□张尉心

　　重拍名著在你死我活、“收视率为王”的中国电视剧行业，一下子成了导演们跃跃欲试的香饽饽，有它天然的优势所在。

　　首先，名著的群众基础好。老版四大名著电视剧深入人心，喜爱四大名著的中国人不计其数，依靠已有的观众群和读者群也可以保证不赔，这是投资方对于重拍名著创收的信心来源。另外，重拍名著有小说故事作底，导演不用重新创作剧情，这一下子省了很多精力。

　　近年来，口碑好、收视率高的剧集屈指可数，往往一部好的电视剧成功了，一大批类似题材的电视剧就马上跟风播出，题材重复，故事老套，让观众很快就没了耐心。所以，曾经在中国电视剧史上创下辉煌的四大名著题材，在收视大战愈演愈烈的今天，一下子成了导演和投资人们的救命稻草。

　　然而如今的名著翻拍，和二十年前的名著电视剧创作相比，绝不能同日而语。1980年代，一部《西游记》几乎拍遍了中国大好河山，王扶林导演创作《红楼梦》，带着一众演员接受红学名家长期的授课，演员的一颦一笑都是沈从文、周汝昌这些名家亲授的结果。今天《三国》、《红楼梦》剧组尽管坐拥上亿投资，但为了赶制作、播出，难得再像当年那样精雕细琢、一丝不苟。

　　从影视编剧规律来说，一部伟大的小说未必适合作为故事搬上荧屏。以《红楼梦》为例，曹雪芹表现的是中国人的精神体系，如果导演仅停留在把《红楼梦》当成说故事的层面，也就不怪别人质疑导演读不懂《红楼梦》了。

　　盲目的翻拍让新剧没有新意。一个令人无奈的现状是，“收视率为王”的法则充分利用注意力经济，越是争议的，就越是挣钱的，必要时候连观众的骂声也能给剧集创造收视率新高。这种怪现象源于中国电视剧行业的发展瓶颈：剧本质量低下，高素质艺术人才青黄不接。

　　摆在眼前的问题是，当下电视剧行业的乱投医，把四大名著草率地翻拍一轮之后，该怎样解电视剧长远发展之需？又该如何发展传统文化和继承中国人的“名著情结”？———在可见的未来，依然找不到可见的答案。