刘瓷辉作品的釉色以蓝紫、月白色调为特色，浑厚透亮变化多端；造型方面，以传统的挂盘、动物、瓶、炉、樽为主。

　　上世纪80年代初，刘瓷辉在钧瓷故乡神垕镇创办了第一家民窑；他打破“钧不过尺”的传统，成功烧出了2.49米高的钧瓷。然而，他又是一位固守传统的人，至今仍采用煤窑烧制钧瓷；大胆创新又遵循传统，20多年的艺术生涯成就了工艺美术大师。

　　■商报记者 娄俊岭 文/图

　　■ 人物简介

　　刘瓷辉，原名刘次会，禹州市神垕镇人，1946年11月生。

　　20世纪80年代烧制的挂盘，因幻化出类似的青龙、白虎、朱雀、玄武的图案，被誉为天然奇珍。创办钧窑20余年，曾先后在北京、广州、郑州等地举办了6次个人作品展。2002年被河南省工艺美术主管部门授予“河南省工艺美术大师”称号。

　　守“旧”的艺术家

　　老窑烧出的东西才有味道

　　禹州市神垕镇是钧瓷的故乡，在神垕镇上一家外观古朴的四层楼显得格外耀眼，与周围的普通民房相比，这个四层楼房显得古典又豪华，“楼主”就是工艺美术大师刘瓷辉。

　　走进楼房，每个房间甚至走廊里都摆放着各种造型的钧瓷，最吸引人的是楼房里的三个大展厅，其中三楼两个展厅面积在170平方米左右，二楼一个展厅有200平方米，三个展厅内共有3000件钧瓷作品。

　　这些作品都出自刘瓷辉之手，今年62岁的刘瓷辉一直采取传统的烧制方法。“我认为老窑烧出来的东西才有味道。”刘瓷辉所说的老窑就是煤窑。在他看来，现在很多人都选择气烧，虽然采用现代工艺制作钧瓷作品同样具有很高的艺术价值，但是他本人还是喜欢老传统、老工艺烧出来的钧瓷。

　　“我不喜欢变，很多人都说我守旧。”然而，刘瓷辉的守旧只是在烧制工艺方面。

　　民营窑口的领跑者

　　改名“瓷辉”，渴望让钧瓷熠熠生辉

　　守旧并不固执，刘瓷辉常常这样介绍自己。在企业经营、作品创作方面，刘瓷辉非但不守旧，还是一位勇于打破传统的人。

　　1981年，国有、集体烧制钧瓷的窑口还十分红火，当不少人以能到国营窑口当一名工人而自豪的时候，刘瓷辉却自己创办了当地第一家民营窑口，也因此被当地人称之为“民营窑口第一人”。

　　“当时在单位上班，不能根据我自己的想法进行试验和创作。”刘瓷辉自己创办民窑单干，一方面是为了实现自己的爱好，另一方面是他觉得，钧瓷作为老祖宗留下来的宝贵遗产，不仅面临着如何传承的问题，同时还蕴藏着难以估量的商机。为此，原名刘次会的他，在创办窑口不久，便将“次会”变为“瓷辉”，他渴望通过奋斗，使古老而又神秘的钧瓷熠熠生辉，同时为社会多创造财富。

　　颠覆“钧不过尺”的钧瓷人

　　烧出2.49米高的钧瓷大瓶

　　刘瓷辉是个土生土长的神垕人，自称玩泥巴的。谁也没有想到，就是这个玩泥巴的人，颠覆“钧不过尺”的传统，玩出了高达2米多的钧瓷瓶。

　　创办窑口之初，刘瓷辉成立了“东方钧瓷厂”，专门邀请了一批国有、集体企业的顶尖艺人作为技术指导。为了树立自己工厂的特色，他和这批老艺人一起，烧制出了一对高达2.49米的钧瓷大瓶。

　　刘瓷辉文化程度不高，但却极具悟性，同时善于总结。他从做彩瓷的经验中体会出了钧瓷的奥妙：色美釉丰是瓷器之本，最美的瓷器应具有最美的釉色。

　　刘瓷辉把研究釉的机理作为钧瓷创作的关键环节，以不同的着色感悟釉色奇特的变化。他踏遍了神垕寻找不同的矿石原料，然后进行分析试烧制，观察规律。

　　在多年的实践中，刘瓷辉用美学和造型艺术法则，不断创造出独具设计风格的钧瓷作品。与现代气窑相比，他的作品釉厚浑活，乳光莹润，其色或沿釉底，或悬釉中，或浮釉表，层次繁多、透活欲滴、立体感强。