本报记者 顾咪咪

　　上海世博园内百余座千姿百态、风格各异的场馆建筑，充满了极为丰富的文化元素，仿佛就是万国建筑艺术博览会，激发了上海油画家的创作热情。参加“画家眼中的上海世博场馆”油画创作活动的俞晓夫、陈琪、黄阿忠、姜建忠、夏葆元、魏景山、杨顺泰等十多位油画家，昨天冒着酷暑，在烈日下写生，用画笔留住别样的“湖光山色”。

　　活动是由上海世博会公众参与馆、上海市美术家协会、解放日报和上海美术馆共同主办的，旨在在油画里留住世博场馆的风采，并为世博会留存珍贵的艺术人文资料。上午，画家们参观了公众参与馆后，就拿出速写本，在世博轴上写生。“艺术家参与世博场馆的意义深远”，活动带头人俞晓夫说，“世博会结束后，许多建筑就会被拆除，但这些‘世博风景’油画就会与影像、文字记载一起永久保留下来，从某种意义上说，绘画的艺术价值更高”。黄阿忠在自己的速写本扉页用毛笔题上“阅尽湖光山色”六个大字，他解释：“在台湾馆可以观赏阿里山的风光，在瑞士馆可以领略城市四季景色，在爱尔兰馆可以看到百年来的自然变迁……这不就是别样的湖光山色？”

　　有人认为画建筑外观，只要按照片就行了，不需要到现场观察，画家们却不认同。程俊杰的选题是英国馆，他不仅从各个角度拍了好多照片，也画了速写，还排了2个半小时的队，到英国馆里仔仔细细地参观了一下。他说：“要画好英国馆，不仅要亲自感受一下它的外观之美，还要了解英国的文化、历史，才能更好地理解英国馆造型的含义，选择一个最佳的绘画角度。”杨顺泰的“任务”是为“一轴四馆”作画，他不仅站在轴上写生，还到4个馆前写生。他说，从世博轴上拍照，有的馆被民居遮住了，有的馆旁边是卢浦大桥，显得凌乱。而绘画却要把这些剔除，必须实地察看和写生。

　　世博会场馆是个特定的场景，既要真实，又要艺术性，难度很高。夏葆元说：“这对画家来说也是一种新的创作思维。以前画家喜爱画斑驳的老建筑，但新建筑没人画过、没参照物，从某种意义上说，有一定的创造性。”姜建忠要画的是法国馆，一个个网格外壳，用传统的绘画手法表现，显得单调，他选择了平面的、抽象的画法。当然，用抽象的绘画让人一眼就看出具象的造型，不能不说是个挑战。