本报记者 李会嫔

　　时而像女子声如泣如诉，时而如男腔铿锵顿挫，时而又如犬吠，除了雷琴恐怕没有其它乐器能够如此惟妙惟肖地表现声音魅力。雷琴？恐怕大多数人都想：“钢琴、提琴、手风琴、口琴，还真没听说过雷琴！”是的，雷琴的确是一种少见的乐器，而会弹雷琴的人则更是少之又少。省会76岁的张计川老人就是这为数不多的人之一，为了能让这门艺术延续下去，老人希望利用一切机会让大家了解它。

　　■雷琴老人的曲艺人生

　　20世纪50年代，张计川当时还是一个毛头小伙，酷爱曲艺的他，到天津演出，认识了当时同在一起唱京韵大鼓的申纪兰(音)师傅，每次表演到最后，申纪兰师傅都单独表演一段“大雷拉戏”，每次都非常受欢迎，张计川拜申纪兰为师学习大雷拉戏。1956年他回到石家庄，在当时的石家庄市曲艺团工作，当时经常在第一文化宫表演。每次表演最后，张计川也表演一段大雷拉戏，每次大雷拉戏都能博得最多的掌声。到六十年代，由于生计问题张计川转到石家庄市造纸厂。虽然不再是专职的表演者，张计川并没有把雷琴扔到一边，他经常自己练习，这一练就练了五十多年。

　　■收徒一波三折

　　雷琴，“一弦一弓一手指”这是张计川老人的“三一”演奏法，听起来很简单，但并不是所有的人都能将简单的雷琴拉出一场热热闹闹的戏，这需要几十年练就的深厚内功，才能将雷琴的魅力表现得淋漓尽致。也正是因为这点，使得一些雷琴学习者乘兴而来，沉默而去。也正是因为这点，雷琴演奏者越来越少，张计川老人心中始终有一种淡淡的忧虑。

　　去年曾经有媒体报道张计川老人愿收徒，义务教雷琴。当时有六人来学习，由于雷琴的表面上简单学起来难的特性，到现在剩下了三人。张计川老人一直担心自己的这点手艺失传。

　　张计川老人告诉记者：“我愿意随时义务为大家表演，近的地方我溜达过去，远的地方，如果能来接最好了，愿在有生之年多演几场。”

　　■雷琴是非物质文化遗产

　　雷琴又名“雷胡”，20世纪20年代，我国著名民间艺人王殿玉在坠胡的基础上改革而成，它较坠胡音量大、音域宽、音色美，最早被称之为“大弦子”“大雷”。1953年，王殿玉及其徒将这种乐器正式定名为“雷琴”。雷琴可以是器乐演奏，也有独特的模仿技巧，它通过弓法、指法、弦法及力度的变化，将各种戏曲唱腔、民歌小调以及人的哭、笑、对话、各种动物的鸣叫、各种自然界的音响准确地模仿出来，还能仿奏出笙、管、唢呐、提琴、小号、锣鼓等多种乐器的音响效果。2008年，天津市将“大雷拉戏”列为非物质文化遗产。

　　中国音乐家协会雷琴研究会的张永智秘书长说：“目前正在申请列为国家级的非物质文化遗产。现在会演奏雷琴的人，在全国只有十几个，其中能把雷琴拉好的更是少之又少。”