聂佳鹏拉琴有一种攻击性，好像杖剑天涯的侠客。他样貌不俗，细长的眼睛和瘦削的脸庞都透着一股子英气，琴音里藏着一种倔强的坚决。他的音乐不是七彩的水，而是清澄的烈酒。是谁说过如果开始喜欢大提琴，就证明自己老了？看到这张年轻的脸，和弓弦正在吟唱的青春，我们也不由得走进各自的青葱岁月——你好，那年的我……

　　8月29日，是聂佳鹏第二次登上深圳音乐厅“美丽星期天”音乐会的舞台了。上次是和他的老师、俄罗斯大提琴家阿尔乔姆同台，琴拉得一点不生涩，大将之风初露端倪，那时他还在新加坡求学。这次个人演出，算是他在德国深造一年之后的成果展示，想必更加圆熟和持重吧。很怕德国的正统规矩把那个年少轻狂的天马行空给收了去。看着本土的年轻人成长其实是一个很有意思的过程。隔几年看过去，总有一些变化。从他们的音乐里，能看到思想的起承转合。平常老百姓可以听着音乐，感受人生。可是对于他们，音乐就是人生，水乳交融得好不好，一目了然，所听即所得。

　　舒曼幻想曲的旋律一起来，觉得整个人被一种温度瞬间充满了，激动不已，却动弹不得。那种温润柔软的声音，像一个情窦初开的男孩，用颤抖的心轻轻摩挲着女孩的黑发。这是很难遇见的上乘音色，是之前的聂佳鹏不会的武功。上一次听到这样的音色，是祖克曼2008年5月在深圳音乐厅演奏贝多芬Ｄ大调小提琴协奏曲第二乐章的时候，那种在幸福中徜徉的温暖和芬芳，那种只存在那个空间那一刻的甜蜜与怅惘，就像爱情一样，因为短暂，所以永生难忘。

　　接下来的海顿大提琴协奏曲，是完全迥异的另一个聂佳鹏。那个极尽浪漫之能事的大男孩，必须在古典的成规下节制演绎，就像一个藏起翅膀的天使，要在陆地上起舞，还要仪态万方。因时间有限，协奏的深圳交响乐团和聂佳鹏在演出前只排练了一次，当天走了一次台。虽然指挥雷雩使相互间建立了基本的信任关系，能否让音乐浑然一体还是未知数。

　　谁知道那种束手束脚四平八稳的局面压根就没有出现。从第一个音开始，聂佳鹏就像一只回归大海的鱼，音乐中都仿佛听到了他心底肆意挥洒的笑声。大提琴此时和乐队并不是一对举案齐眉一唱一和的好伴侣，而是两个惺惺相惜不打不相识的对手，在角力，在竞赛，在极力地张扬自我。大提琴急促的低吟和纷飞狂野得让人眼花缭乱的炫技让人心潮跌宕，整首曲子都是华彩，特别是第二乐章，堪称完美。指挥雷雩在演出结束后问聂佳鹏，你为什么不在乐队出来的时候省点力气，应该拉得更巧妙一些才好。聂佳鹏答：我知道这种方法很吃亏，但是我当时太兴奋太激动了，很难抑制自己的情绪。

　　聂佳鹏是深圳土生土长的孩子。对这个城市，他怀抱着很深的眷恋。因此，这场音乐会也特别献给了特区成立三十周年。佳鹏说：“我出生在深圳，连名字里都有个鹏城的鹏字。不管我去了哪里，深圳都是我的家，这是不会改变的。这片土地，是生我养我，给我带来最美好时光的地方……”他把他心里的依恋，和着音乐，定格在这里。

　　明年，聂佳鹏会和另一位青年小提琴家陈曦合作，在中国3个城市举行巡回音乐会，挑战勃拉姆斯的双提琴协奏曲。他表示，对将来人生的规划，是做职业演奏家。“我知道这很难，但是只有努力，这辈子才不会后悔，不管结果如何，我都要去尝试。”