字要好看　书要俊目

　　□段福澄

　　对于一帧书法作品的欣赏，人们会有不同的见解，但有一点是共同的，就是字写出来必须好看、俊目，这是书法艺术的共性。至于到了每个书法家的笔下，字的好看就各有千秋了，这也就是书法艺术创作的个性化。

　　李贺年先生的书法好看、俊目，这既是一般老百姓的评价，也是书法鉴赏家与书法评论家的评语。李贺年的书法好看，就是他把书法艺术与表现自然结合起来，是一种艺术化的自然；说它俊目，就是他把艺术化的自然与生命活动的境界结合起来，正如美学大师宗白华先生所说，这种结合“表达着深层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术”。

　　李贺年先生的书法自然如行云流水，笔墨雄浑如峻岭纵横，自然跌宕，飘逸潇洒，气势跃立，阴阳相生。让读者如禅悟于自然所包含的动静、刚柔、舒敛、虚实、欹正等矛盾对立统一的万千变化中。其作品通过毛笔的作用与反作用(偏锋、侧锋、中锋、圆锋等笔姿的运用)形成了势态，有了笔法、结构、笔意的美，充分显示出作者对自然万物之象的情感变化、心理感悟及艺术实践，达到了“势来不可止，势去不可遏”的艺术境界。王羲之《兰亭序》里说，“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀······极视听之娱，信可乐也。”这就是东晋大书法家从自然中选择美的踪迹，禅悟“立天之道为阴阳，立地之道为柔刚，立人之道为仁义”后的自然传达与人文精神之美的再现。古之用笔多采用隋智永“八法”之说，即侧法、勒法、努法、趯法、策法、掠法、啄法、磔法。李贺年先生的书法艺术基本上包括了这些笔法。你看他写的“点”，以侧法取“势”，如高峰坠石，左顾右瞰，欹侧不平。他的笔法取势似勒马悬崖，戛然而止，跌宕起伏。书法家钟繇说“笔迹者界也，流美者人也”，美就是势、就是力、就是生机勃勃的节奏。李贺年先生通过“八法”用笔，形成的每个字，都像一座建筑，栋梁椽柱清晰，间架结构明朗，整篇就似一组艺术建筑群。

　　作为一件好的书法作品，必须有感染力强的章法。纵观李贺年先生的章法，前后相管领、相接应，笔意左右顾盼，朝向偃仰，阴阳起伏，笔笔不断，一气呵成。欧阳询在三十六法里有“相管领”与“接应”的章法专论，“凡作书者，首写一字，其气势便能管束到底，则此一字便是通篇之领袖矣。”王羲之的《兰亭序》不仅每个字的结构优美，更是全篇的章节布白前后相管领，相接应，有主题，有变化，全篇18个“之”字，每个结体不同，神态各异，暗示着变化，又贯穿和联系着全篇。我读李贺年先生的书法，虽然在章法上没有达到先辈及当代一些知名书家的水平，但也已达到一定境界。

　　李贺年书法之美还表现在它的结构上。结构又称书法的布白艺术。字与字之间，字的点画之间，行与行之间的空间，布白甚佳。书法要“计白当黑”，无笔墨处也是妙境。这是中国书法艺术的空间美。在布白中，古人曾说：“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明人尚态”。商周的金文、秦人的小篆、汉人的隶书、魏晋的行草、唐人的真书、宋明的行草，布白各有千秋，风格迥异，但都体现了美的境界。李贺年先生的结构布白，虽然貌似平铺，变化较小，但他的字与字之间相互依存，在留白处给人以空间的协调之感，这正像一座大楼的设计，虚实相间，生机勃勃。

　　李贺年先生的书法艺术好看的另一个特点是他的字不仅可作为艺术来欣赏，又可在欣赏审美的同时，传递信息给读者，不像一些书法家，只是为艺术而艺术，只有字的内在的发展逻辑，没有传递时代发展信息的功能。李贺年先生在使自己的书法艺术顺其自然之道，表现自然之象的同时，又定格在时代背景之中，与时代精神、与时代品格相合，与时俱进。也就是说李贺年先生的书法艺术在价值多元化的文化语境里，用现代的思想情操去引领自然之道，选择万物变化之精，表现了时代的气与势。

　　李贺年先生讲过，“书法艺术是书法艺术家与书法爱好者共同创造的美的形态。如果没有审美者对审美对象的认可，变成艺术财富，形成新的美的意识，美的趣味和美的价值，好看的字，俊目的字，就不会存在，就没有什么书法艺术与书法艺术家存在”。相信他会不断创造其书法艺术的新视觉、新表现、新境界、新趣味。

　　李贺年简介

　　李贺年简介(李鹤年)，字哲石，1948年生于河北省容城县，大专文化，现为中国工艺美术学会理事，山东省工艺美术学会会长、山东省书法家协会会员、山东省文史书画研究会会员、山东省收藏家协会会员、山东画院特聘画师。