中新网9月27日电 现在各行各业都需要更强的创意力，才足以应付变迁更快的环境。怎么学？从日常生活就可以开始。换个角度看习以为常的事物，尝试在每天来点小冒险，只要有心，你也可以成为创意大师。台湾《Cheers》杂志刊文作了介绍，摘编如下：

　　想象一下这个场景。

　　工作了一天，拖着疲惫的身躯回到家。一进家门，却发现心爱的陶瓷笔筒在地上摔成了碎片，旁边是一脸无辜的宠物猫咪。

　　你可能会叹口气，买个新的笔筒；或是大发脾气，罚猫咪不准吃晚餐。可是，(台湾)光宝科技创意活力设计中心工业设计师郭彦良，选择了完全不同的解决方法。

　　他拿出之前买的漱口杯，在桌子上锯出适当的缺口，把杯子一塞，漱口杯就成了新的笔筒。“以后不用担心笔筒再打破，”郭彦良很满意这个点子，“换成杯子还能装更长的笔，更好用。”

　　我们也许不养宠物，更没有陶瓷笔筒，但是生活中总有其它大大小小的问题等着去解决。这个时候懂得运用创意，就能跟郭彦良一样，获得意想不到的乐趣。

　　这是一个全民飙创意的年代。

　　丹尼尔•品克(Daniel H. Pink)在《未来在等待的人才》(A Whole New Mind)中指出，在社会逐渐成熟，知识工作者供过于求的时代，只具备特定专业能力已然不足，还需要创意加持，才能在未来胜出。

　　艺术工作者需要创意早就不是新闻。但是，律师也要创意？

　　“创意是我们这一行的生存要素。”擅长企业并购业务的众达国际法律事务所资深顾问陈泰明认为，一般人以为的严肃、呆板，并不是法律的真实面目。“你提供给客户的意见，如果十个律师有九个都这样讲，他干嘛用你？”他强调，“没有创意，案子只做一次，客户就不会再找你了。”

　　创意刺激：永远对现状不满

　　创意不再是少数人的专利，而是每个人的生活必需品。但尽管如此，对于每天生活都一成不变的上班族，创意该从何来？

　　经典管理书籍《基业长青》中指出，高瞻远瞩的公司就像伟大的艺术家或发明家，靠着不自满而蓬勃成长。

　　“不是‘这样就好’，而是‘怎么样可以更好’。”郭彦良描述。

　　他以光宝科技两年前设计的L型扫描仪为例，这个点子来自当时念EMBA的设计部门主管。“为了写报告，他常常要上图书馆影印数据，发现不但浪费纸张，而且装订边的字永远印不清楚。”

　　他们把原本平面的扫描仪改为直角的L型，让书的两页可以分开扫描。“打开成90度就好，不用硬把书压平，”郭彦良解释，扫描的内容直接储存在计算机里，也能减少纸张消耗。

　　这个L型扫描仪，在2005年为光宝赢得一座reddot概念设计奖项，也即将推出实际产品。

　　创意观察：学习看月球的另一面

　　生活就是最好的创意养分，但你是否真的用心看到了？

　　“视而不见是每个人的问题，”台湾政治大学广告学系教授陈文玲认为，正因为太熟悉周遭的环境，反而感受不到新事物。“要跳开才有新视界。”

　　纪录片导演杨力州曾经当过美术老师。他发现，大多数学生总是用“组装”的方法在画人像。“会先从眉毛开始画起，画完左眼再画右眼，最后才是整个轮廓。”

　　“幸运的话，画得很好，但大部份是不幸运的。”他指出，问题在于缺乏“全视”的观点。“我告诉学生，先抓住大轮廓，最后才是描绘细节，”杨力州说。

　　这也影响了拍摄手法。杨力州描述，每次拍摄时他都像“人格分裂”一样；“有一个我拿着摄影机在拍摄，另一个我在思考这部份在整段影片中的位置。”

　　“如果只是记录，我跟电梯里的监视器有何不同？”杨力州认为，对整体有通盘认识之后，更能从不同的面向去诠释，创意也就由此而生了。

　　但任何一个人总会受限于自己的生活经验，要扩大视野必须透过阅读、观察与旅行来培养。

　　高中就是文艺青年，陈泰明工作十几年后对阅读的兴趣仍然不减，连报纸都能从社论读到副刊。

　　他最近迷上日本的推理小说作家。“宫部美幸的《模仿犯》，两本上下集像厚厚的电话簿，我看完了。”

　　这让他在谈判中更能够看清局势。他举例，宫部美幸对人性有深刻描述，让他知道怎么在谈判桌上应对。“两方人马坐在那边，你看到这个人嘴巴在抿，眼睛不看人，表示他根本不理你，或者要说谎了。”

　　街头陌生人也可以是创意的来源。游戏橘子正全力制作一部名为《水火108》的动画，预计明年春季在英国的卡通频道播放。“我们的工作就是每天看人，揣摩一般人的肢体动作语言，”创意中心总监郭景洲说。

　　对人观察入微，创造出的角色就能与众不同。郭景洲举例，这部动画中的一个角色孙二娘，走路的方法就跟一般人不同。“她走路是左右跳着前进，”郭景洲解释，“如果让她跟别人一样，特色就不见了。”

　　创意实现：把圆形塞进方形内

　　回到日常生活，如何让鬼点子成为有用的好点子，是创意在实践上最常碰到的问题。例如在电影《阿波罗13》里，为了让宇宙飞船平安返航，科学家得想办法把圆形的过滤器，塞进方形的孔中。此时如果不打破框架，想出创新的做法，绝对无法解决这难题。

　　该如何让脑袋里天马行空的创意，实现成为具体的产品？

　　1.先试再说：掌管十多个创意脑袋的郭景洲，也常常碰到类似问题。他的选择是，“让他们先试试看，他们需要证明。”

　　当员工提出一个新角色时，郭景洲会要求他“先画几篇漫画看看”，让员工有发挥的空间。“这些人，你不让他做，他会一直抗议的！”郭景洲解释，在画漫画时，原本的创意就会具体化，员工自己也会了解这个点子是否可行。“他们试过了，就算最后被否决也能接受。”

　　2.在框架中找出关键因素：在法律世界里，没有太多尝试错误的空间，但不代表创意也得受限。陈泰明认为在合法的前提下，各种方法都值得尝试。

　　他举例，在企业并购里，客户都希望能以最低的成本、在最短的时间内完成交易，但往往不能如愿。“如果不能全拿，我至少得拿到一、两个。”这时候，他会先了解客户最在乎的关键是什么，针对这个部分找答案。“如果是时间，我就想个也许多花一点钱，但是最节省时间的方法。”

　　法律的框架也并非一成不变。陈泰明曾经碰过客户官司一审败诉，希望陈泰明提供意见。他发现一审辩护律师对法条的解释，太局限于教科书上的定义。“如果用另一种比较实务的观点去解释，也许法官会有不一样的思考，”他强调，“不一定有用，但是可以去尝试。”

　　3.不按牌理出牌：平常以汽车代步的陈文玲，也会不时改搭捷运或公交车来趟城市旅行。即使是承接政大的创意学院工作，也算是一段冒险旅程。对她而言，只要能跳脱习惯的生活模式，就能激发创意的灵感。

　　4.重组与模仿：郭景洲说，创意人常常丢出还不成熟的点子，“我就是捡拾者，”他笑说。不成熟并不代表没用。相反地，郭景洲发现，“把几个10分的东西凑起来，也会有80分的作品。”

　　模仿也是创意的一部份。教授书法超过20年的昣谷居书屋屋主周月云透露，苏东坡临摹了40年的帖后，才写出自己的字形；郭景洲更从好莱坞的动画电影中，找寻创作的灵感。

　　5.自己找乐子：郭景洲在工作之余，常常跟一群大学就认识的兄弟，约在酒吧聊个通宵。

　　“一定要会自己找乐子！”他很重视生活的平衡。与老朋友聊得天南地北时，就可以完全放松。

　　察觉到现代人紧张的生活步调，周月云提倡完全无压力的书法学习。“在我这里上课不点名，不用带用具，也没有作业，”她补充，“只要你来，这两个小时就自己好好写，充分放松，不必有负担。”

　　当个创意人其实不难。我们不需要特地去上创意课，只要用心生活，换个角度看世界，尝试用不同方法解决问题，创意就会滚滚而来。

　　只要有心，人人都可以是创意人。(蒋士棋)