就是教育也就是要弘扬一种高雅艺术，什么是高雅艺术？钢琴、高级的文学、芭蕾舞、交响乐等都是。有层次的人经常看芭蕾舞、交响乐、京剧等，可是他们从来没有专门去体育场看张惠妹、刘德华等明星的演出。这就是弘扬高雅艺术的实际行动。”

　　刘诗昆的话语渐渐提高了声调，以至于电话那头原本“乱糟糟”的环境，瞬间安静了下来，“我没有贬低流行、通俗艺术的意思。在香港，知道刘德华的人可能比知道贝多芬的人要多，但就一个国家而言，总是希望知道贝多芬的人越多越好。在国民文化水平仍不够高的情况下，我们更应该弘扬高雅艺术。”刘诗昆称，他开办钢琴艺术中心，就是想为中国的高雅艺术做实事，培养钢琴艺术后备人才。

　　谈未来：我看好朗朗

　　在刘诗昆的谈话中，记者感受到他是一位“怀旧”的大师，正是因为对钢琴事业的追求，这位大师才会执著地坚守，也正是因为这份喜爱，他才会坚持将高雅艺术推向中国乃至世界。

　　与刘诗昆的坚守相比，中国乐坛存在一些“革新者”，他们曾经是学习高雅音乐的，但是他们的音乐经过流行元素的包装，走上了一条通俗路线，比如说陈美，还比如前段时间来并演出的“女子十二乐坊”。

　　面对众多的创新者，刘诗昆冷静地说：“陈美是一种特殊的尝试，她有古典的专业基础，搞出了点新花样，能够招揽更多的观众。这种东西只要有票房就应该做，但不要一味地学。因为它不是个经典的东西，虽然时尚新鲜，但她的实力是建立在新鲜的基础上，就像新潮的衣服，今年流行，明年就变了，而贝多芬这样的‘古文物’到什么时候都有价值。”

　　“还有民乐组合女子十二乐坊，除了实力，机遇抓得也很成功。女子十二乐坊在日本最成功，因为赶上了日本国乐热，她们把中国的雅乐现代化、时尚化、通俗化了，还加了动作，这也是新颖的尝试。当然，除去机遇和包装的因素外，实力是最重要的。”

　　虽然刘诗昆是中国钢琴界一张重量级的“名片”，但是大师毕竟老矣，谁能用大师的情怀和激情去打造中国钢琴事业的顶峰？

　　“中国未来的钢琴事业，是需要国人来支持的，也需要专业特色鲜明的年轻的演奏家来完成，这点我看好朗朗。”在刘诗昆的心中，他始终用教育者的目光去研究后起之秀，“我特高兴，因为现在参加国际钢琴大赛，是我们华人居多，这也是我们最‘占便宜’的时候，以前同样的条件，华人选手就要吃点亏，现在已经反过来了。而朗朗，是比较出色的年轻演奏家。”

　　话音刚落，刘诗昆的叹息接着而来，“时代不一样了，我根本不敢想象自己生活过的那个年代，自己总是梦想着有朝一日能与外国人比拼，但就算是自己今天在国外获了奖，可明天回来照样到沟里挖井、挑水，那个年代谈艺术，真的是太难了。现在是人才辈出的时代，希望朗朗能带着老一辈人的希望，越飞越高。”

　　刘诗昆说，他自己是一个不愿意闲着的人，总希望能够亲力亲为地去做好每一件事情，然后尽可能多地去做事情。就是凭借着自己的冲劲和闯劲，他在全国各地办了67个钢琴艺术中心和幼儿园。刘诗昆告诉记者，就在今年，山西运城也要开办一所“刘诗昆钢琴艺术中心”，希望能为山西的孩子们带来“音乐的福音”。我们期待着，1月5日晚8点，天上人间，静听天籁。

　　本报记者孙轶琼

　　演出地点：太原市星光剧院

　　24小时售票热线：0351-2566998、6681676