不出所料，新版《红楼梦》成了话题中心，依旧是口水与板砖齐飞，无论李少红怎么宣称，新版《红楼梦》在观众口碑、艺术水平方面都已经失败了，失败的原因很多，但我认为最主要的原因是整个剧组缺乏对《红楼梦》这部巨著的敬畏。

　　在这之前，李少红和叶锦添都是各自行业内相当成功的人物，但是他们错在把自己的成功经验盲目套入了新版红楼。《红楼梦》不是《大明宫词》这样的戏说历史，它是一部写实的小说，小说的描述性文字不像《大明宫词》的独白那样抒情而繁复，因此把描述性语言用旁白表达，配上演员看图说话式的表演，既显得对演员的演技不自信，也被观众指责“听不懂”、“啰嗦”。《红楼梦》也不是《青蛇》似的神话传说，它只是用神话做引子，而后的部分是再写实不过的，小说对人物外貌、服饰、发式都有极为细致的描写，再加上87版的在前，叶锦添的压力确实很大。而叶锦添的设计竟然是直接把神话剧中的设计移用过来，并美其名曰是借鉴了昆曲的妆容。众所皆知，昆曲是戏剧，新版《红楼梦》是电视剧，戏剧讲究夸张、程式化，电视剧追求生活化。舞台剧的妆容、服饰用到电视剧中，就如同化着舞台妆上街一样荒唐了。

　　其他的选角更是让观众无语了。黛玉红润的脸庞，不知从何处看出“有不足之症”；小宝玉的尖尖脸庞彻底颠覆我们关于“中秋之月”的认识；身量苗条的宝钗比飞燕有余不知怎么比杨妃；还有那身强体壮的“身量未足，形容尚小”的惜春，至于“钗环裙袄，三人皆一样的妆饰”三春，全身上下唯一相同的就是额妆了。《红楼梦》的人物描写决不是庸词俗句，各人的外貌、姿态、衣饰都是同各自的身份、性格、命运相关的。黛玉性格精细、孤高自许同她娇怯的身材外貌是分不开的，宝钗雍容大度、温柔敦厚所以略微丰润、凤姐精明厉害、长袖善舞因此粉面含春而威严内蕴，这岂是随便改得的？当年鲁迅先生对梅兰芳的《黛玉葬花》尚有贬词，认为黛玉过于丰满健康，何况是这些没有表演经验的小孩子们？

　　而编剧们则更是胆大包天了，不该删的大笔一挥就砍掉，不该添的添得细致明了，惟恐观众看不清其中的龌龊之处。于是闹出了“儿子生出玄孙”、“出火等于拔火罐”的笑话了，我拜读了编剧之一的胡楠对《红楼梦》的续作，便被那个拉着林妹妹要吃其嘴上胭脂的宝玉吓到了，这还是那个对妹妹“亲而不狎”、“昵而敬之”的宝玉么？对《红楼梦》这种理解程度，也敢写续书的作者何愁编不出“黛玉裸死”的雷人场景？纵然是天才如张爱玲，也不过在小时候敢写写《摩登红楼梦》，等到功成名就之后，她反而只敢做做版本、续书的研究了。这让我不得不感叹一句无知者无畏啊！

　　改编名著，尤其是《红楼梦》这种中国古典文化巅峰上的明珠，我认为无论是导演、编剧还是演员，都应该抱有一颗敬畏的心。敬畏并不是束手束脚，而是在尊重的基础上，对原著思想和艺术的高度尽力表达，而不是恣意地想当然。二战期间的俄罗斯缺少物资，冬天异常严寒，他们宁愿受冻也不愿烧掉普希金诗集取暖，我希望我们的民族不要借着普及经典、扩大影响的名头，把这些文化遗产抛入经济利益的大火里。